東洋の舞踊芸術を確立した舞踊家崔承喜の功績 −近代創作舞踊における東洋的手法の原点−

서지정보

· 발행기관 : 한양대학교 우리춤연구소
· 수록지 정보 : 예술과 과학기술 / 6권 / 3호 / 191 ~ 245페이지
· 저자명 : 고바야시 나오야

초록

동양에서 문화전파, 특히 중앙아시아를 기점으로 하여 중국이나 조선반도, 그리고 동남아시아를 경유하여 전해진 뛰어난 문화․예술의 흐름은 아시아의 가장 동쪽 끝에 자리한 일본에서 오랜 시간에 걸쳐 자국의 풍토나 토착종교 등과 융합되었고, 결국 중세의 <노오>나 근세의 <가부키> 등, 소위 훗날 일본의 전통문화, 전통예능을 대표하는 원형으로서 형성되어 왔다. 이것은 일본을 비롯해 아시아에서 오랜 기간에 걸친 문화교류의 결정체라고도 말할 수 있는 것이다. 말하자면 태고부터 아시아에 살고 있는 우리들 민족은 어떤 공통의 <문화감․예능감>을 공유하고 있다고도 말할 수 있는 것은 아닐까.
일본에서는 6~7세기에 걸쳐 불교 등의 종교를 비롯해 궁중문화를 중심으로 한 <가가쿠·부가쿠>나 <기가쿠>, <산가쿠> 등, 중국대륙과 조선반도에서 고도의 문화·예술이 뛰어난 인재와 함께 건너와, 일본에서 독자적인 발전을 이루었다. 그 과정에서 우리들 일본인은 일본의 풍토나 풍습에 맞게 시대에 따라 변화를 이룬 일정의 규칙 안에서 각각의 문화·예술(예능)을 전승하는 작업과 함께 전통성에 기초한 <방법론>을 구축하면서, 특히 신체론이나 정신론으로서의 <형型>을 형성하고, 이를 후세에 전함으로써 전통문화를 계승해 왔다.
그러나 시대는 19세기를 맞게 되고 무사가 총괄하는 <막부체제>에서 천황을 중심으로 하는 국가체제가 부활하자 <문명개화>의 깃발아래 그때까지 아시아 제국하고만 교류해 온 일본의 문화․예능(예술)의 사고는 개국으로 서양문화의 유입이 현저해졌다. 특히 예술면에서의 서양화가 급격히 진행되었다. 특히 무대예술의 세계에서는 분장이나 음악을 시작으로 모든 면에서 그때까지 중요하게 전승된 사고에서 <서양을 향한 무질서한 동경>으로 바뀌었고, 역으로 츠보우치 쇼요의 <신악극론>을 시작으로 새로운 예술창조의 가능성을 모색하기 시작했던 것이다. 그런 중, 그때까지의 일본 전통문화의 사고에 기초한 일본무용이나, 서양에서 신체의 <형태>만을 고집하는 발레의 사고방식에 의문을 갖고 새로운 무용창조 스타일을 모색하면서 무용표현에 어떤 <시정詩情>을 담아내려는 무용가가 등장한다. 이 사람이 바로 일본에서 창조무용의 창시자 이시이 바쿠이다. 그리고 일본이 문화만이 아니라 여러 면에서 서양에 눈을 돌린 나머지, 틀린 방향성으로 진행하고 만 시대로, 무용가 이시이 바쿠에게 재능이 발탁되어 그 후 일본을 시작으로 세계에서 활약하게 되는 무용가 최승희가 혜성처럼 등장하게 된다. 최승희는 서울에서 태어나 이시이 바쿠가 창시한 연구소에서 배운 후 일본에서 절대적인 인기를 누린 창작무용가이다. 그러나 일본의 군국주의가 심해져가는 어려운 시대였기에 최승희는 자기 민족을 소중히 하고, 스스로를 <코리안 댄서>라고 칭하면서, 한편으로는 동양적인 무용사고의 발견을 목표로 연구를 쌓아갔다. 최승희 무용에서 나타난 방향성과 정신은 중국 경극의 명배우 매란방과의 교류를 비롯해 일본의 예술가나 문화인에게도 지대한 영향을 미쳤다. 그럼에도 불구하고 최승희가 일본은 물론 세계에서의 활약한 것이나 그 공적은 안타깝게도 현대에는 전해지지 않고, 일본에서는 그 이름조차 아는 사람이 적다. 본론에서는 일본예능의 원류로 널리 아시아와의 교류의 역사를 재확인하면서 기구한 생애 속에서 혜성처럼 빛난, 그러나 시대의 어둠속으로 사라져 버린 세기의 무용가 최승희의 인생과 공적을 일본예능의 역사와 관련지어 고찰함과 동시에, 최승희가 목표로 한 <동양적 사상에 기초한 무용표현이나 수법의 방향성이란 무엇인가>를 최승희의 인생을 통해 도출하고자 시도한 것이다.

참고자료

· 없음