현대 퍼포먼스 공간의 탈근대성과 조형적 특성 (Postmodernity of Contemporary Performance Space and its Formative Characteristics)

서지정보

· 발행기관 : 한국기초조형학회
· 수록지 정보 : 기초조형학연구 / 12권 / 1호 / 285 ~ 298페이지
· 저자명 : 백영주

초록

관객을 대상으로 연출하고 공개함(公演)을 뜻하는 퍼포먼스는 행위를 통해 발현되며, 그 의미 또한 관객의 정서적, 물리적 반응과 함께 상호적으로 수립된다. 이에 퍼포먼스 공간은 고정적이고 절대적인 개념이 아니라, 경험이 구성되어가는 방식에 따라 공간의 양상이 끊임없이 변화하는, 전이(轉移)적이고도 조건부적인 상황이자 경험체이다. 이러한 퍼포먼스 공간의 시간성과 상호성은 근대성이 이성적 사고와 기계매체의 중재를 통해 통제하고 배제하였던 경험의 불안정한 층위들을 전면으로 떠오르게 하였다. 이와 동시에 그 무엇에도 영향 받지 않는 비시간성에 기초하던 근대적 주체의 확신과 독립성 또한 해체되었다. 주체란 선험적으로 고정된 본질이 아니라, 환경에서의 주체가 대면하는 것과의 주관적 관계를 통해 유동적으로 수립되는 개념이 된다. 여기서 중요시 되는 것은 현실이 계속 새로운 상태로 변화하는 과정임을 인식하는 것이다. 이에 따라, 현대 퍼포먼스는 어떻게 존재하는가에 대한 물음으로서 전개되어 왔으며, 이에 퍼포먼스 공간은 끊임없이 운동하는 존재의 양태와 그 경험의 구조를 펼쳐 보이는 장(場)의 개념으로 전환되었다. 불안정한 시간의 흐름에 동질적 질서를 부여하는데 집중하였던 20세기 초기 퍼포먼스 공간의 논리를 벗어나 현대의 퍼포먼스 공간은 가변적이고 임시적인 양상을 띠고 전개되고 있다. 현대의 퍼포먼스 공간은 행위의 우발성과 물질의 자발적인 작용을 지향하고, 주관적 신체의 잠재성을 확장시키는 조형언어를 구사함으로써 차이와 다양성이 생성되는 과정, 그 자체를 가시화한다.

영어초록

The premises of performance is to play out and exhibit actions in front of live audience, thus its meaning is contingent, constructed not only in relation to mental and physical reactions of its audience but environment as a whole. Performance space is neither static nor absolute entity, rather it is to be understood as a situation or state of flux that it is always changing and fleeting. Temporality and interactivity of performance space ultimately destabilize totality of one's way of being, whose experience had been structured through modern notion of time and rationale, regulated via mechanical mediation. Locked in presentness of time, modern notion of self as autonomous entity had been deconstructed. Now as a temporal being, one's identity is fluctuating through ceaseless constellation of subjective experiences he/she has in relation to others. Here, it is crucial to have an awareness of reality as process rather than determine what reality is. In this context, contemporary performance space has been evolved trough questioning of one's way of being-in-the-world, exhibiting the mode of being in constant motion and variability of structure of its experience. By emphasizing the temporal and variable aspects of spatial formation, it defies the logic of the early 20th century performance space which focal point is to control the flux. Its visual strategy is to reveal the process which differences and diversities are generated, by promoting contingency of actions and expending virtuality of subjective body.

참고자료

· 없음