• 전문가 요청 쿠폰 이벤트
PARTNER
검증된 파트너 제휴사 자료

포스트 시네마 논쟁을 통한 영화 존재론의 재사유 (Rethinking the Cinema Ontology through Debates of the Post-Cinema)

35 페이지
기타파일
최초등록일 2025.06.24 최종저작일 2021.03
35P 미리보기
포스트 시네마 논쟁을 통한 영화 존재론의 재사유
  • 미리보기

    서지정보

    · 발행기관 : 한국영화학회
    · 수록지 정보 : 영화연구 / 87호 / 289 ~ 323페이지
    · 저자명 : 신양섭

    초록

    포스트 시네마에 대한 기존의 논의들은 충분히 존재론적이지 못하다는 문제점을 보여준다. 여기에는 전반적으로 필름 시대 이후의 개별적 영화들인 존재자들로부터 어떤 양태의 포스트 시네마적 존재가 추상화 가능한 것인지에 대한 자기반영적 사유가 미흡했다.
    이에 대한 대안으로 본 연구는 포스트 시네마 개념 안에 내재된 후시성의 논리 구조 분석을 제안한다. 아리스토텔레스 존재론의 도식에 따라 개별자를 실체로 보고 보편자를 이러한 실체론을 수립하기 위한 인식론적 도구로 삼는다. 그리고 존재의 의미를 ‘있다’와 ‘이다’의 두 가지로 나눈 후 주어인 개별자 또는 빈사인 보편자 이 둘 중 하나에 존재론의 포커스를 맞출 경우 이로부터 네 가지 유형의 존재론을 재구성할 수 있다.
    2장 ‘필름 시네마의 탈기호학적 해체’는 ‘있다’라는 존재론적 측면을 보편자의 측면에서 생각해 본다. 보편자인 ‘필름이 아님’이라는 부정성으로부터 개별자인 ‘디지털’을 형식 논리적으로 파악하는 것이다. 샤비로는 들뢰즈의 시간 이미지론에 바탕을둔 순수 정동(情動) 이론으로 영화 기호학의 현실 지표성을 해체시키고자 한다. 이러한 시도에 어떤 이론적 딜레마가 내포되어 있는 것인지 메타 사유를 시도해 본다.
    3장 ‘디지털 영화의 구조적 타자성’은 ‘있다’라는 존재론적 측면을 개별자의 측면에서 실증적으로 생각해 본다. 마노비치는 뉴미디어로서의 디지털 영화는 올드 미디어로서의 필름 영화와 분명한 구조적 차이점을 보여준다고 말한다. 디지털 자동성이과연 충분한 이론적 실체를 지니는지 카벨의 필름 영화 존재론과 비교해 본다.
    4장 ‘영화의 매체적 확장’에서는 ‘이다’라는 존재론적 측면을 보편자의 측면에서 목적론적으로 생각해 본다. 르 그라이스가 꿈꾸는 디지털의 상호작용성은 백남준의 전자 예술에서 시공간적으로 절대화된다. 이러한 범존재의 세계 속에서역설적으로 영화 존재론 자체가 무화될 가능성을 사변적으로 논해본다.
    5장 ‘영화와 인간 몸 사이의 현상학적 관계 모색’에서 ‘이다’라는 존재론적 측면을 개별자의 이중적 측면에서 내면화해 본다. 섭책의 영화 지각은 ‘봄’과 ‘보여짐’이중첩되는 것으로서 이러한 이중화는 지각과 표현의 완벽한 가역성을 의미한다. 거대 담론으로 경도될 수도 있는 섭책 영화 현상학과 달리 크라카우어의 필름 존재론은 상응한 문제 의식을 가지되 영화 매체 고유의 유한성을 십분 인식하고 있다.

