르네상스 미술사

소개

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목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 르네상스란 ?
(1) 르네상스의 뜻
(2) 르네상스 미술의 기원
(3) 르네상스 미술의 특징 - 회화기법

2. 초기 르네상스
(1) 초기 르네상스의 성격
(2) 후원자들과 미술가들

3. 북부 이탈리아의 르네상스
(1) 베네치아 르네상스
(2) 조반니 벨리니

4. 전성기 르네상스
(1) 레오나르도 다 빈치
(2) 미켈란젤로
(3) 라파엘로

5. 북유럽 르네상스
1)플랑드르 르네상스
(1) 반 아이크 형제
(2) 보쉬
(3) 브뤼겔
2) 독일의 르네상스
(1) 뒤러
(2) 홀바인

Ⅲ. 결론

본문내용

Ⅰ. 서론
사랑스러운 여인들의 모습, 따뜻한 엄마와 아이의 모습, 평화로운 표정의 사람들이 그려진 르네상스의 미술작품을 보면 그 색감만큼이나 마음이 평화롭고 온기가 생긴다. 하나의 시대 개념이나 미술 양식 개념으로서 생각해 볼 때 르네상스만큼 널리 알려진 어휘도 드물 것이다. 그러나 다시 생각해 본다면 이 개념만큼 규정짓기 어렵고, 복합적이고 애매한 경우도 흔하지 않을 것이다. 르네상스는 오랫동안 유럽 역사에 있어 다른 어느 시대에서도 찾아볼 수 없는 풍부한 아름다움을 지녀 왔다. 르네상스라는 단어에서는 모든 생활이 그대로 예술 작품이며, 다재 다능한 초인들, 천재적인 화가와 조각가들의 활약, 세계와 인간의 새로운 발견 등의 찬란하고 다채로운 정경이 상기된다. 아마도 그것은 중세라는 길고 어두운 터널이 바로 앞에 있었기 때문에 상대적으로 르네상스 시대가 더 밝고 풍요롭게 보였는지도 모를 일이다. 그러나 이 때에 비로소 작품에서 인간 중심적 사고를 발견할 수 있으며 신만큼이나 혹은 신보다 더 자연과 인간이 존중받고 찬양되었다는 점에서 르네상스는 단연 돋보인다. 이러한 많은 매력 때문에 많은 시대 중에 르네상스를 레포트 주제로 선정했고, 르네상스미술의 전개과정과 작가 및 작품들의 특징들을 살펴봄으로써 르네상스의 전체적 흐름을 파악하는 것을 과제 수행의 목적으로 삼았다.

Ⅱ. 본론
1. 르네상스란?
(1) 르네상스의 뜻
르네상스(Renaissance)란 ‘부활’ 또는 ‘재생’ 이라는 뜻이다. 이 말은 원래 16세기 이탈리아의 화가가 쓴 저서에 처음으로 사용되었다. 그 후 19세기 중엽에 이르러 프랑스어와 독일어로 번역되어 르네상스라고 불리게 되었다.
르네상스란 말에는 몇 가지 의미가 담겨 있다. 즉 ‘유럽의 전통 문화인 고대 그리스, 로마 문화를 재생 또는 부활한다.’는 뜻이다. 특히 이탈리아 사람들은 고대 로마의 문화를 되찾으려는 의욕이 강했지만, 거기에는 전통문화를 부활시키려는 단순한 복고 정신뿐만 아니라 인간성의 부활이라는 큰 의미가 들어 있다. 곧 중세 크리스트 교회가 인간성을 없애고 신의 권위만을 강조해 왔던 탓으로 이 시대의 인간들은 고대 그리스나 로마 시대의 인간 중심의 생활을 다시 찾으려는 욕구가 보다 강하게 일어났던 것이다. 이러한 이유에서 르네상스를 인간 중심의 문화 또는 인본주의 사상이라고도 한다.

참고자료

· - 에른스트 H. 곰브리치 <<서양 미술사>> 예경, 1997
· - 수잔나 파르취 <<당신의 미술관2>> 현암사, 1999
· - W.K퍼거슨 <<르네상스>> 1984
· - 케롤 스트릭랜드 <<클릭, 서양미술사>> 예경, 2002
· - 인터넷자료 : http://iartedu.com/history/west/h1-12.htm