[미술]인상주의와 모네의 작품감상

소개글

프랑스 미술관 탐방이라는 수업을 들으면서 썼던 레포트입니다. 인상주의와 그 대표적 화가인 모네의 작품을 어렵게 찾아가며 작성했던 레포트입니다. 많은 도움되길 바랍니다.

목차

Ⅰ.인상주의의 등장 배경 및 특징
Ⅱ. 클로드 모네의 여가 풍경화
Ⅲ. 인상파의 대가 모네의 작품을 감상하면서..

본문내용

Ⅰ.인상주의의 등장 배경 및 특징

인상주의(Impressionism)는 프랑스에서 시작된 회화 형식으로써 1860년에서 1880년대의 시기에 걸쳐 종래부터 우세하였던 아카데믹하고 전통적인 회화형식에 대항하여 반작용적으로 생긴 것이다.

인상주의 화가들이 화가로서의 경력을 막 쌓기 시작하던 무렵 성공한 화가들이란 프랑스의 연례 미술전람회인 살롱전에서 공식적으로 인정을 받은 사람이었다. 살롱전은 완성도가 높고 주로 역사적, 종교적, 신화적 주제를 다룬 관습적인 그림들을 전시하고 포상했다. 예외가 없지는 않았으나 미래의 인상주의 화가들은 마치 스케치를 한 듯한 화법과 현대 풍경에 대한 집착, 동시대 파리인의 생활상이 드러나는 장면들로 인해 살롱의 심사위원들에게 계속 거부당했다. 1874년 그들은 마침내 살롱을 배척함으로써 독립적인 인정을 받으려는 시도로써 자신들만의 전시회를 개최했다. 1874년 4월 15일, 파리의 카퓌신 가 35번지에 있는 사진작가 나다르의 스튜디오에서 독립전시회가 열렸는데, 여기 출품한 화가들은 클로드 모네를 비롯하여 그의 친구들인 폴 세잔, 에드가르 드가, 아르망 기요맹, 베르트 모리조, 카미유 피사로, 피에르 오귀스트 르누아르, 알프레드 시슬레 등이었다. 이들은 인상주의의 핵심을 이루었고, 이 전시회는 그 후 제1회 인상파전으로 불리게 되었다.

인상주의라는 용어가 처음 등장한 것도 이 전시회를 통해서였다. 루이 르루아라는 비평가는 『르샤리바리』(난장판)라는 풍자잡지에 모네의 <인상, 해돋이>에 대해 다음과 같이 비꼬았다. “밑그림 단계의 벽지라도 이보다는 마무리가 잘 되어 있을 것이다.” 그러나 전시회에 대한 전반적인 반응은 결코 나쁘지 않았다. 제도권 미술에 불만을 품은 이들은 진보적인 젊은 화가들을 칭찬하기도 했다.
1872.63×48,파리,마르모탕미술관

인상주의 운동의 특징은 풍경속의 일정한 대상물에 시시각각으로 변화되는 것에 대하여 화가가 실제로 느끼는 인상을 빛과 색채로서 순간적으로 잡아내는 것이다

참고 자료

없음