부조리극에서 시극으로 -J. Tardieu의 열린 극작법- (Du théâtre de l'absurde au théâtre poétique -la dramaturgie ouverte de J. Tardieu-)

서지정보

· 발행기관 : 경성대학교 인문과학연구소
· 수록지 정보 : 인문학논총 / 28권 / 143 ~ 174페이지
· 저자명 : 정을미

초록

본 논문은 타르디유의 극이 부조리극에서 시극으로 변화하는 과정을 추적하여 그의 독창적인 극작법을 규명하고자 한다. 그의 극의 진화 과정을 가장 잘 증명해 보여 줄 수 있는 『상연을 위한 시 Poèmes à jouer』에 수록된 세 편의 극, 「마른 하늘의 천둥 소리」, 「나무와 사람」, 「세 박자」 등을 모범적 예로 선택하였다. 전형적인 부조리극으로 나타나는 「마른 하늘의 천둥 소리」는 『상연을 위한 시 Poèmes à jouer』편의 타르디유의 극작 전체를 관통하는, 인간과 세계의 관계와 그 본질의 탐구라는 주제를 그 모든 작품 중 가장 먼저 천착한 작품이다. 그리고 「나무와 사람」은 부조리극이면서도 거기에 더하여 무대 장치와 인물의 장식, 그리고 극 형식의 새로운 변화를 통하여 시적 환상을 환기시키면서 극을 시적 분위기로 이끌어 간다. 「세 박자」는 타르디유가 제시하고 있는 “상연을 위한 시(poème à jouer)”란 대제목에 가장 적합한 작품이다. 음악과 미술과 무용에서 빌려온 통합극적 연출 지시와 형이상학적 시로 구성된 그 내용은 이 극을 ‘시극’으로 만든다. 「세 박자」를 통하여 보여주는 타르디유의 독창적인 시적 극작법은 다른 예술이 우리에게 유발하는 것과 같은 감동을 우리에게 전달하고자 한다.

영어초록

Cette étude a pour objet de mettre en évidence la dramaturgie originale de J. Tardieu. Il est donc nécessaire de prouver comment est évoluée sa dramaturgie. Les aventures dramaturgiques de Tardieu commencent par l'écriture du théâtre de l'absurde. Tardieu tente dorénavant la rénovation théâtrale. Il envisage d'écrire un théâtre poétique. Sa dramaturgie progresse donc vers la théâtralisation des poèmes. Nous avons choisi les trois pièces, 「Tonnerre sans orage」, 「Des arbres et des hommes」 et 「Rythme à trois temps」, lesquelles montrent bien ses étapes d'évolution en dramaturgie.
Nous avons analysé dans le premier chapitre les éléments théâtraux incarnant les caractéristiques fondamentales du théâtre de l'absurde de 「Tonnerre sans orage」. Cette pièce écrite en vers pourrait se lire déjà comme un long poème.
Dans le deuxième chapitre de notre recherche, nous avons éclairci le cadre et l'ambiance poétiques que Tardieu envisage de mettre à travers le décor et la forme dramatique de 「Des arbres et des hommes」. Cette pièce apparaît à mi-chemin vers le théâtre poétique.
Nous avons examiné 「Rythme à trois temps」 dans le troisième chapitre pour voir comment se réalise enfin un théâtre poétique : L'intrigue est remplacée par une simple image symbolique et poétique où il ne se passe aucune action dramatique. Le sujet que Tardieu traite dans cette œuvre est juste de l'émotion d'un voyageur émerveillé d'un paysage. La transposition des arts est servie pour donner à ce poème une dimension matérielle et artistique.
Tardieu essaie ainsi de provoquer la même émotion que procurent la musique, la peinture et la danse. Son théâtre ou son “poème à jouer” devient enfin un théâtre poétique.

참고자료

· 없음