현대 도자 킨츠기 담론 속 옻칠의 혼합매체·매개 매체로서의 가능성 탐색 (Exploring the Potential of Urushi as a Mixed and Mediating Medium in Contemporary Ceramic Kintsugi Discourse)

서지정보

· 발행기관 : 한국도자학회
· 수록지 정보 : 한국도자학연구 / 22권 / 1호 / 23 ~ 40페이지
· 저자명 : 박 미란

초록

현대 도예에서는 다양한 재료 간의 혼합과 융합을 통한 조형 실험이 중요한 화두로 대두되고 있다. 이와 같은 맥락에서, 전통적인 도자 수리 기법인 ‘킨츠기(金継ぎ)’에 사용되어 온 옻칠(漆)은 단순한 접착 수단을 넘어 조형성과 매개성을 동시에 지닌 잠재적 매체로 재조명될 필요가 있다. 그러나 현대의 킨츠기 담론은 종종 ‘포용과 치유’라는 상징적 의미를 중심으로 확산되고 있으나, 실천적 측면에서는 금 장식의 시각적 소비에 더 큰 초점이 맞춰져 있다. 이러한 경향은 현대의 도자 킨츠기의 시대적, 미적 가치와는 상관없이, 옻칠의 물성적 가치와 예술적 조형성을 그림자 속에 가두고, 시각적 상징성에 치우친 해석을 고정화하는 결과를 초래한다.
본 연구는 이와 같은 현대 킨츠기 담론의 정서적 소비 구조를 분석하고, 옻칠의 조형 매체로서의 독립성과 다양한 재료를 연결하는 매개 매체로서의 가능성을 탐색하였다. 또한, 옻칠의 광택과 깊이, 물리적 특성을 중심으로 한 조형적 가능성과 이질 재료 간의 결합을 가능하게 하는 매개적 역할을 분석하였다. 이러한 접근은 옻칠을 단순히 수리의 수단이 아닌, 현대 도예 창작에서의 핵심적 혼합 매체이자 매개체로 전환시키는 토대를 제공한다.
또한 본 연구에서는 현대 작가들의 일부 실험적 접근과 더불어, 가상의 혼합매체 이미지 및 조형적 시도를 통해 옻칠이 예술 매체로서 확장될 수 있는 상상적 실천의 가능성 역시 제안하였다. 이러한 접근은 전통기술을 계승하면서도 현대성과 조응하는 매체 전략으로서, 옻칠이 혼합매체 및 매개 매체로서 현대 도예의 조형 언어 속에서 새로운 의미를 획득할 수 있음을 시사한다.
따라서 본 연구는 전통과 현대, 기능성과 조형성, 수리성과 창작성을 아우르는 재료로서 옻칠의 위치를 재정립하고자 하며, 동시대 예술 실천 속에서 옻칠이 가진 조형적 가치와 매체 간 연결 가능성을 제안하는 데 그 의의가 있다.

영어초록

In contemporary ceramics, experimental forms achieved through the fusion and hybridization of diverse materials have emerged as a central discourse. In this context, urushi (lacquer), traditionally used in the Kintsugi (金継ぎ) technique for ceramic repair, requires reevaluation not merely as an adhesive but as a medium that possesses both formative and mediating potential. However, contemporary discourse on Kintsugi has often been centered around the symbolic concepts of "healing and restoration," while in practice, the emphasis tends to fall more heavily on the visual consumption of gold ornamentation. This trend, irrespective of the temporal and aesthetic value of modern ceramic Kintsugi, obscures the material properties and artistic potential of urushi, fixing interpretation narrowly around its visual symbolism.
This study analyzes the affective consumption structure of contemporary Kintsugi discourse and explores the potential of urushi both as an independent formative medium and as a mediator connecting heterogeneous materials. The gloss, depth, and physical qualities of urushi are examined to identify its aesthetic possibilities and capacity to bond disparate substances. This approach establishes a foundation for repositioning urushi not as a subsidiary tool for restoration, but as a central medium for creative expression in contemporary ceramic practice.
Additionally, the study introduces imaginative, speculative applications through virtual hybrid media images and sculptural prototypes, suggesting potential pathways for urushi to expand as an artistic medium. This strategy, which bridges traditional craftsmanship with contemporary sensibilities, indicates that urushi can acquire new meanings within the formal language of modern ceramics when approached as both a hybrid and mediating medium.
Ultimately, this research aims to redefine the role of urushi as a material encompassing tradition and modernity, functionality and form, restoration and creation—thereby contributing to a broader understanding of its aesthetic value and inter-material connectivity within the scope of contemporary artistic practice.

참고자료

· 없음