서양미술사 매너리즘시대의 작가 및 작품감상

소개

서양미술사의 후기르네상스부터 바로크사이의 매너리즘시대의 대표작가와 작품감상
마르미지아노, 알브레히트 뒤러, 엘그레코의 작품과 매너리즘시대의 영향등으로 서술하였고
프리젠테이션과 짝이 이루는 레포트입니다.

목차

시대상:
르네상스 후기~매너리즘정의와 발생배경

작가조사:
파르미지아노,
알브레히트 뒤러,
엘 그레코

매너리즘이 미친 영향과 특징..

본문내용

1. 매너리즘의 정의
매너리즘 미술은 창의성보다는 손재주를 부리는, 기교나 색이 지나치게 과장된 수법의 인위적인 미술이다. 매너리즘은 “손”이란 뜻의 이태리어 “Mano” 에서 왔는데 일정한 기법이나 형식 따위가 습관적으로 되풀이되어 독창성과 신선한 맛을 잃어 버리는 것을 말합니다.
2. 발생배경
•르네상스 전성기가 끝나가는 16세기 중엽부터 17세기초(1520년경부터 1600년경까지) 독일의 미술사가가 만들어낸 양식 개념으로서 전성기 르네상스의 이성세계가 초기 바로크 의 감성세계로의 중개역활을 한 미술양식이다. 르네상스시대 라파엘로나 미켈란젤로, 다빈치에 의해서 완성된 완전한 미를 추구한 르네상스 회화는 정점을 달하였고 더 이상의 발전은 없을 것 같이 보였다..하지만 젊은 화가들은 르네상스의 고전주의에 반기를 들면서 매너리즘양식이 나타나기 시작하였다. 고전주의와 반고전주의, 자연주의와 형식주의, 합리주의와 비합리주의, 관능주의와 정신주의, 전통주의와 혁신의 반역사이의 긴장관계에서 생겨났다고 볼 수 있는데..르네상스의 합리적, 미적 감각 즉 균형 잡힌 인체, 비례가 올바른 공간구성, 자연을 올바르게 사생된 형체, 작품을 통일시켜 완성케 하는 적절한 양식들을 따라 이루어진 미의 개념에서 나온 것이라면 매너리즘은 선인들의 흉내를 내어 틀에 맞는 형태를 이용하여 본 의미를 상실한 다른 관련 속에 끼워 넣고 있다.

참고자료

· 없음