[신문방송학] 무용의 대중화방안(신문방송학 논문)

소개

정말 열심히 쓰고 교수님께 좋은 점수 받았던 졸업 논문입니다.
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목차

Ⅰ. 서론
1. 연구의 필요성 및 목적
2. 연구의 범위

Ⅱ. 이론적 배경
1. 공연예술의 개념과 특징
2. 한국의 대중문화와 공연예술

Ⅲ. 무용 공연의 대중화
1. 무용공연의 사회적 기능
2. 무용공연의 대중화 요인

Ⅳ. 공연예술의 대중화 방안
1. 예술 대중화의 의미
2. 무용 공연의 대중화 방안

Ⅴ. 결론 및 제언

참고문헌

본문내용

Ⅳ. 공연예술의 대중화 방안

1. 예술 대중화의 의미
문화는 대중의 생활과 정서, 그리고 그 깊숙이 존재하는 무의식의 세계에 근거한다(김창남, 1998). 무용도 예외일 수는 없다. 오늘날 대부분의 사람들은 무용이라 하면 순수하게 예술적 미를 목적으로 창작되는 예술 춤에 국한시켜 인식하고 있다. 이는 무용 전문인들이 그 동안 무용의 목적을 순수한 예술적 창조와 계승에 두고 관객 개발 등의 대중적 기반을 소홀히 한 채 시대적 상황과 그 문화적 가치를 중요하게 여기지 않은데서 나온 결과이다.
예술 전반의 대중화에 대한 관심은 1970년대 대중사회․대중문화에 대한 지식인들의 관심이 높아지면서, 그리고 무용계에서는 ‘무용의 르네상스’라고 불리던 80년대에 약간의 관심을 보이면서 시작되었다. 전통문화에 대한 대중화는 70년대 초 대학을 중심으로 번진 ‘탈춤 부흥운동’과 70년대 중반 정병호가 표명한 ‘마을춤’ 혹은 ‘동네춤’의 부활론 등으로 시작되었다(김태원, 1990).
무용은 80년대를 지나면서 그 전문성과 문화현장에서의 뛰어난 기동성과 동원성이 인정됨과 동시에 타 분야의 매체들과 긴밀한 작업을 요하게 되었는데, 무용의 대중적 확산과 대중 친화적 모색은 그 방법에 있어 자칫 잘못하다간 작품의 질적 저하와 함께 기존의 관객마저도 잃게되는 우를 범할 수가 있다.

참고자료

· 없음