[ALL A+] 수원대학교 들배 서양 음악사 2권 14장~20장 중간 정리(원어 포함)

소개

=== 21/10/23 추가:
현재 강의와 자료 내용이 완전 다르다는 문의를 받았습니다. 바뀐 강의 내용에 대한 정보가 없기 때문에 수정은 불가능 할 것 같습니다. 자료를 작성한지 2년 이상 되기도 하였고 해서 모든 서양음악사 자료의 가격을 인하시켰습니다. 현재는 어디까지나 참고 자료용으로 생각하고 봐주셨으면 감사드리겠습니다.
문의해주신 분께는 소정의 보상을 드릴 예정입니다.
감사합니다.
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작성자는 본 자료를 정리함으로서 2년 내내 어렵지 않게 A+을 취득하였습니다.

수원대학교 서양음악사3의 수업 범위입니다. 해마다 다를 수 있으니 참고해 주시기 바랍니다.

들으며 배우는 서양음악사 2권 14장~20장 중간까지의 정리입니다.
중요한 원어 기억이나 키워드 등이 그림과 표와 함께 정리되어 있습니다.
앞서 말씀드렸듯이, 시험 공부 '참고' 자료용으로 사용해 주시길 바랍니다.
바뀐 내용이나 틀린 내용이 있을 시 문의해주시면 감사하겠습니다.

목차

1. 14장 고전주의 양식의 근원
2. 15장 고전주의 교향곡
3. 16장 고전주의 협주곡(독주)
4. 17장 고전주의 시대의 실내악
5. 18장 18세기 말의 오페라
6. 19장 낭만주의 피아노 음악
7. 20장 19세기의 예술가곡

본문내용

고전주의

▪ 독일의 시인, 괴테와 쉴러를 중심으로 하여 바이마르에서 모임
▪ <비엔나 고전>으로 불리는 하모베의 업적으로 독일음악 이 역사상 처음으로 유럽에서 탁월한 위치를 차지함
▪ 인간의 마음과 영혼에 직접적으로 호소할 수 있는 보다 단순화된 음악이 요구됨
▪ 19세기 : 고전주의와 낭만주의의 연속성

1. 전고전주의 양식(Preclassical style)
▪ 1720년경부터 바로크 음악에 반발하여 쉽고 귀에 즐거운 음악을 선호하는 경향이 나타남
▪ 갈랑 양식(style galant)☆원기 : 우아한 양식
▪ 로코코(rococo)☆원기 - 표현양식
▪ 감정과다양식(Empfindsamer Stil) 의 주도로 이루어짐.
▪ 질풍노도 (Strum und Drang) : 의 발전 음색 작품유 형 - 1 1770년대 감정과다양식

18세기 후반의 생활

▪ 이성(논리)의 시대, 계몽의 시대 : 루소, 칸트, 볼텔
▪ 산업혁명의 기초가 된 기술의 발달
▪ 백과사전
▪ 미국의 독립선언문 (평등과 관용)

1. 새로운 선율과 리듬
-주선율 -대조(비례감) -리듬의 다양성 -주요 3화음

2. 화성과 음조직
▪ 주요 3화음의 중요성이 바로크 보다 커짐 (Homophone)
▪ 베이스와 화성의 역할이 선율에 완전히 종속
▪ 알베르티 베이스(Alberti bass)☆원기 : 베이스와 화성의 역할 이 선율에 완전히 종속, 단순한 분산화음 형태, 선율선에 대하여 부드러운 음향적 배경을 제공

3. 음색과 다이나믹
▪ 오케스트라의 표준화
▪ 18세기 말, 클라리넷이 개발, 오케스트라에 첨가
▪ 하프시코드는 오케스트라에서 점점 제외
▪ 지휘자의 등장

4. 만하임 악파의 슈타미츠
▪ Crescendo 개발
▪ 최초로 1악장과 대조로 쓴 2악장
▪ 교향곡을 4악장으로 확장

5. 피아노의 발명
▪ 18세기초, 피렌체의 메디치 가문이 주문
▪ ‘바르톨로메오 크리스토포리’가 제작
▪ 피아노포르테(Pianoforte) : 강약의 대조를 연주

참고자료

· 들으며배우는서양음악사