[A+ 받은 레포트] 대중예술의 이해 기말 대체 레포트

문서 내 토픽

• 1. 존 케이지의 <4분 33초>

  존 케이지의 <4분 33초>를 음악이라 볼 수 있는지에 대한 내 생각과 작품의미 고찰-<4분 33초>와 ASMR의 공통점 및 차이점을 비교하며 수업시간에 존 케이지의 <4분 33초> 연주 영상을 보았다. 피아니스트는 4분 33초 동안 악보를 넘기고 손 제스처만 했으며 어떠한 음도 울리지 않았다. 그 침묵의 시간을 채우는 것은 피아노 선율이 아닌 관중석으로부터의 일상잡음이었다. 나는 <4분 33초>를 음악으로 인정하지 않지만, 그럼에도 불구하고 <4분 33초>가 의미 있는 작품이라는 데에는 동의한다. <4분 33초>는 일상의 소리에 의미를 부여했다는 점에서 현대의 ASMR의 시초가 된 작품이 아니었나 생각한다.

• 2. 중간문학

  작년에 나는 장강명의 <표백>을 완독했었다. 소설 속 '세연'의 가치관이 나의 가치관과 많이 닮아 있었다. 중간문학이란 '본격'과 '장르' 사이의 경계에 있는 문학으로, 순문학에서 다루는 심오한 주제의식을 장르 소설의 틀과 장치를 이용해 비교적 난해하지 않게 전달하는 작품들을 칭하는 말이었다. 중간문학 소설의 형식을 채택하는 것이 영상물보다 유리할 것이라는 생각이 든다. 소설은 천천히 자기만의 속도로 접할 수 있고, 수용자들이 주제에 대해 개인적으로 생각해볼 수 있도록 시간적인 여유가 주어지기 때문이다.

• 3. 애니메이션의 영향력

  애니메이션은 사람의 마음을 움직직일 수 있으며, 어린이들에겐 꿈을 주고 어른들에게는 어린 시절의 추억을 줄 수 있다. 나는 지난 22년간 이상적인 인격을 가진 캐릭터들에게 선한 영향을 받으며 자랐다. 자유로움을 추구하는 것도, 꿈이 크고 이상적인 것도, 선한 행동을 하려고 하는 것도, 위기가 닥치면 늘 극복하려 하는 것도 전부 소년만화 주인공들을 보면서 배웠다. 애니메이션이 한 인간에게 줄 수 있는 영향 중 이런 사례도 존재했다는 것을 말하고 싶었다.

• 4. 영화관과 넷플릭스

  코로나 시국으로 인해 영화관 가기가 어려워지면서 넷플릭스가 급부상했지만, 예상외로 영화관에 다시 돌아오는 손님들은 꽤 많았다. 이는 전자책이 존재하는 데도 책이 사라지지 않는 현상과 비슷하다. 영화관이 넷플릭스가 제공할 수 없는 세부적인 경험과 분위기를 제공하기 때문이다. 영화관에서만 먹을 수 있는 '영화관 맛 팝콘', 시야를 꽉 채우는 스크린과 청각을 꽉 채우는 볼륨, 영화관이라는 장소에서 남기는 사랑하는 사람과의 추억 등이 그것이다. 따라서 영화관은 앞으로도 꽤나 오랜 시간 지속될 것이라 생각한다.

• 5. 2020년대 한국 대중음악

  2020년대에 발매된 음원들도 2020년대 대한민국의 사회상을 보여줄 것이다. 악동뮤지션의 '낙하'와 이무진의 '신호등'은 2021년에 발매된 곡으로, 사회에 지친 이들에게 힘이 되어주는 노래, 옛날 감성이 묻어나는 노래, 개인의 개성을 중시하는 노래라는 공통점이 있다. 이는 현대 청년들이 겪고 있는 어려움과 그들이 원하는 바를 보여준다. 앞으로 나올 노래들은 또 어떤 사회의 일면을 보여줄지 기대된다.

