헨리무어의 작업세계에 대해서

소개

헨리무어의 작업세계와 본인의 생각을 첨부한 조사자료입니다.

목차

-헨리 무어의 조형 이념의 근원
●무어의 작업 배경
●무어의 작업 발전 과정
●무어의 작품 경향
-1940년대
-1950년대
-1960년대
-1970년대
●무어의 작업 중점
●무어의 작품에 대하여

본문내용

헨리 무어의 조형 이념의 근원은 생명력, 인간애 그리고 자연성의 이미지라 할 수 있다.
무어는 그의 작품과 일치를 이루고 있는 자연에 깊은 관심을 표명하였다.
무어는 현대 미술이 소외되어 있었던 영국에서, 엡스테인(1880)과 더불어 아방가르드 운동을 전개시켜 영국의 젊은 조각가들에게 새로운 예술 의식을 불러 일으켰다는 점에서, 브랑쿠시와 피카소에 필적할 만한 조각가로 영국의 현대 예술운동의 주역을 맡고 있었다.
●무어의 작업 배경(요크셔에서 지낸 어린 시절의 영향이 조형 세계의 커다란 영향)
-언덕과 골짜기와 근처의 거대하고 자연적인 돌더미들. -탄광 마을의 싸여진 폐산더미
-고대의 낡은 성과 유명한 전쟁터 -중세풍의 수도원
>>자연에 대한 감동을 주로 인체와 자연을 하나로 연결 제작.
그의 작품성은 원시적인 경향에 가까웠다. 그는 1919년 리즈 도서관에서 영국의 미술 비평가 로저 프라이의 저서<<시각과 데생>>과 <<미학 에세이>>를 접하면서 원시미술 즉 아프리카 흑인 미술에 관심을 갖게 되었고, 프라이의 영향을 받아 대영 박물관에 자주 찾아가 원시 고대 유물들을 스케치 함.
무어는 조각예술의 출발은 당대의 대가들이 그랬듯이, 원시조각에의 깊은 관심, 즉 초기 르네상스의 로마네스크, 고딕, 아프리카, 잉카, 이집트 등의 조각에서 느껴지는 형태의 집중력에서 ‘구심력적’ 표현을 위주로 출발하여, 그의 초기 작품이 원래 경직성, 고요함, 정온함을 지닌 양괴적ㆍ구심력적 표현을 나타내고 있음으로서 어디까지나 원시조각에 근원을 두고 있음을 말해 준다.

참고자료

· 없음