현대극에서 고전극이 갖는 의미 - 비극을 중심으로

소개글

연극의 변천과정에 대해 설명하고 이것이 현대극에 어떤 영향을 미쳤는지에 관한 내용입니다.

본문내용

연극은 자연적인 행동이라기보다는 인간의 의지와 정열에 의해 전개되는 인위적인 행동으로서 인간생활의 제반 마찰과 갈등을 인간 스스로가 자기의 육체를 통하여 표현하고 해결해 나가는 것을 말한다.
이러한 연극의 기원은 우선 음악과 더불어 발전되어온 춤의 기원과 흡사한 문화인류학적
발생의 근거를 지니고 있으나 문학적 표현양식이 첨가된 연극의 유희적 형식의 발생은 다음
과 같은 세가지 성격적 유형으로 구분해 볼 수 있다. 축제적 성격, 종교적 성격, 국가공동체
적 성격이 그것이다. 이 세 가지 성격적 유형을 골고루 다 갖추었던 연극의 형태로 우선 그
리스의 연극과 공연예술의 형태를 언급해 볼 수 있다.
유럽연극의 역사는 그리스 연극에서부터 시작되며 이는 기원전 5세기에 그 발전의 정점에
이른다. 이후 그리스 연극에 관한 연구와 로마시대의 "그리스 연극의 창조적 수용"은 이제
유럽문화의 뿌리가 되었으며 현대연극의 다양한 형식속에 다시 살아나고 있다. 그리스 연극
의 전형적인 형식은 비극작가인 아이스킬로스, 소포클레스와 유리피데스의 작품에서 찾아
볼 수 있으며 아리스토파네스의 희극에서도 그리스 연극의 전통을 발견하게 된다. 그리스
연극의 문화발생적 근원은 "축제를 위한 연극"이었으며 형식과 내용 그리고 조직적 구성이
"디오니소스를 위한 축제(Dithyrambos)"와 연관되어져 있다.