    영어초록

    The current debates about the post-cinema show the problematics that they are not sufficiently ontological. In general, they lack the self-reflexive thoughts for the following question: What mode of post-cinematic Being can be abstracted from the individual films of the post-film era as the beings? As an alternative to this, this study proposes a logical structure analysis of the post-ness embedded in the notion of the post-cinema. According to the scheme of Aristotle’s ontology, the Individuals are viewed as substances, while the Universal functions as an epistemological tool for this substantialism. If we focus on each side of the Individual as the subject and the Universal as the predicate, the dual classification of the being as existence and copula, four types of the post-cinema ontology can be reconstructed from this.
    In Chapter 2, ‘De-semiological Deconstruction of Film Cinema’, I attempt to conceive the ontological facet of the ‘being as existence’ from the Universal. That is, we can grasp the individual digital-ness through a formal logical deduction from the Universal of predicate, ‘no more to be a film ontology’. Shaviro tries to deconstruct the indexicality of the film semiology to the reality through pure affective theory based on Deleuze’s theory of time image. There can be a meta-reasoning to the topic: What kind of theoretical dilemma could be implied in these attempts? In chapter 3, ‘The Structural Otherness of the Digital Cinema’, the facet of the being as existence is to be considered in a positive way, through direct presentation of the Individuals. Manovich emphasizes the distinct structural difference of digital cinema as new media, in contrast to film cinema as old media. Whether digital automation has sufficient theoretical substance is compared to the film ontology of Stanley Cavell.
    In chapter 4, ‘Medial Expansion of Cinema’, the ontological facet of the being as copula is to be thought teleologically from the perspective of the Universal.
    The digital interaction that Le Grice dreams of is to be absolutized spatiotemporally in the electronic art of Paik Nam June. The possibility that cinema ontology itself could cease to exist in this pan-ontological universe is to be considered in a speculative way.
    In chapter 5, ‘A Theoretical Search for the Phenomenological Relationship between Cinema and Body’, the ontological facet of the being as copula is to internalize from the dual aspect of the Individual. The film-perception of Sobchack is overlapped with ‘viewing view’ and ‘viewed view, this doubling means a perfect reversibility of the perception and expression. Unlike the Sobchack’s film phenomenology, which is biased to a grand-discourse, Kracauer, with his film ontology, is fully conscious of the media-specific Endlichkeit to the same problem-constellation.

    참고자료

    · 없음
  • 자주묻는질문의 답변을 확인해 주세요

    해피캠퍼스 FAQ 더보기

    꼭 알아주세요

    • 자료의 정보 및 내용의 진실성에 대하여 해피캠퍼스는 보증하지 않으며, 해당 정보 및 게시물 저작권과 기타 법적 책임은 자료 등록자에게 있습니다.
      자료 및 게시물 내용의 불법적 이용, 무단 전재∙배포는 금지되어 있습니다.
      저작권침해, 명예훼손 등 분쟁 요소 발견 시 고객센터의 저작권침해 신고센터를 이용해 주시기 바랍니다.
    • 해피캠퍼스는 구매자와 판매자 모두가 만족하는 서비스가 되도록 노력하고 있으며, 아래의 4가지 자료환불 조건을 꼭 확인해주시기 바랍니다.
      파일오류 중복자료 저작권 없음 설명과 실제 내용 불일치
      파일의 다운로드가 제대로 되지 않거나 파일형식에 맞는 프로그램으로 정상 작동하지 않는 경우 다른 자료와 70% 이상 내용이 일치하는 경우 (중복임을 확인할 수 있는 근거 필요함) 인터넷의 다른 사이트, 연구기관, 학교, 서적 등의 자료를 도용한 경우 자료의 설명과 실제 자료의 내용이 일치하지 않는 경우

“영화연구”의 다른 논문도 확인해 보세요!

문서 초안을 생성해주는 EasyAI
안녕하세요 해피캠퍼스의 20년의 운영 노하우를 이용하여 당신만의 초안을 만들어주는 EasyAI 입니다.
저는 아래와 같이 작업을 도와드립니다.
- 주제만 입력하면 AI가 방대한 정보를 재가공하여, 최적의 목차와 내용을 자동으로 만들어 드립니다.
- 장문의 콘텐츠를 쉽고 빠르게 작성해 드립니다.
- 스토어에서 무료 이용권를 계정별로 1회 발급 받을 수 있습니다. 지금 바로 체험해 보세요!
이런 주제들을 입력해 보세요.
- 유아에게 적합한 문학작품의 기준과 특성
- 한국인의 가치관 중에서 정신적 가치관을 이루는 것들을 문화적 문법으로 정리하고, 현대한국사회에서 일어나는 사건과 사고를 비교하여 자신의 의견으로 기술하세요
- 작별인사 독후감
해캠 AI 챗봇과 대화하기
챗봇으로 간편하게 상담해보세요.
2026년 03월 23일 월요일
AI 챗봇
안녕하세요. 해피캠퍼스 AI 챗봇입니다. 무엇이 궁금하신가요?
2:49 오전