아르누보건축

소개

이리저리 뒤져가면서
하루꼬박새가며 만든 레포트입니다.
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목차

♦개관 (서론)
♦ 아르누보 양식의 주요 이론 (본론)
♦ 아르누보 양식의 주요 건축가
♦ 스페인 <모데르니스모>와 안토니오 가우디의 건축

본문내용

♦개관 (서론)
19세기말 벨기에의 한 화랑에서 시작된 아르누보 양식은 예술공예운동의 영향하에 매우 다양한 국가와 도시에서 활발하게 전개되었다.
19세기 말부터 20세기 초에 걸쳐 유행한 곡선과 곡면으로 장식된 양식을 “아르누보(신예술)”라고 부른다.
이 운동은 자연적인 움직임을 가진 가늘고 부드러운 곡선, 식물의 가지나 잎, 곤충이나 새, 긴 머리카락이나 여성의 신체에 이르기까지 생명감으로 충만한 모티브를 디자인의 원천으로 삼고, 과거의 어떤 양식과도 유사하지 않는 새로운 양식의 창조를 목적으로 했다.
아르누보 양식 자체의 기원은 러스킨과 모리스의 예술공예운동의 사상으로까지 거슬러 올라갈 수 있다.
일본미술에 대한 관심이 높아 유행되었던 제펜이즘과 관계가 깊으며 일본의 부세회(풍속화의 한양식으로 속세를 주로그린 목판화) 에서도 영향을 받았다.
전통적인 취향에서 벗어나 시민을 위한 예술, 즉 대중을 위한 예술을 꿈꾸며 한 걸음 더 나아가 예술가의 자아를 중시하는 것으로, 당시로서는 충분히 전위예술로 통하는 예술적 역량을 보여주면서 각국의 건축계는 물론 예술 전반에 걸쳐 아르누보의 정신을 확산시켰다.
<근대예술>을 발간하고 이 잡지를 통하여 예술의 전통주의와 절충주의를 반박하여, “예술에는 일정한 형식이 없다”며 예술가의 주관성과 창작력에 의한 새로운 예술양식의 창조를 목적으로 하고 잇엇다.
브뤼셀에서 <20인 그룹>이 조직되어 전시회를 개최하는데, 이를 통해서 영국의 예술공예운동을 유럽에 소개하고 브뤼셀을 중심으로 한 주관적이고 낭만적인 예술사조가 회화, 공예, 건축 등의 분야에서 활발하게 전개 되었다.
이러한 예술사조를 <아르누보>라 통칭하며 건축에서도 이러한 부류의 건축을 <아르누보 건축>이라 부른다.

♦ 아르누보 양식의 주요 이론 (본론)
(1) 새로운 예술 양식의 추구
아르누보는 예술에 있어 전통과 역사적 절충주의를 거부하고, 예술가 개인의 주관성과 창의력을 중시한 자유로운 예술을 추구하엿다는 것이 주요 특징이다.

참고자료

· http://www.cyworld.com/gomjeon2/1511835
· http://blog.naver.com/pandacho?Redirect=Log&logNo=150032946280
· http://blog.naver.com/nalgae13?Redirect=Log&logNo=140011817783
· http://www.modernista.cz/czech/ma_loos.html
· cafe.naver.com/bwy8504