공공예술극장으로서의 페테르부르크 웁살라 서커스(Упсала-Цирк) - 훌리건 프로젝트와 파키탄 프로젝트를 중심으로 (Petersburg Uppsala Circus as a public art theater - Focusing on the Hooligan project and the Pakitan project)

서지정보

· 발행기관 : 한국연극교육학회
· 수록지 정보 : 연극교육연구 / 45권 / 45호 / 25 ~ 57페이지
· 저자명 : 김주연

초록

러시아의 공연예술 하면 연극, 발레, 오페라, 클래식, 인형극 등을 먼저 떠올리게 되지만, 러시아의 서커스 또한 100년 넘게 문화적으로 발레나 연극, 오페라와 동등한 예술 형태로 여겨지면서 발전해온 주요 공연 장르이다. 러시아의 서커스 전통은 연극과 발레 등 인접 분야와도 긴밀한 영향을 주고받으며 발전하면서 광대극과 판토마임의 발전에도 크게 기여한 바 있다. 특히 러시아 서커스의 역사가 처음 시작된 도시인 페테르부르크 공연예술에 서커스가 끼친 영향력은 상당하다. 이곳에는 러시아 최초의 상설 서커스 극장이 아직도 공연을 지속하고 있으며, 연극, 인형극, 발레 예술가 및 극단과도 활발한 교류를 이어오고 있다. 페테르부르크를 대표하는 광대극단인 리체데이나 <스노우쇼>로 한국에서도 널리 알려진 슬라바 폴루닌, 신체극으로 유명한 극단 데레보(Derevo) 등의 작업은 러시아 서커스의 전통과 기술을 적극적으로 활용한 작품들이라 평가받는다. 페테르부르크의 주요 서커스 극장으로는 러시아 최초의 상설 서커스 극장인 ‘폰탄카 서커스 극장’과 사회적 위험 그룹을 대상으로 하는 서커스 교육기관이자 극장인 ‘웁살라 서커스’를 들 수 있다. 웁살라 서커스는 러시아의 다른 서커스 극장과는 전혀 다른 비전과 특징을 가지고 있는 단체라 할 수 있는데, 이곳은 일반적인 서커스 공연장이 아니라 사회적 위험 그룹과 소외 계층을 대상으로 서커스를 교육하고 공연을 제작, 운영하는 공공예술극장이자 교육센터이기 때문이다. 웁살라 서커스는 사회의 가장 어두운 그늘에 속했던 아이들을 데리고 소박하고 건강한 서커스 무대를 만들어내면서 서커스 공연과 교육의 새로운 패러다임을 열어가고 있는 단체이다. 서커스의 교육 메소드를 사용해 거리의 청소년 및 어린이들의 사회적 적응을 돕고, 사라져가는 러시아 서커스의 전통을 이어간다는 점에서 공연예술극장이면서도 동시에 공공예술 교육센터으로서의 특징을 동시에 보여주는 공간이라 할 수 있다.
본고는 페테르부르크 극장의 지형도를 조망하는 장기 연구 프로젝트의 한 부분으로서, 페테르부르크의 서커스 공연을 대표하는 예술극장이자 예술의 사회적 효용에 대한 하나의 모범사례로 자리 잡은 페테르부르크 웁살라 서커스 극장을 연구대상으로 삼았다. 특히 웁살라 서커스가 다른 공연극장, 서커스 극장과 구별되는 공공예술극장으로서의 특징에 초점을 맞추고자 하는 바, 웁살라 서커스 센터의 메인 교육 프로그램이라 할 수 있는 ‘훌리건 프로젝트’와 ‘파키탄 프로젝트’를 중심으로 살펴보고자 한다.

영어초록

Circus in Russia is also a major genre of performance that has developed over 100 years, culturally regarded as an art form equivalent to ballet, theater, and opera. Russia's circus tradition has also contributed greatly to the development of clowns and pantomimes by closely interacting with adjacent fields such as theater and ballet. In particular, the circus has a significant influence on the performing arts of Petersburg, the city where the history of the Russian circus first began. Russia's first permanent circus theater still continues to perform here, and active exchanges with plays, puppet shows, ballet artists, and theater companies continue.
Petersburg's major circus theaters include the Pontanka Circus Theater, Russia's first permanent circus theater, and Uppsala Circus, a circus educational institution and theater targeting social risk groups.
The Uppsala Circus is an organization that has a completely different vision and characteristics from other circus theaters in Russia, because it is not a general circus venue, but a public art theater and education center that educates, produces, and operates circus for social risk groups and the underprivileged.
Uppsala Circus is an organization that is opening a new paradigm of circus performance and education by taking children from the darkest shade of society to create a simple and healthy circus stage. It is a performing arts theater and a public arts education center in that it uses circus education methods to help teenagers and children on the streets adapt to society and continues the disappearing tradition of Russian circus.
As part of a long-term research project that looks at the topographic map of the Petersburg Theater, this paper focuses on the Petersburg Uppsala Circus Theater, which is an art theater representing Petersburg's circus performances and an exemplary example of the social utility of art. In particular, we focused on the "Hooligan Project" and the "Pakitan Project," which are the main educational programs of the Uppsala Circus Center, to focus on the characteristics of Uppsala Circus as a public art theater distinct from other performance theaters and circus theaters.

참고자료

· 없음