무라카미 하루키 소설 속 음악의 기능적 특성 (Functions of Music in Murakami Haruki's Novel)

서지정보

· 발행기관 : 한국미학예술학회
· 수록지 정보 : 미학예술학연구 / 44권 / 215 ~ 249페이지
· 저자명 : 신사빈

초록

하루키의 소설은 이야기와 음악으로 이어진다. 소설에 음악을 등장시키는 의도를 정확히 이해하기는 어렵지만, 음악의 기능을 통하여 추론하면, 소설과 음악의 상호매체성이 독자와의 공감대 형성에 기여함을 확인할 수 있다. 이러한 창작 경향은 (초기의 가볍고 짧은 반소설 이후) 작품이 길어질수록 더 복잡해졌다. 겹겹이 쌓이는 이야기를 수많은 음악들이 이어갔고, 그 밀도 속에 인간관계(또는 인물 관계)가 맺어질 가능성이 커졌다. 이는 작풍의 큰 변화로서 냉담․무관심이라는 의미의 ‘디태치먼트(detachment)’에서 헌신․관여라는 의미의 ‘커미트먼트(commitment)’로 옮겨 갈 가능성을 의미했다. 물론 그 과정의 중간은 ‘거리 두기’ 즉, ‘고향 이탈’(3년 간의 유럽 생활과 4년 반의 미국 생활)로서 ‘디태치먼트’의 극한을 경험했다. 그런데 하루키의 고향(고베)에서 일어난 대지진과 도쿄 지하철 사린(sarin)가스 살포사건 등은 ‘디태치먼트’에서 ‘커미트먼트’로 전환하는 물꼬가 되었고, 귀국을 전후하여 스토리텔링의 강도와 밀도가 더 커지고 높아졌다.
하루키는 음악을 의미의 측면 못지않게 감상의 측면에서 받아들이는 경향이 있다. 음악을 접촉하는 과정에서 이루어지는 교감을 중시한다. 그 교감의 결과를 문학 세계에 끌어와서는 독자도 체험해보기를 원한다. 하루키는 소설 속에 등장하는 음악을 이해의 대상으로 삼기를 원하지 않는다. 음악을 감상하는 목적에 있어 이해보다 인식에 중점을 둔다. 하루키 소설 속에 나오는 음악들은 소설의 동기․소재․기호․재생으로서 ‘영감의 원천’, ‘산문의 한계 극복’, ‘배경음악의 효과’, ‘내면세계의 반영’, ‘공감의 도구’, ‘주제의 연결고리’ 등의 기능을 드러내는데, 이러한 음악의 기능들을 통하여 인식하면 하루키의 문학 세계에 더 가까이 다가갈 수 있고 폭넓고 깊이 있는 공감대를 이루게 될 것이다.

영어초록

Murakami Haruki's novels consist of a story and music. It is hard to fully understand his intent to make music appear in his novels, but considering the functions of music in his novels, you can realize that inter-mediality between story and music contributes to the creation of bond of sympathy between Haruki and readers. Such tendency becomes more and more complicated as a story becomes longer (in comparison with his earlier short and light novels). A lot of music connects stories in layers with each other and in such densely organized stories, many human relations (i.e. relations among characters) are built. This was a huge change in his literary style in which focus has shifted from “detachment(apathy or indifference)” to “commitment(devotion or involvement).” Of course, there was a transitional period of “keeping a distance” when Haruki experienced extreme “detachment” from a “departure from his hometown(during three years of life in Europe and four and a half years of life in the U.S.).” In the meantime, there happened incidents, including earthquake in his hometown Kobe and Tokyo subway sarin attack by the Aum Shinrikyo cult, which led to a shift from “detachment” to “commitment”. Thereafter, he returned to his country and his stories became more intense and denser.
Haruki tends to accept music from the perspective of appreciation as well as meaning. He emphasizes communication through music. He makes readers experience such communication by involving music in his literary world. Haruki does not want music in his novel to be the subject of understanding. In Haruki's novels, music, as the motive, subject, symbol and repetition of a story, serves the following functions: (i) source of inspiration, (ii) effect as background music, (iii) means of overcoming limitations of prose, (iv) expression of the inner world, (v) tools for sympathy, (vi) link of theme, etc. If you read his novels considering these functions of music, you would be able to get close to and fully and deeply sympathize with Haruki's literary world.

참고자료

· 없음