Easy AI와 토픽 톺아보기

• 1. 존 케이지의 <4분 33초>

  존 케이지의 <4분 33초>는 전통적인 음악 개념을 완전히 뒤집어 놓은 작품이다. 이 작품은 연주자가 악기를 연주하지 않고 단순히 4분 33초 동안 침묵을 지키는 것으로 구성되어 있다. 이를 통해 케이지는 음악의 정의와 경계를 확장시키고, 청자로 하여금 일상적인 소리에 주목하게 만들었다. 이 작품은 음악에 대한 우리의 고정관념을 깨뜨리고, 새로운 청취 방식을 제시했다는 점에서 매우 혁신적이다. 또한 우연성과 즉흥성을 강조하며 음악 창작의 새로운 가능성을 보여주었다. 이처럼 <4분 33초>는 현대 음악사에 큰 영향을 미친 작품으로, 음악의 개념을 근본적으로 재정립했다고 볼 수 있다.

• 2. 중간문학

  중간문학은 주류 문학과 대중문학의 중간에 위치하는 문학 장르로, 대중성과 예술성을 동시에 추구한다. 이 장르는 문학의 대중화와 문학의 예술성 사이의 균형을 모색하는 것을 목표로 한다. 중간문학은 대중적 관심을 끌면서도 일정 수준의 문학적 완성도를 갖추고자 한다. 이를 통해 문학이 보편적인 관심사와 접점을 찾을 수 있도록 한다. 중간문학은 문학의 대중화와 예술성 제고라는 두 가지 과제를 동시에 해결하고자 하는 노력의 결과라고 볼 수 있다. 이 장르는 문학의 사회적 역할과 기능을 확장시키는 데 기여할 것으로 기대된다.

• 3. 애니메이션의 영향력

  애니메이션은 현대 대중문화에 지대한 영향을 미치고 있다. 애니메이션은 단순한 오락 수단을 넘어서 사회적, 문화적, 예술적 메시지를 전달하는 중요한 매체로 자리잡았다. 애니메이션은 현실 세계를 반영하면서도 상상력과 창의성을 통해 새로운 세계를 창조한다. 이를 통해 관객들에게 다양한 관점과 경험을 제공한다. 또한 애니메이션은 기술의 발전과 함께 그 표현 방식과 장르가 끊임없이 진화하고 있다. 이처럼 애니메이션은 단순한 오락 수단을 넘어서 사회 문화적 담론을 생산하고, 새로운 미학적 가치를 창출하는 중요한 예술 장르로 자리잡고 있다. 따라서 애니메이션의 영향력은 앞으로도 지속적으로 확대될 것으로 예상된다.

• 4. 영화관과 넷플릭스

  영화관과 넷플릭스는 영화 소비 방식에 있어 상호 보완적인 관계를 가지고 있다. 영화관은 대형 스크린과 고음질 사운드 등 몰입감 있는 관람 환경을 제공하여 영화 관람의 질적 경험을 높인다. 반면 넷플릭스는 언제 어디서나 편리하게 영화를 감상할 수 있는 장점이 있다. 또한 넷플릭스는 다양한 장르와 독립영화를 제공하여 관객의 선택권을 확대시켰다. 이처럼 영화관과 넷플릭스는 각자의 강점을 가지고 있어 상호 보완적인 관계를 형성하고 있다. 향후에도 이 두 플랫폼은 영화 산업 생태계 내에서 공존하며, 관객들에게 다양한 영화 관람 경험을 제공할 것으로 예상된다.

• 5. 2020년대 한국 대중음악

  2020년대 한국 대중음악은 다양한 변화와 혁신을 보여주고 있다. 첫째, K-pop의 글로벌 영향력이 지속적으로 확대되고 있다. 방탄소년단, 블랙핑크 등 K-pop 아티스트들이 세계적인 인기를 얻으며 한국 대중음악의 위상을 높이고 있다. 둘째, 장르의 다양화와 융합이 두드러지고 있다. 기존의 K-pop 외에도 힙합, 인디, 트로트 등 다양한 장르가 발전하고 있으며, 이들 장르 간 융합이 활발히 이루어지고 있다. 셋째, 음원 중심의 음악 산업 구조가 더욱 공고해지고 있다. 음원 플랫폼의 영향력이 커지면서 음원 수익이 중요해지고 있다. 이처럼 2020년대 한국 대중음악은 글로벌화, 장르 다양화, 음원 중심화 등의 변화를 겪고 있다. 이러한 변화는 한국 대중음악의 지평을 더욱 넓힐 것으로 기대된다.