위대한 화가 램브란트와 17세기 네덜란드의 회화

소개

17세기 네덜란드 미술문화와 대표화가 램브란트에 관한 글과 전시회를 다녀와서 쓴 감상문입니다.

목차

1. 들어가며...

2. 전시회 소개

3. `깃 달린 모자를 쓴 남자`

4. `램프를 든 젊은 여인`

5. `아픈 소녀`

6. 17세기 네덜란드 회화의 특징

7. 소 감

본문내용

예전부터 가고 싶었던 전시회였다. 많은 사람들이 가보고 좋다 하는 이야기를 많이 들었다. 그동안 대학생이 되어도 제대로 된 미술 전시회 한번 가보지 못했다는 것이 참 안타깝고 후회도 많이 되었다. 교사가 될 한 사람으로써 어느 정도의 교양을 쌓기 위해 많은 전시회와 음악회 또는 박물관을 다녀야 된다는 것을 알면서도 실천으로 잘 옮겨지지 않았다. 이번 기회를 통해 렘브란트와 그 외의 여러 화가의 작품을 직접 보고 느낄 수 있다는 사실이 나에게 앞으로의 삶의 어떤 계기를 마련해준 듯했다.

이번 전시회는 17세기 네덜란드 및 플랑드르 회화를 국내에 최초로 소개하는 전시라고 한다. 이 그림들은 헤이그에 있는 "마우리츠하위스"왕림미술관 소장품들이라도 한다. 네덜란드 최고의 천재 렘브란트(Rembrandt van Rijn)를 비롯하여 초상화의 대가 프란스 할스(Frans Hals), 플랑드르 지역(현재 벨기에)의 페터 파울 루벤스(Peter Paul Rubens), 안소니 반 다이크(Anthony van Dyck) 등의 유명한 화가들의 작품이 대거 출품되어 있었다. 하멜 표류 350주년을 기념하는 이번 전시는 여러 차례에 걸친 작품 선정 과정을 거쳐 총 44명의 작품 50점이 선정되었다고 한다.
17세기는 네덜란드 회화가 많은 발전을 이루었던 시기라고 한다. 외교, 경제, 문화 등 모든 분야에서 네덜란드는

참고자료

· 없음