공공미술(Public Art)의 비평적 단초 찾기: 공공미술(Public Art)에서 공공적인 미술(Public-Spirited Art)로 (Recherche sur la critique de l'Art publique : De 'l'Art publique' au 'L'Art de l'esprit Public')

서지정보

· 발행기관 : 현대미술학회
· 수록지 정보 : 현대미술학 논문집 / 12권 / 135 ~ 180페이지
· 저자명 : 심상용

초록

Ce qu‘on dit l'Art public est-il vraiment public? C'est
la question primordiale de cette rechérche. Bien
qu’autres points de vue existent, l'art s'identifie
originairement au code de la commucation et à la
caractère publique. Mais sur le plan artistique
aujourd'hui, il n'est plus étonnante de dire l'autonomie
absolu de l'art. La situation de l'art contemporain est
de plus en plus critique, c'est à dire que l'art qui est
motivé par l'esprit du musée institutionel et du marché ne
fonctionne plus comme l'art traditionel commucationnel.
Rapellons surtout la situation nouvelle dans laquelle
le marché de l'art se manifest si puissant et l'art ne
s'intéresse qu' à répondre au goût des gens capable
de payer la grosse somme pour leurs goûts douteux.
On peut remarquer que l'art public s'apparaiît
inévitablement comme le discours polémique.
Parceque il ne peut pas coexister avec l'idee de
l'autonomie qui est le principe de l'art modern. Il faut
souligner que ce conflit produit l'alibi de le traiter
superficiellement considérant comme le sujet
secondaire ou périphérique.
Dans ce context, cette récherche n'aura pas
l'intention d'identifier étrotement l'art publique comme
l'art dans la rue en essayant de se détacher de l'art
du musée. C'est pour cela que cette récherche
proposera la notion de 'l'art de l'ésprit publique' au
lieu de celle de l'art public, qui réspire de l'ésprit de
la résponsabilité, de donner le service à l'autrui et de
contribuer à la vie. Si l'art de la communication, l'art
qui fonctionne publiquement serai la valeur impotante,
récupérable, il ne faudrai pas s'imposer des limites à
l'art public comme l'art qui se valorise seulement
dans la rue. La notion de l'art public s'identifié à l'art
qui fonctionne uniquement dan la rue peut justifier
paradoxalement que l'art du musée et du marché se
permet de faire le jeu librement et non-publiquement.
A ce stade de la réflexion, cette étude posera
d'abord la question sur deux sujets concernants la
base de l'art d'aujourd'hui. Premièrement, c'est sur le
mythe de l'artist comme l'héros de l'histoire et de
l'époque. Deuxièmement, c'est sur le commercialisme
excessif dans le domaine de l'art contemporain qui
permet de détacher l'art de la valeur humain et la
sociètè.
Pour devélopper, cette étude sera fondé sur les
deux critères cristalisés par l'esprit critique suivants
: la notion de la résponsabilité citée de la philosophie
de Emmanel Lévinas et le mot originaire 'Ich-Du',
c'est-a-dire 'Moi-Toi' cité de la philosophie de
Martin Buber.

영어초록

Ce qu‘on dit l'Art public est-il vraiment public? C'est
la question primordiale de cette rechérche. Bien
qu’autres points de vue existent, l'art s'identifie
originairement au code de la commucation et à la
caractère publique. Mais sur le plan artistique
aujourd'hui, il n'est plus étonnante de dire l'autonomie
absolu de l'art. La situation de l'art contemporain est
de plus en plus critique, c'est à dire que l'art qui est
motivé par l'esprit du musée institutionel et du marché ne
fonctionne plus comme l'art traditionel commucationnel.
Rapellons surtout la situation nouvelle dans laquelle
le marché de l'art se manifest si puissant et l'art ne
s'intéresse qu' à répondre au goût des gens capable
de payer la grosse somme pour leurs goûts douteux.
On peut remarquer que l'art public s'apparaiît
inévitablement comme le discours polémique.
Parceque il ne peut pas coexister avec l'idee de
l'autonomie qui est le principe de l'art modern. Il faut
souligner que ce conflit produit l'alibi de le traiter
superficiellement considérant comme le sujet
secondaire ou périphérique.
Dans ce context, cette récherche n'aura pas
l'intention d'identifier étrotement l'art publique comme
l'art dans la rue en essayant de se détacher de l'art
du musée. C'est pour cela que cette récherche
proposera la notion de 'l'art de l'ésprit publique' au
lieu de celle de l'art public, qui réspire de l'ésprit de
la résponsabilité, de donner le service à l'autrui et de
contribuer à la vie. Si l'art de la communication, l'art
qui fonctionne publiquement serai la valeur impotante,
récupérable, il ne faudrai pas s'imposer des limites à
l'art public comme l'art qui se valorise seulement
dans la rue. La notion de l'art public s'identifié à l'art
qui fonctionne uniquement dan la rue peut justifier
paradoxalement que l'art du musée et du marché se
permet de faire le jeu librement et non-publiquement.
A ce stade de la réflexion, cette étude posera
d'abord la question sur deux sujets concernants la
base de l'art d'aujourd'hui. Premièrement, c'est sur le
mythe de l'artist comme l'héros de l'histoire et de
l'époque. Deuxièmement, c'est sur le commercialisme
excessif dans le domaine de l'art contemporain qui
permet de détacher l'art de la valeur humain et la
sociètè.
Pour devélopper, cette étude sera fondé sur les
deux critères cristalisés par l'esprit critique suivants
: la notion de la résponsabilité citée de la philosophie
de Emmanel Lévinas et le mot originaire 'Ich-Du',
c'est-a-dire 'Moi-Toi' cité de la philosophie de
Martin Buber.

참고자료

· 없음