오태석 연극의 연행성 기술(記述)하기 -<북청사자야 놀자> 공연 텍스트의 음악·언어 생성과정 중심으로- (Oh Tae Suk to describe theatrical performativity - Shows the text centered on the creation of the musical language-)

서지정보

· 발행기관 : 한국연극학회
· 수록지 정보 : 한국연극학 / 1권 / 44호 / 31 ~ 63페이지
· 저자명 : 양세라

초록

이 글은 오태석이 연극을 몸의 예술로 파악하고 연극고유의 수단으로 음악적 리듬을 극적 수행형식으로 연출하는 드라마트루그와 공연을 생성하는 현장을 목격하고 관찰한 입장에서 기술하였다. 그는 2011년 공연된 <북청사자야 놀자> 공연에서 관객을 공동생산자로 변화하도록 유도하는 수행성을 작동하면서 공연을 생성하였다. 이 글은 그 과정에서 관객의 지각반응을 매개로 산대극의 다양한 수행형식을 해체하고 재구성하하는 과정을 기술한 것이다.
이 공연이 산대극 텍스트의 콜라쥬로 구성되었다는 점은 관객이 익숙한 산대극의 타령이나 춤사위의 연행형식을 몸말로서 지각할 수 있는 가능성을 열어준다. 그런데 이 글에는 대개 공연의 기표라 할 수 있는 <북청사자> 경우 배우들의 육성으로 표현되는 타령, 춤사위가 공연을 매개로 자연스럽게 형성되는 관객과 피드백에서 전이의 국면을 포착한 연출가의 시선도 기술하였다. 그 과정에서 오태석이 관객의 지각방식과 반응방식에 대한 면밀한 검토를 하면서 드라마트루그를 구성하는 하나의 방식을 기술할 수 있었다.
우리시대 관객과 소통하기 위한 지적인 유희형식으로서 연극을 활용하는 오태석에게 산대극의 연행성은 사회적 행동개념으로 이해하는 입장에서 ‘극작술’ 혹은 연극미학적 특징이라는 점일 것이다. 본문에서 이 극작과 공연의 생성과정을 필자는 맞닥뜨린 연극적 사건으로 바라보고 주관적 주체의 시각에서 현상학적으로 서술하였다. 본문의 주된 내용은 첫째, 오태석이 치유할 대상으로 현실을 인식하면서 드라마트루그 및 공연을 생성한다는 점이다. 그리고 끊임없이 관객을 의식했고, 관객과 숨쉬기가 편안한 공간에서 공연을 생성하는 과정을 기술하였다. 셋째, 이 글의 기술대상인 <북청사자야 놀자> 공연에서 배우들이 관객으로 재인식되는 현상을 기술해 보았다. 여기에서 오태석은 관객의 몸을 자극하는 연극을 생성하면서 공연에서 거리를 두고 성찰하는 지적 관객의 두 차원이 놀이하듯 만나는 극작술을 성취하였다. 구체적으로 동요와 같은 서술적 의미산출이 가능한 음악언어 혹은 원초적인 극형식으로 표현할 수 있는 음악성을 강조하는 공연생성과 극작술 현상을 기술하였다.
우리시대 연극언어, 즉 연극의 창작과 분석에 관련된 이론으로서 메타언어로 간주하는 학문적 언어로 ‘연행성’(기왕에 연구가 대체로 학문적 합의와 토론을 거쳐 나온 저작물이기 때문이 이를 대표적 연구로 기록한다. 한국연극학회, 2010)이 가장 포괄적이며, 지향하는 언어인 듯하다. 연극을 하나의 매체로서 이해하여 생성된 이론적 담론들은 그 실천인 연극의 이야기 구성과 수행방식을 한 시대 인식의 틀로서 바라본다. 이 관점은 오태석의 연극을 개념화 하는 데 유용하다. 실제로 그러한 탐색은 이미 한 시대의 공연 속에서 형성되는 이야기 구성, 즉 현실을 직조하는 극작가 혹은 연출가의 극적 전개방식이 훨씬 더 구체적으로 증명되고 있어 이 글은 그 개념과 연구성과에 영향 받았음을 밝힌다.

영어초록

This article plays Oh Tae Suk identify the body as art and musical theater as a means of uniquely performed in the form of dramatic rhythm, direction and performances that generate the Drama True to witness the scene was described by observing the position. <Bukcheong Lion Dance> show co-producer in the audience to perform to the castle, while working to convince them to change the show has generated. This article late in the process, the reaction of the audience to perform a variety of pole types Sandae(산대(山臺)) mediated disassembly and is a description of the process under reconfiguration.
Oh Tae Suk in South Korea expressed sentiments that makes the play work with the spirit of the artists and performers has produced extreme Mokwha. In the process of Korea are interested in traditional performance gestures, dance, gestures, language, the uniqueness of the sound, embodied in the language of the traits and the way the theater was performed. The results show Oh Tae Suk and Mokwha traditional performance been a feature of the current theatrical performance and the availability and Korean to produce its significance was evaluated by the performance. 2011 <Bukcheong Lion Dance> perform the type of the traditional performance Sandae performance through a process of performing and the audience's perception has changed in the script text. Therefore, the performances and the script text, the researchers created through a process of mutual interpretation of theatrical performers rather than the arrest of the language and is implemented by the sensual conduct of the body of a way to organize the show was about to describe.
The main content of the body of the first, Oh Tae Suk two targets to heal while recognizing the reality is that it generates a playwright and theater. Second, the ever-conscious of the audience, and audience and breathing to create a comfortable space to explore the process from the performances were recorded. Third, the article <Bukcheong Lion Dance> show the actors in the audience, described the phenomenon as a new understanding. Oh Tae Suk the point the audience to play to stimulate the body at a distance from the show, creating a reflection of the audience pointed out that the two dimensions meet the playwright and the play just as alcohol is to demonstrate the process of creating and performing. Finally, the oral narrative, such as going to produce meaningful music that can be expressed in language or a primitive type that can play musical performances that highlight the technical field was generated with the playwright.
<Bukcheong Lion Dance> of Sandae performance and image for two with a traditional performance, rather than rely on specific objects, and musical theater specifically, the reality was expressed through the material. Oh Tae Suk Sandae performance in this show dynamism and materiality of the performative (materiality) of the musical characteristics consisted mainly meaning. In this study, dramaturgy, and staging of Oh Tae Suk formed through the process of preparing is to analyze availability arrested. And in the process to determine the musical characteristics were described.
In the present study show the mutual influence between actors and audience to consider the framework of actions to configure the results dramatically show that the Allegra or the image of a human life but human life itself as a model to show that the reality itself. Therefore, we used to play with the boundaries of reality of the times, I will show that the type, performativity and the Oh Tae Suk and Mokwha the way of the historical vision and the ability is also present. I show more than anything in this <Bukcheong Lion Dance> arrested and performers of the language of the body sensory activity that is implemented by the configuration of the playwright and director performativity framework, the site experienced this extreme. Specifically, this paper observed that arrested at the scene was described as a castle town.

참고자료

· 없음