러시아 발레에 관하여

소개

10점만점에서 10점을 받은 내용입니다.

목차

도입
Ⅰ.러시아 발레의 역사
Ⅱ.대표적인 발레단
Ⅲ.대표적인 발레 작품들
Ⅳ.마치면서

본문내용

예전에 볼쇼이 아이스 발레를 목동 아이스 링크에서 관람을 한 적이 있었다. 빙판 위에서 펼쳐진다는 점이 정통 발레와는 차이가 있지만, 나는 그 아름다움에 완전히 매료되어 흠뻑 빠졌던 기억이 있다. 인간이 몸으로 표현할 수 있는 최상의 아름다움을 표현하는 듯한 그 움직임은 참으로 신비하였고 거기에 경이롭기까지 했었다. 그때의 경험을 잊지 못해 이번 기회에 러시아의 발레에 대해 조금 더 깊이 알아보고자, 보고서의 주제를 러시아 발레로 정하게 되었다.

Ⅰ.러시아 발레의 역사
1.발레의 소개
러시아 발레의 역사는 1673년 황제 알렉세이 미하일로비치를 위해 독일의 한 무용단이 모스크바 근처의 프레오브라 쉔스카야에서 최초로 <오르페우스와 에우리디케의 발레>를 공연한 것으로부터 출발한다.
그 공연은 성공리에 끝났고, 많은 러시아인들은 그에 매료되었으며, 러시아의 귀족들은 그들의 저택극장(자신의 집안에 만들어 놓은 극장)을 위해 유럽의 발레 공연을 불러들였다. 그러나 1676년 황제 알렉세이 미하일로비치가 죽고 나서 발레는 오랫동안 잊혀지게 되었다.

2.18세기의 발레
러시아 발레 역사상 18세기는 러시아 발레의 발전과 번창에 아주 중요한 시기다.
다른 많은 예술 부문과 마찬가지로 발레는 18세기 초기에 표트르 1세 황제 하에서 강력하게 장려되었다. 황제는 젊은 신하들을 교화하기 위해 반드시 사교댄스를 배우도록 의무를 부과했다. 또한 의무적인 무도회와 다른 유형의 연회를 만들어 프랑스, 독일, 영국의 패션을 따라 옷을 입은 여인들이 참여하게 했다. 유럽의 춤이 들어오면서 유럽의 옷이나 풍습들도 러시아 사외에서 유행하게 되었다.
그리고 작곡가와 무대 디자이너뿐 아니라, 교사, 댄서, 발레 안무가 등등 외국 인물들을 초청하는 데에 재정 지출을 아끼지 않았고, 또 시간을 단축해 무대에 올려지도록 지원한 황실의 정책 덕분에 유럽에서 전해온 발레는 서유럽 지방의 오랜 전통을 가진 최고급 극장과 성공적인 경쟁을 하면서 재빨리 최고 수준에 이르게 되었다. 황실이 추구한 것은 단순한 궁정의 즐거움이 아니라 국가적으로 문화를 성장시키는 것이었다. 뻬쩨르부르크 귀족들의 일상생활에 광범위하게 도입된 춤은 ‘러시아 사회의 유럽화’ 라는 정치적 목표를 훌륭히 수행하기도 했다.

참고자료

· 없음