‘불이선란’ 속 제관(題款)에 관한 一考 -아호(雅號)를 중심으로- (A Study on Verse, Calligraphy and Seal(題款) in Buriseonran: Focusing on a Pen Name(雅號))

서지정보

· 발행기관 : 인문예술학회
· 수록지 정보 : 인문과 예술 / 4호 / 109 ~ 131페이지
· 저자명 : 김재봉

초록

동양 예술사에서 필묵의 추상성과 운미(韻味)를 겸한 대표적 장르로 ‘사의화(寫意畵)’를 꼽을 수 있다. 당대 왕유(王維, 701∼761추정)로부터 출발하여 송대(宋, 960∼1279) 제 사인들의주도로 학문과 예술의 융섭(融攝)을 꾀한 사의화는 명청대(明淸, 1368∼1912)에 비로소 그 모습을 완벽하게 갖추었으며 이 정신은 동시대 이웃나라인 조선(朝鮮)의 추사(秋史) 김정희(金 正喜, 1786∼1856)에 이르러 ‘세한도(歲寒圖)’와 ‘불이선란(不二禪蘭)’으로 이어졌다.
김정희는 文字香·書卷氣로 대변되는 예술관과 儒·佛·道를 아우르는 철학적 지위, 그리고 천부의 자질과 각고의 노력이 더하여진 학예일치(學藝一致)의 경학자로서 후생의 사표(師 表)가 되기에 부족함이 없다. 이 논고에서 다루고자 하는 김정희의 대표작 가운데 하나인‘불이선란’ 또한 그 증거가 될 만하다. 다만 ‘불이선란’이 그 예술적 완성도에도 불구하고 학문적으로는 아직 규명되어야 할 바가 있음에 주목하여 작품 속 ‘제관(題款)’과 ‘아호(雅號)’를중심으로 이를 살펴보고자 하는 것이며 그 연구방법은 다음과 같다.
첫째, ‘불이선란’을 이루고 있는 작품의 형식미를 고찰한다. ‘불이선란’의 외형적 형식을이루는 제목(題目)과 기년(紀年), 서사방식(書寫方式) 등 형식상의 문제를 서술한다.
둘째, 내용미를 고찰한다. 내용미에 있어서는 제시(題詩)와 제관(題款)에 감추어진 김정희의 사유를 드러내어 그가 사용한 아호(雅號)와 어떤 연관관계를 가지고 있는지를 논하고자한다. 결과적으로 본 연구를 통해 ‘불이선란’ 일작(一作)에 쓰인 김정희의 아호는 그의 ‘무도작(無徒作)’의 철학적 사유에 근거하고 있다는 점과, 제관과 아호의 연접이 감상자로 하여금그의 심미심리를 예람(預覽)할 수 있도록 한다는 점에 있다. 따라서 ‘불이선란’의 본질을 들여다보고자 한다면 ‘제관’과 ‘아호’에 주목해야할 것이다.
‘불이선란’에 대한 그 동안의 연구는 다양한 방면에서 시도되어 왔지만 제관에 남긴 아호와 작품과의 연계를 시도한 논고는 미미하였다. 이에 따라 본 논고는 김정희의 ‘불이선란’이비록 작은 소품에 불과하지만 김정희의 서화관을 보여주는 광의적 시야를 가능하게 한다는점과, 시서화로부터 관(款)을 거쳐 호(號)에 이르기까지의 시서화관(詩 ‧ 書 ‧ 畵·款)을 상통하는 불일불이(不一不二)의 심미가치 기준을 제시한다는 점에서 본 연구의 의의가 있다고 할 것이다.

영어초록

Xie-yi hua(寫意畵; freehand drawing or painting in traditional Chinese style) is a representative genre in the Oriental art history that exhibits implicit charm in rhyme(韻味) and abstractness of Chinese ink and brush. Started by Wang Wei(王維; 701∼761, estimated) of the Tang dynasty, Xie-yi hua was sought after by scholars of the Song dynasty(宋; 960∼1279) who pursued the unity of learning and art, and achieved its full status in the Ming and Qing dynasties(明淸; 1368∼ 1912). Spirits of Xie-yi hua continued in the neighboring country of that time, Joseon(朝鮮), particularly in the works by Kim Jeong-hui(金正喜; 1786∼1856), Sehan-do(歲寒圖) and Buriseonran(不二禪蘭).
Kim Jeong-hui can be considered a great role model for generations to come for his artistic mind Munjahyang and Seogwongi(文字香 書卷氣), his philosophical status extending over Confucianism, Buddhism and Taoism, and his innate talents and hard work as a scholar of Confucian classics who pursued the unity of learning and art(學藝一致). Buriseonran(不二禪蘭), one of the Kim's famous paintings, which will be dealt with in this study, can be the evidence of his greatness. Despite its artistic completeness, little has been researched on Buriseonran. This study, therefore, is to explore the work, particularly focusing on the verse, calligraphy and seal(題 款), and the pen name(雅號) expressed in the work. The methodology of the study is as follows.
First, the beauty of style in Buriseonran was examined. Its external features including expression of the title, year and the narrative style were dealt with. Second, the beauty of content in the work was examined as well. For that, this study revealed Kim Jeong-hui's thoughts hidden in the verse, calligraphy and seal of the work so as to discuss their relationships with the pen name he used in the work. As a result, his pen name in Buriseonran is based on his philosophical reasoning Mudojak(無徒作; unaffected, behaving naturally), and the verse, calligraphy and seal combined with his pen name let the viewer look into his aesthetic mentality. If one wants to explore the spirits of Buriseonran, the person has to place focus on the verse, calligraphy and seal, and the pen name in the work.
There have been various attempts to research Buriseonran, but little has been studied on relations between his works and pen names he used for the works. Therefore, this study has significance as Buriseonran, although being just a single work, was presented from a broader point of view that enables us to appreciate Kim Jeong-hui's perception of calligraphies and paintings and ‘불이선란’ 속 제관(題款)에 관한 一考131 as it suggested an aesthetic idea “Buril Buri”(不一不二; no oneness and no duality) that underlies an artistic work from its verse, calligraphy and picture to the seal and pen name.

참고자료

· 없음