시각시에 표현된 비움에 관한 연구 - 20세기 초 동·서양의 시를 중심으로 - (A Study on Emptiness Expressed in the Visual Poetry - Focused on the Eastern and the Western Poetries in the Early 20th Century -)

서지정보

· 발행기관 : 한국디지털디자인학회
· 수록지 정보 : 디지털디자인학연구 / 13권 / 2호 / 167 ~ 178페이지
· 저자명 : 강소영, 김도식

초록

시각디자인에서 이미지의 소통을 향상하기 위해 과잉된 그래픽의 불필요한 요소를 최소화해야 한다고 보는 바, 그래픽 분야에서 간과 되어온 조형요소 중 네거티브 공간인 비움(emptiness)의 관점으로 시각시에서 비움의 운용과 유형, 의미작용을 연구하였다.
본 연구는 20세기 초반, 동서양에서 발표된 시각시 중 실험적 시도로 주로 거론 된 10편의 시를 연구대상으로 선정하였다. 분석 방법은 2단계 분석을 거쳐 진행하며 1단계 분석은 비움의 공통 분석 기준으로 수동적, 능동적 비움의 유형을 파악하고 2단계 분석은 롤랑 바르트의 2단계 모델을 기준으로 비움의 의미작용을 심도(深到) 있게 분석하였다. 1단계 분석 결과, 총 10편의 시 중 2편은 능동적 비움을 사용하였으며 이를 논지 대상으로 하여 2단계 분석에서 비움의 유형과 의미작용을 분석한다. 그 결과, 이상의 <삼차각설계도-선에 관한 각서1>은 우주의 공간을 상징하며 3차원 탈형상적 비움의 초현실적 시공간을 나타내고 있었으며, 말라르메의 <주사위 던지기>는 부재를 상징하며 1차원 단층적 비움의 휴지(休止) 공간을 표현하고 있었다. 이를 통해 20세기 초반의 시각시에서 비움은 텍스트와 같은 맥락으로 사용되고 있었으며 시인의 생각을 자유롭게 표현하기위한 텍스트의 가시화임을 알 수 있었다. 또한, 서양은 개별적 '사물'을 보고 있고 동양은 연속적인 '물질'을 보는 지각의 차이를 비움을 통해 확인 할 수 있었다.
이 연구는 20세기 초반, 실험시 활동이 현대 타이포그래피에 영향을 주었으며 시각시를 타이포그래피의 효시로 상정하는 바, 시각시에서 비움의 관점으로 연구함으로써 디자인의 사조에서 비움의 가치를 재조명하는데 기여했으며 앞으로 비움의 조형 요소를 다양하게 활용하고 새로운 관점으로 볼 수 있기를 기대한다.

영어초록

Based on the view that any unnecessary elements in excessive graphic should be minimized to increase the communication of image in the visual design, a study is conducted for applications, types and significations of Emptiness, the negative space in the formative elements that has been ignored in the graphic area. For this study, the ten poetries that frequently mentioned for experimental trials in visual poetries introduced in the East and the West are selected. The analysis is processed through two levels of analysis: The first level analysis covers the finding for the types of passive and active emptiness based on the emptiness's common analysis criteria. And, the second level analysis is conducted in depth by separating the signification of emptiness as the first meaning and the second meaning based on Roland Barthes' Two Orders of Signification.
According to the first level analysis result, it is found that two of the ten poetries uses active emptiness. And the result of the second level analysis based on the finding shows that Lee Sang's ‘A Three Dimensional Angle Design-Memorandum 1 regarding Line‘ symbolizes the space of the universe and displays surrealistic poetry and space of the three dimensional non-figurative emptiness, and Mallarmé's dice shooting expresses the idle or deadlock space of the one dimensional flat emptiness. Through this, it is found that emptiness confirms the differences in perception as the West sees an individual 'object' while the East sees a continuous 'material'. According to the assumption that the experimental activities in the easy 20th Century impacted on the modern typography and the visual poetry was the start of typography, this study contributes for re-hightailing the value of emptiness is the trend of design by researching in the perspective of emptiness in the visual poetry while the formative element of emptiness is expected to be used in varities and viewed in perspectives in the future.

참고자료

· 없음