보편적인 아름다움(건축적 분석)

소개

보편적인 아름다움에 대해서 건축적으로 접근하여 분석한 글입니다.

목차

1. 緖 論
1.1 연구의 배경 및 목적1)
1.2 연구의 범위 및 방법

2. 자연 속 아름다움에 대한 고찰
2.1 Proportion
2.2 Shape
2.3 Symmetry

3. 자연 속 비례의 아름다움
3.1 Greek
3.2 Renaissance
3.3 Modernism
3.4 小 結

4. 자연 속 대칭의 아름다움
4.1 Rome
4.2 Renaissance
4.3 Modernism
4.4 小 結

5. Landscape적 아름다움

6. 결론

본문내용

1. 緖 論

1.1 연구의 배경 및 목적1)
아름다움이란, 원초적으로 균형과 조화를 이루어 내어 시각적, 청각적 등으로 보다 나은 즐거움을 제시하는 것이다. 하지만 이런 아름다움이란 절대적이지 않으며 보다 상대적으로 느끼는 것은 당연한 것이다. 개개인의 가치관, 미적가치 등에 따라 차이가 존재하기 때문이다. 이러한 개개인의 차이를 매꿔줄 수 있는 아름다움을 "보편적 아름다움"이라고 한다. 예를 들면, `모나리자`라는 그림을 보면 누구든지 아름다움을 느낄 수 있는 것과 같은 맥락이다. 명작이라 칭하는 예술품은 그만한 예술가의 노력과 혼이 담겨있기 때문에 누구든지 아름다움을 느낄 수 있는 것이다. 아름다움이라고 객관적으로 나눌 순 없지만, 그나마 보편적 아름다움으로써 아름다움의 척도를 어느 정도 세울 수 있다. 그 보편적인 아름다움 중에서 제 1의 척도가 되는 것은 자연이라고 여겨지고 있다. 자연은 인간의 삶과 예술의 근원을 제시하며 인간의 오랜 연구대상이 되었다. 그리고 그 오랜 시간동안 스스로 목적에 적합하며 매우 합리적인 형태로 변화하였다. ‘신이 주신 선물’이라고도 불리어 지는 자연을 이용한 작품들은 어느 정도 보편적인 아름다움에 근접해 있는 것을 알 수 있다. 그러므로 본 리포트에서는 자연과 건축의 밀접한 연관이 된 아름다움의 유형을 파악하고, 그 유형별 특징을 분석하는데 그 목적이 있다.

<중 략>

6. 결론
지금까지 살펴 본 것처럼, 많은 건축물들이 보편적 아름다움의 요소인 자연의 비율, 대칭 그리고 조화를 많이 사용한 것을 알 수 있다. 이 중 가장 많은 건축물이 비율에 맞춰 설계된 것으로 나타나는데, 그 이유는 비율이 가장 완벽한 아름다움을 타나내고 있으며, 아름다움을 표현하기에는 쉽다는 장점을 가지고 있기 때문이다. 그렇기 때문에 이 비율은 구조적, 기술적으로 불안했던 그리스, 로마 시대 때부터, 현대에 이르기까지 꺼지지 않고 계속 불타오르고 있다. 이런 비율뿐만 아니라 대칭 또한 자연이 가지는 아름다운 요소 중 하나로 볼 수 있는데, 현대에는 이 대칭적인 요소가 잘 사용되지 않고 있다. 그 이유를 살펴보면 모더니즘의 시대에서는 산발적으로 대칭이 간혹 사용된 적이 있지만, 시민혁명 및 산업혁명 이후로 건축의 대상이 민중으로 돌아서면서 소수의 귀족들을 위한 건축보다 더욱 다원화 되어 갔고, 그에 따라 기능적인 평면 혹은 Universal 평면이 사용되면서 대칭의 요소는 점점 사라지게 되었다.

참고자료

· WINAND W.KLASSEN 서양건축사 2003
· 김승제, 박열 근대건축사 2007
· 김수경 -『프랙탈 기하학을 적용한 건축 생성 방법에 관 한 연구』,한양대학교, 2000
· 정재훈 소쇄원, 2000