가상공간에서 몰입을 유도하는 연출 방법 연구 -1인칭 시점 게임 ‘에디스핀치의 유산’을 중심으로- (A Study on the Directing Method of Immersing in Virtual Space -Focused on ‘What Remains of Edith Finch’-)

서지정보

· 발행기관 : 한국만화애니메이션학회
· 수록지 정보 : 만화애니메이션연구 / 68호 / 427 ~ 449페이지
· 저자명 : 이혜원

초록

현재 빅테크들의 경쟁은 메타버스 플랫폼의 선점에 있다. 이를 위해서는 사용자들이 플랫폼의 가상공간을 현실처럼 느끼면서도, 현실과 다른 가상만의 재미를 즐길 수 있어야 한다. 이를 실현하는 방법론 중 하나가 몰입이다. 가상공간의 몰입은 객석이나 화면 밖에서 제 3자의 입장으로 콘텐츠를 즐기던 관객들을 작품 안으로 끌어들이는 효과가 있다. 이런 몰입을 유도하기 위해서 게임에서는 1인칭 시점을 이용한 연출 방법을 사용하고 있다. 다만 1인칭 시점은 관찰자적 입장이 약하기 때문에 스토리나 정보 전달에 취약한데, 이를 극복하면서도 1인칭 시점의 몰입을 유도할 수 있는 연출 방법론을 분석해보고자 한다.
분석의 기준은 칙센트미하이의 몰입 이론으로, 미하이는 몰입단계인 Flow에 이르기 위해서는 과제와 능력의 난이도가 균형을 이루어야 한다고 했다. 이를 위한 9가지의 조건을 몰입의 3단계에 맞춰 대입하고, 단계마다 9가지 요소를 달성하는 게임의 연출 방식을 분석해보았다. 분석 작품은 1인칭 시점을 기반으로 하되 몰입을 유도하는 다양한 연출 방식을 함의하고 있는 ‘에디스 핀치의 유산’으로 선정했다. 이 게임은 워킹 시뮬레이터라는 방식으로, 이야기 흐름대로 이미지를 연출하기 때문에 시각적 몰입 연출 방식을 알아보기에 적합하다.
분석 결과 ‘에디스 핀치의 유산’은 몰입 단계에 맞춘 게임의 미션과 영화 연출을 융합해 표현하고 있었다. 먼저 선행 단계에서는 이야기를 소개하는 내레이션에 맞춰 키네틱 타이포그래피를 제공해 ‘목표’를 시각적으로 명확히했다. 이야기가 끊기지 않게 모션과 이미지를 연쇄시켜 ‘집중’을 유도하고, 1인칭 시점의 카메라 워크를 통해 플레이어가 캐릭터의 감정을 온전히 느껴 ‘자의식의 상실’을 경험하도록 유도했다. 결과적으로 ‘자기 목적성’을 가지고 다음 게임에 참여하고자 하는 동기를 유발한다.
칙센트미하이가 언급한 것처럼 몰입의 경험은 자기 발전과 행복감을 가져다준다. 이후 기획될 가상현실 콘텐츠 역시 현실과 다른 어떤 만족감을 주기 위해서는 이런 몰입 가능한 장르 융합이 필요하다. 무엇보다도 가상 콘텐츠의 기획 목적을 확실히 하고, 이에 맞춰 각 몰입 과정에 어떤 이미지와 미션들을 제공하면 좋을지 고민해야 할 것이다.

영어초록

Big Tech’s competition is now ahead of the Metaverse platform. To do this, users should be able to enjoy fun of the virtual that is different from reality, even though they feel the virtual space of the platform like the real. One of the methods to realize this is immersion. Immerse in the virtual space has the effect of attracting audiences who enjoy content from the outside of screen. The first person’s perspective is weak in story and information transmission. So we should analyze a production methodology that can induce immersion of the first person’s perspective while overcoming it.
The analysis is based on Csikszentmihalyi Flow theory. In order to reach the immersive stage of Flow, the Challenge and Skills must be balanced. For this purpose, the 9 conditions are substituted according to the three stages of immersion. The work to be analyzed is “What Remains of Edith Finch” which uses the film’s production method and based on the first person’s point of view. This game is using the working simulator, and since it produces images according to the flow of the story, it is suitable for examining the visual immersive performance method.
As a result of the analysis, the mission of the game and the direction of the movie were combined and expressed. First, the goal was visually clarified by providing kinetic typography in line with the narration introducing the story. The story was connected to the motion and image to induce concentration, and through the camera work from the first person point of view, the player felt the character’s emotions completely and experienced loss of self-consciousness. As a result, players are motivated to voluntarily participate in the next game.
As Csikszentmihalyi mentioned, the experience of immersion brings self-development and happiness. Virtual reality content also requires this immersive genre convergence to give some satisfaction different from reality. Above all, it is necessary to clarify the purpose of planning virtual content and consider what images and missions should be provided to each immersion process accordingly.

참고자료

· 없음