김국진의 《한국선율에 의한 피아노소품집》에서의 장단 기능 고찰: 주제선율의 장단 구음과 연주법을 중심으로 (A Study on the Function of Korean Jangdan in Kim Kukjin’s Pieces of Korean Rhythm for Piano: Focusing on Both Jangdan’s Oral Sound and Performance Technique of the Theme Melody)

서지정보

· 발행기관 : 이화여자대학교 음악연구소
· 수록지 정보 : 이화음악논집 / 28권 / 2호 / 45 ~ 76페이지
· 저자명 : 김영

초록

작곡가 김국진은 일찍부터 자국 음악의 교육 필요성을 주장하며 한국적 작품의 창작과 보급에 매진하였다. 그의 첫 번째 피아노작품집인 《한국선율에 의한 피아노소품집》은 굿거리, 도드리, 세마치장단 바탕 위에 선율을 창작한 작품으로 중급교재로 활용되도록 작곡되었다. 한국음악에 특수성을 부여하는 핵심적 요소인 장단을 이해하는 것은 한국음악의 올바른 해석과 교육으로 직결된다. 이에 본고는 세 가지 장단의 특징을 개괄하고, 각 악곡에 활용할 장단 구음 예시와 이에 따른 선율 연주법을 제시한다.
연구 결과 《한국선율에 의한 피아노소품집》에서 장단은 단순한 반주의 기능을 넘어 악곡의 분위기를 주도하는 핵심 요소임을 알 수 있었다. 선율의 진행을 돕고 연주법을 결정함과 동시에 한국인의 정서라 할 수 있는내면의 흥, 풍류, 한 등의 감정을 증폭시키는 역할을 한다. 장단 표현은 필수적인 부분으로, 연구자는 악곡 학습에 앞서 해당 장단 구음을 불러보고연주해봄으로써 한국장단 고유의 느낌과 리듬 패턴을 우선 체득할 것을 제안한다. 논문에 제시한 장단 구음은 하나의 예시로써 《한국선율에 의한피아노소품집》 학습 시 참고가 되길 바란다.

영어초록

Composer Kukjin Kim has strongly emphasized the importance of Korean traditional music education and dedicated himself to creating and distributing Korean works. His first piano work collection, Pieces of Korean Rhythm for Piano, was composed for an intermediate level teaching material which is characterized by melodies based on Gutgeori, Dodri, and Semachi rhythms. Jangdan is one of the core elements that represents Korean music, and thus understanding it is directly related to the correct interpretation and education of Korean music. This paper summarizes the characteristics of three Jangdans, and suggests examples of Jangdan’s oral sound and performance technique of the theme melody to be used for each piece.
This research found that the Jangdan in Pieces of Korean Rhythm for Piano has a significant influence on determining the whole atmosphere of the music beyond its basic accompaniment function. It was also revealed that Jangdan guides the flow of melody and determines performance technique, and at the same time it also amplifies Korean emotions such as ‘Heung,’ ‘Pungryou’ and ‘Han.’ Given that the expression of Jangdan is essential in Korean music, the researcher proposes that the unique feeling and rhythm pattern of the Korean Jangdan priorily earlier than playing notes should be learned by singing and playing the corresponding Jangdan’s oral sound. The author hopes that Jangdan’s oral sound presented in this paper is to be used as a representative example when learning Pieces of Korean Rhythm for Piano.

참고자료

· 없음