에드워드 호퍼

소개

에드워드호퍼에 관한 내용

목차

없음

본문내용

에드워드 호퍼(1882~1967) 삶과 그의 작품의 사회문화적 관점
에드워드 호퍼는 고독을 그리는 화가로 알려졌다. 그의 작품을 사회문화적 관점을 통해 알아보는 것은 쉽지 않다. 그의 대한 작품을 글로 논하기에는 부족하다. 그림을 통해 그의 작품을 보며 의미를 부여하여 논하는 것이 바람직하다고 생각한다. 그의 작품들은 많지만 간단히 몇몇 작품들을 통해 알아보도록 하겠다.
※그림첨부 맨 뒷장
호퍼는 20세기 미술사에서 가장 중요한 미국 화가로 알려져 있다. 그는 수 십년 동안 꾸준히 작품 활동을 해온 뒤, 1950년대 이후 점차 대중적으로 인기를 얻었다.
에드워드 호퍼는 현대인이 가장 사랑하는 공통의 요소들을 가장 세련되고 깊은 어조로 이야기한 화가이다. 고독함, 소외, 단절, 자연과 문명, 여성과 이를 바라보는 욕망에 이르기까지의 소재를 주변의 자연과 도시의 환경, 메마른 공기의 도시인들을 등장시키며 고독함에 관한 장편 소설 내지 영화를 보는 듯한 정서를 평생에 걸쳐 그려왔다.
호퍼 작품의 특징은 색채를 인상적으로 병치하고, 인물들을 배경에서 두드러져 보이게 한 데서 발견할 수 있다. 자연 혹 은 인공적인 환경 속의 ‘현대인’이라는 주제에 극단적으로 정확히 초점을 맞춤으로써, 그의 그림은 가끔 기분 나쁜 불안감을 풍기기도 한다. 한편, 무표정한 풍경을 따뜻한 갈색조로 연출한 작품이나 해안을 묘사한 작품은 이상하게 느껴질 만큼 평온하다.
호퍼에게 중요한 것은 그림의 주제 자체이고, 그의 그림에서 재현되는 ‘장면들’은 이중적 의미를 띈다. 왜냐하면 그의 그림에는 전형적인 미국의 분위기가 담겨 있으면서도, 다른 한편으로는 현대생활과 이로 인한 단절에 따르는 소외감이 강하게 배어 있기 때문이다.
또한 그의 그림은 리얼리즘적 특성이 대단히 강조되는가 하면, 단순한 현실 복제 경향과 단절을 나타내고, 심지어 현실에 상상적 비전을 부여하는 회화로 여겨진다.
또한 그는 1960~70년대 팝 아트와 신사실주의 미술에 강한 영향을 미쳤던 인물이다. 당시

참고자료

· 없음