세지마카즈요

소개

Architect Sejima Kazuyo 책자에 나온 세지마 카즈요의 생각들을 정리한 레포트

목차

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본문내용

1956 이바라키현 출생
1979 일본여자대학 가정학부 주거학과 졸업
1981 동 대학원 수료
1981~87 이토토요 설계사무소 근무
1987 세지마 카즈오 설계사무소 설립
1995 니시자와류와 함께 공동설계
현재 동경이과 대학, 일본여자대학 비상임 강사


세지마 카즈오는 최근작인 "Standstheather" 플랙시블에 대하여 다음과 같이 이야기를 한다.
"거대한 구조를 가진 공간 속을 자유롭게 이동하는 것이 플랙시블이라 생각합니다. 그리고 자유로운 이동 속에 확장이라는 것이 일어 날수 있다고 생각합니다. 스텐드 시어터에서 가장 중요하게 생각하였던 것은 또 다른 확장성이었습니다."

그녀의 최근작인 Standtheather은 정사각형 내부를 작은 여러 개 장방형 사각형으로 분할하였으며, 공간의 분할은 평면을 넘어 기하학적 패턴으로 전개하여 들어 가는 모습을 하고 있다.
보통의 건축이라는 의미로서 생각을 하면 이런 생각은 조금은 불가능한 것이겠지만, 방이라는 의미의 공간과, 복도라는 의미의 공간으로 생각하면 분할된 공간이면서도 같은 의미의 공간 이라는 것에 의문을 제기하지 않을 것이다.
전체적 공간으로부터 Standtheather은 복도라는 공간에도 방이라는 공간의 의미를 부여하고 있다. Standtheather의 평면적인 모든 공간은 연속적으로 계획되어져 있으며 방과 복도도 또한 구별 없이 계획 되어져 있다. 결국 플랙시블이라는 의미는 융통성이라는 의미일 것이며 공간 속에 생활을 향유하는 사람들에 대한 융통성을 의미하는 것일 것이다.


그녀가 가진 기본적 발상은 많은 모순이 함축된 공간을 가지고 나아간다는 것에 있을 것이다.
건축을 만들어 나간다는 것에서 해방시켜 공간이 만들어지는 것이 아닌 스스로의 법칙 속에 살아 움직여간다는 것, 그것이 바로 그녀가 말하는 공간의 모순을 안고 나간다는 의미를 가진 작업이다. 그러나 건축이라는 것이 설계라는 과정을 거치는 한 디자이너는 모든 면에서 책임을 지지 않으면 안될 것이다.
이 책임이라는 것은 디자인을 하는 모든 것의 통제와 관할을 의미하는 것이며 좋아하는 것과 좋아하지 않으면 안 된다는 과제와 함께 공간 속에 삶을 영위하는 인간이라는 존재를 속박하여간다는 모순에 빠져들게 된다. 이런 모순이 디자이너의 내면에 존재할 때 사용자는 속박되어져 간다는 것은 어쩌면 피할 수 없는 모순일 것이다. 이런 모순을 빠져 나와 사용자 즉 인간을 다자인이라는 것에서 해방 시켜 나아가게 하려는 것이 그녀가 작업을 대하는 태도이다. 세지마카즈오가 고전적인 의미에서 건축가이지 않는 것은 만드는 것에 대해 의미를 두고 있지만, 한편으로는 그것을 지워나간다는 것 때문일 것이다.
많은 작업량을 요하는 설계작업을 처음부터 이끌고 안고 나아가면서 건축이라는 작업의 모순을 대하는 것이 그녀의 디자인인 것이다.

작품 _ Platform
바다가 바라보이는 언덕에 세워진 주말주택이다.
외부와 내부를 부드럽게 연결하기 위하여 벽과 지붕면을 투명과 불투명의 재료를 사용하여 빛을 도입하고 공간을 가볍게 하기 위하여 철제 프레임에 의하여 구성하였다. 지붕은 프레임에 의하여 띄어올려 공간의 부상감을 더해주고 있다.

"건축을 한다는 것은 현실이라는 혼돈 된 상태를 정리하는 작업이라 생각 합니다. 건축을 사용하는 사람과 생활 이 두가지를 보다 발전적인 방향으로 이끌고 나가는 것을 저는 [정리의 작업 즉] 건축이라 생각합니다."
건축에서 디자인이라는 것은 각 디자이너의 아이텐티티가 건축의 디자인 형태를 결정하는 것이 아닌 그 디자인이 존재 하게 되어지는 장소의 성격에 따라 결정 되어 지는 것이다. 또한 그것이 디자인에 있어서 가장 뛰어난 디자인이 이라는 것은 누구나 알고 있는 디자인의 방법이며 가장 옳은 답이다.
디자인 결정 방법이 아닌 디자인이 있어지는 장소의 설정이 그녀가 말하는 정리의 작업이며 이 정리의 작업은 장소의 차이 속에 출발하여 디자인의 차이로 이어진다. 또 이 차이는 건축 속의 인간행위와 건축의 내용, 디자인의 일치로 하나의 항을 이루게 되며 이 3개의 부분 항을 가지고 체험 되어지지 않는 공간을 만들고 체험 되어지지 않는 체험을 건축에 있어서 가능하게 하는 것과 함께 정리에 의해 건축에 신선함을 부여 하는 것이다.
이러한 정리의 작업은 디자이너의 차이에 유래하는 것은 아닌 개별의 디자인으로부터 가능한 무한의 조합으로부터 펼져지는 디자인의 장에서 발견되어지는 것이다. 이것이 그녀가 말하는 정리의 작업 즉 디자인이다.

참고자료

· 없음