‘심봉사’의 욕망을 통해 본 희곡 「심봉사」(1936⋅1947)의 비극적 의미 (A Study on the Tragic Meaning of Play 「Shimbongsa」 (1936⋅1947) Focusing on Shimbongsa’s Desire)

서지정보

· 발행기관 : 민족어문학회
· 수록지 정보 : 어문논집 / 91호 / 149 ~ 177페이지
· 저자명 : 신찬경

초록

본고는 채만식의 희곡 「심봉사」(1936⋅1947)가 지닌 비극성을 심봉사의 욕망과 관련지어 대비적으로 해명함으로써 작품의 의의를 재평가하고자 하였다. 「심봉사」에 나타난심봉사의 형상과 욕망은 1936년의 7막극과 1947년의 3막극이 상이한 양상을 드러내며, 그에 따라 결말부 자해 행위의 구체적인 성격과 작품의 비극적 의미가 달라진다. 심봉사의자해 행위는 일종의 서사적 징벌로서 당위성에 입각한 인과응보의 성격을 지니며, 서사내적으로는 심봉사의 자책과 참회에 기반한 자기 징벌의 의미를 지닌다. 그런데 그 구체적인 양상은 비중이나 설득력의 정도에 있어서 작품에 따른 차이가 존재하는 것이다.
7막극에 그려진 심봉사의 최후에서는 인과응보의 성격보다는 자기징벌적 의미가 강화되며, 작품의 비극성은 심봉사의 욕망이 심청의 희생을 동반함으로써 심청에 대한 곡진한 마음과 모순을 일으키는 데서 비롯된다. 욕망의 한 목적이 애정의 실현에 있을지라도, 상황에 따라 타인의 희생을 제물로 삼는 욕망의 속성으로 인해 그것은 사랑하는 대상을희생시킬 수 있음을, 7막극은 심청에 대한 애정을 지닌 심봉사를 통해 제시하고 있었다.
3막극에 나타난 심봉사의 최후는 응보의 논리에 기반한 자업자득적 성격을 강하게 지니며 자기 징벌의 의미는 오히려 약화되고, 작품의 비극성은 암흑의 상태에서 벗어나고자하는 욕망이 오히려 욕망의 주체를 암흑의 상태로 되돌려놓는 모순으로부터 찾아진다.
욕망을 과도하게 추구할수록 제어가 어려워지며 오히려 욕망의 대상으로부터 멀어지게된다는 역설을 3막극은 이기적이고 몰지각한 심봉사를 내세워 보여주고 있었다.
채만식의 희곡 「심봉사」는 효 이데올로기의 작동이 중지된 세계를 그린다. ‘어둠→빛→어둠’으로의 이행 구조는 善의 논리가 어떻게 무용해지는지를 효과적으로 보여준다.
심청전을 지배하는 초인간적인 힘이 효 이데올로기의 논리에 해당한다면, 희곡 「심봉사」 에서 그것은 욕망의 논리로 치환되면서 각기 다른 방식으로 7막극과 3막극의 서사를지배한다. 요컨대 「심봉사」는 욕망이 야기하는 모순과 역설을 통해 사랑하는 대상을 희생시키거나 주체를 파멸로 몰아넣는 욕망의 본성을 문제 삼고, ‘어둠→빛→어둠’으로의이행 구조에 기반하여 욕망을 지닌 개인이 처할 수밖에 없는 비극적 운명을 제시한다.
그리스 비극의 ‘피할 수 없는 운명’과는 또 다른 필연의 사슬을 그려냈다는 점에서 채만식의 희곡 「심봉사」는 비극으로서 의의를 지닌다고 할 수 있다. 나아가 채만식은 ‘욕망하는 심봉사’의 창조를 통해 욕망의 문제에 천착함으로써 고소설 심청전에 투영된 기존의세계관에 의문을 제기한 것으로 보이며, 이러한 의문을 극의 형식으로 풀어내는 과정에서 「심봉사」는 심청전의 현실성을 갱신하며 패러디로서의 의의를 획득했다고 평가된다.

영어초록

The purpose of this article is to explain the tragedy of 「Shimbongsa」 (1936⋅1947), created by ChaeManshik, in relation to Shimbongsa’s desire and to reassess it’s significance. The characters and desires of Shimbongsa in 「Shimbongsa」 reveal different aspects of the seven-act play in 1936 (A) and the three-act play in 1947 (B). As a result, there is a difference in the specific nature of self-harm and the tragic meaning of the work.
Shimbongsa’s desire in A does not function only as a cause for Shimcheong’s death, taking off the charge of greed, as it relates to the various psychologies that exist inside him. On the other hand, A shows a world in which characters act according to their own interests and desires, and Shimbongsa’s desire exists as a clear cause of Shimchung’s death.
In the end of A, the meaning of self-punishment is strengthened rather than causal retribution, and tragedy arises in that Shimbongsa’s desire contradicts his love for Shimcheong due to Shimcheong’s sacrifice. Even if one purpose of desire lies in the realization of affection, it can sacrifice loved ones due to the nature of desire to sacrifice others’ sacrifices depending on the situation. A shows this through Shimbongsa, who loves Shimcheong. The ending of B is based on causal and the meaning of self-punishment is weakened. The tragedy of B arises from the contradiction that the desire to escape from the dark state rather brings the subject of desire back to the dark state. B shows the paradox that the excessive pursuit of desire makes it difficult to control and rather moves away from the object of desire through selfish Shimbongsa.
「Shimbongsa」 depicts a world in which filial ideology has stopped working.
The implementation structure of ‘Dark→Light→Dark’ effectively shows how it becomes useless. If the superhuman power that dominates Shimchungjeon corresponds to the logic of filial ideology, in the 「Shimbongsa」 it’s replaced by the logic of desire and dominates the narrative of the seventh and third acts in different ways. In short, 「Shimbongsa」 issues the nature of desire that sacrifices loved ones or destroys the subject through contradictions and paradoxes caused by desire, and presents a tragic fate that an individual with desire has no choice but to face based on the structure of ‘dark→light→dark’.
「Shimbongsa」 is meaningful as a tragedy in that it depicts a chain of inevitability different from the ‘inevitable fate’ of Greek tragedy.

참고자료

· 없음