영화 <헬터 스켈터 Helter Skelter>에 나타난 카니발적 세계와 양가성 (Carnival World and Ambivalence Appeared in The Movie, )

서지정보

· 발행기관 : 한국디자인문화학회
· 수록지 정보 : 한국디자인문화학회지 / 20권 / 3호 / 461 ~ 478페이지
· 저자명 : 이문정

초록

이미지(image), 소리, 문학, 과학 등이 결합된 종합 예술인 영화는 매체 간의 융합과 통섭, 장르의 해체와 결합이라는 미학적 태도를 갖는 포스트모더니즘(postmodernism)시대의 대표적 예술 장르이다. 순수 예술과 디자인, 고급예술과 대중예술적 성격을 동시에 갖는다는 점에서도 영화는 동시대적 성향을 만족시킨다. 이에 수많은 철학자와예술가들이 영화에 주목했고 다양한 영역에서 활동하는예술가들이 영화감독으로서의 활동을 선보이며 다양한 예술적 실험을 진행했다.
일본을 대표하는 사진작가인 미카 니나가와(MikaNinagawa) 역시 이러한 시대적 흐름에 발맞추어 2007년 영화 <사쿠란 Sakuran>을 선보였고 2012년에는 두번째 영화인 <헬터 스켈터 Helter Skelter>를 발표했다. <헬터 스켈터>에서는 기괴하고 전복적인 카니발(carnival)적 세계가 강조된다. 주인공 리리코(Liliko)가 카니발적 전복을 실행하는 핵심적인 주체로 등장하는데, 그녀의 행동뿐만 아니라 그녀를 둘러싼 장소들 역시 카니발적 특성을 갖는다.
이에 본 논문은 <헬터 스켈터>에 나타난 카니발적양가성을 분석함으로써 이 영화가 형식적, 내용적인측면에서 어떻게 현실을 풍자하고 전통적인 가치를붕괴시켜 경직된 사회 구조의 전복과 일탈을 실현시키는지 알아보았다. 또한 이것이 어떻게 고착된 이분법적 규범과 중심의 해체와 재생을 실현하는지 연구했다. 이를 통해 오늘날 시각 문화에서 주목받고 있는카니발 이론이 영화에서 성공적으로 재현된 사례를깊이 있게 분석하고 그 미학적 의의를 찾는 것이 본논문의 의의라 할 수 있다.
연구를 위한 이론적 바탕은 미하일 바흐친(MikhailBakhtin)의 카니발 이론, 금기와 위반에 대한 조르주바타이유(Georges Bataille)의 이론을 1차 연구 자료로 삼았다. 덧붙여 니나가와 미카와 그의 작업에 대한기사와 인터뷰(interview), 웹 사이트(web site) 상의자료들을 추가적으로 참고 하였다.
연구 방법은 선행 연구들에 대한 이론적 분석과 그것을 토대로 한 <헬터 스켈터>의 이야기 전개와 캐릭터 고찰, 형식적․미학적 분석으로 진행되었다.
연구 범위와 내용으로는 카니발적 세계의 대표적특성인 양가성과 그것이 가진 전복적 힘의 예술적 적용에 대한 고찰, 광대와도 같은 인간, 삶과 죽음을 경험하는 인간 존재를 통한 양가성의 재현, 정상과 비정상의 공존을 통해 규범의 해체, 시각으로부터의 자유를 통한 전복의 힘에 대한 분석이 포함되어진다.
본 논문의 연구 결과, 영화 <헬터 스켈터>를 통해보여지는 카니발적 양가성은 일상적으로 함께할 수없다고 생각되던 선과 악, 생성과 소멸, 먹기와 배설,안과 밖, 정상과 비정상, 미와 추(醜)의 공존을 통해인위적으로 확립된 경계를 무너뜨리고 사회의 모순과한계를 해소시킨다. 그것은 탈(脫)중심적인 새로운 세계를 창조하는 원천으로서 기능한다. 영화 <헬터 스켈터>를 분석함으로써 카니발적 세계가 갖고 있는 혁명과 새로운 갱생의 가능성을 확인할 수 있었다. 그리고 최종적으로는 포스트모더니즘 시대의 철학적이고미학적인 논의가 영화와 어떻게 결합되는지를 유추할수 있었다.

영어초록

Postmodernism’s aesthetic characteristics of thetimes that are fusion and consilience, dismantling andcombination of genre among media madecomprehensive artists movies which have images,sounds, literature, science and technology combined tohave a significant meaning as a representative genreof the contemporary. Movies that satisfy fine arts,visual design, high art and popular art characteristicsat the same time made themselves to get attention frommany artists.
Ninagawa Mika who is a Japanese representativephotographer also introduced the movie <Sakuran> in2007 according to the contemporary flow and the secondmovie <Helter-Skelter> in 2012. <Helter-Skelter>shows unusual carnival world becomes maximized.
Everything has confusing situations, actions of themain characters are crossing a taboo and funny andgrotesque images subverts the real world’s hierarchiesand norms so that it provides liberating utopia time andspace.
Therefore, this paper aims to understand how thismovie satirizes, in formal and contextual terms, thereality and disintegrate traditional values to realizeoverturning and departure of inflexible social structureby analyzing the carnival ambivalence shown in<Helter Skelter>. Moreover, how such works realizedissolution and regeneration of the fixed center anddichotomous norms was also researched. The meaningof this paper can be regarded as analyzing, in-depth,the cases where carnival theory, that draws attentionin visual culture nowadays, has successfully beenrealized in movies and finding aesthetic meaning of that.
As a theoretical basis for the research of this paper,carnival theory by Mikhail Bakhtin and theory on tabooand violation by Georges Bataille were selected. Furthermore, Ninagawa Mika, articles and interviewsabout her works and materials on web sites werereferred to.
Through <Helter-Skelter>, carnival ambivalencethat is reenacted through good and bad, creation anddestruction, eating and excreting, inside and outside,normal and abnormal which thought to be impossibleto co-exist pulls down artificial formal boundary andit functions as a source to resolves social contradictionand limitations and creates decentralized new world. The possibility of revolution and rehabilitation of thecarnival world could be verified after having analyzedthe movie, <Helter Skelter>. And lastly, I couldanalogize how philosophical and aesthetic debate in theage of postmodernism could be combined with movie.

참고자료

· 없음