미술관과 서점을 결합한 복합문화공간 사례 연구 :중국 상하이 빛의 공간을 중심으로 (A Case Study on Multi-Functional Cultural Spaces Combining Art Museums and Bookstorer :Focusing on the Light Space in Shanghai of China)

서지정보

· 발행기관 : 한국상품문화디자인학회
· 수록지 정보 : 상품문화디자인학연구 / 80호 / 321 ~ 333페이지
· 저자명 : 원가신, 김선영

초록

본 연구는 중국 상하이의 ‘빛의 공간(光的空間)’을 공간 삼중성 이론을 바탕으로 분석하여 복합문화공간의 효과적인 설계및 운영 방안을 탐색하는 데 목적을 두었다. 이를 위해 현장 관찰, 자료 수집, 그리고 전문가·설계자·운영자·방문자 등 16명을 대상으로 한 심층 인터뷰를 수행하였다. 연구 결과, ‘지각적 공간’ 측면에서 미술관과 서점의 결합은 다층적인 감각 경험을 제공하며 예술과 지식이 융합된 공간을 조성해 직관적 체험을 유도하는 것으로 나타났으나, 일부 공간에서는 상업적 요소가 강조되면서 지식 전달과 문화예술 체험의 깊이가 약화되는 한계가 발견되었다. ‘관념적 공간’ 측면에서 ‘빛의 공간’은문화예술과 상업성을 결합하여 공간의 정체성을 강화하고 경제적 지속 가능성을 확보하고자 하였으나, 운영 과정에서 경제적 목표가 강조될 경우 공간의 공공성과 문화적 의미가 희석될 가능성이 제기되었다. ‘생동적 공간’ 측면에서는 방문자들이공간을 단순한 소비 공간이 아닌 사회적 교류와 문화적 정체성이 형성되는 장소로 인식하고 있었으며, 공간이 지역 커뮤니티와 문화적 유대를 형성하는 역할을 수행하지만, 특정 콘텐츠가 지나치게 전문화되거나 상업화될 경우 일부 방문자들에게문화적 거리감을 유발할 위험이 있었다. 이러한 연구 결과는 복합문화공간이 단순한 기능적 결합을 넘어, 문화예술과 상업적 요소가 균형을 이루는 지속 가능한 공간 모델로 발전해야 함을 시사한다. 향후 복합문화공간의 기획과 운영은 방문자의감각적 경험을 심화하고, 공공성과 경제적 지속 가능성을 조화롭게 유지하며, 지역 문화와 사회적 상호작용을 적극 반영하는 방향으로 나아가야 할 것이다.

영어초록

This study aims to analyze the “Light Space (光的空間)” in Shanghai, China, through the lens of the theory of spatial triplicity, exploring effective strategies for designing and operating complex cultural spaces. To achieve this, field observations, data collection, and in-depth interviews with 16 participants, including experts, designers, operators, and visitors, were conducted. The findings reveal that, in terms of “perceptual space,” the integration of the bookstore and museum provides a multi-layered sensory experience, fostering intuitive engagement through the fusion of art and knowledge. However, in some areas, the emphasis on commercial elements has weakened the depth of knowledge dissemination and cultural-artistic experiences. Regarding “conceptual space,” Light Space combines culture, art, and commercial appeal to reinforce its identity and ensure economic sustainability. However, if economic goals take precedence in operations, the public and cultural significance of the space may be diluted. In terms of “lived space,” visitors perceive Light Space not merely as a consumer venue but as a site for social interaction and cultural identity formation. While it plays a role in fostering cultural connections within the local community, the over-specialization or commercialization of certain content may create a sense of cultural detachment for some visitors. These findings suggest that complex cultural spaces should evolve beyond mere functional integration toward a sustainable model where cultural-artistic and commercial elements are balanced. Future planning and management of such spaces should focus on enhancing visitors’ sensory experiences, maintaining a harmonious balance between public engagement and economic viability, and actively incorporating local culture and social interactions.

참고자료

· 없음