한국 무신도의 조형원리와 미적 특질과의 상관관계에 대한 연구 (A Study of the Correlation between the Plastic Principles and the Aesthetic Characteristics of the Gods’ Paintings in Korean Shamanism)

서지정보

· 발행기관 : 비교민속학회
· 수록지 정보 : 비교민속학 / 45호 / 443 ~ 485페이지
· 저자명 : 하수경

초록

본 연구는 한국의 무신도를 한국 종교화의 한 패턴으로 보고 그것의 조형원리와 미적 특질을 고찰하려는 하나의 시도이다. 첫째 과제는 무신도의 원형을 찾아보는 일로 조선시대의 초상화 및 고승진영의 회화양식과 무신도의 조형방식이 어떤 관련성은 없는가 하는 것이고, 둘째는, 현재를 기점으로 현재의 무신도와 과거의 것 사이에는 시대적 변화를 수용하는 화법의 변천 과정을 갖고 있는가 하는 것이며, 셋째는, 무신도가 초자연적인 신격에 대한 한국인의 사고를 어떻게 투영하고 있는가 하는 것이다. 이러한 문제의 탐색을 통하여 한국 무신도의 조형원리와 그 속에 담긴 미적 특질이 무엇인지 밝히고자 하였다. 한국의 무신도는 관념적인 신격을 유형적으로 시각화한 신의 초상화로서 초자연적인 정령의 힘에 의존하는 모호하고 추상적인 무속의 신을 시각적으로 보여준다. 마을의 안녕과 번영을 기원하는 마을 굿을 구성하고 있는 요소들 즉, 마을을 수호하는 신령과 제의를 주관하는 무당과 마을 사람들의 집단적 사고방식이 무신도에 투영되어 시각문화를 형성하였고 가치관의 바람직한 상징과 미의식을 공유하게 된다. 무신도는 과거 한강이북의 강신무들이 섬기는 신의 화상이므로 신령의 초상화이다. 본 연구는 한국무신도 화보들, 현재 서울의 마을굿이 연행되고 있는 부군당의 무신도, 현재 만물상에서 팔고 있는 무신도 간의 화풍의 변화를 살폈다. 진전, 사당, 영당 및 서원에 봉안하고 향사할 대상으로서 제작된 조선시대 초상화와, 사찰에 봉안하고 경배의 대상이 된 고승진영도 비교대상이 되었다. 현재 한강유역의 부군당에 봉안된 무신도를 자료로 유형별 신격의 화법을 살피고 출간된 화보의 자료를 종합적으로 분석하여 무신도의 조형원리와 미적 특질을 고찰하였다.

영어초록

This study attempted to examine the formative principles and aesthetic characteristics of Korean shaman paintings. First, it searched for a prototype of the shaman paintings focusing a formative relations with the painting style of general portraits and monk portraits of the Chosun Dynasty. Second, it endeavored to map out the progressive historical changes in painting styles which seemed to accommodate the modern shaman painting styles with the traditional styles. Third, it analyzed the methods in which shaman paintings reflected Korean’s philosophy about supernatural divinity. Finally, this study attempted to identify the aesthetical characteristics of Korean shaman paintings with regard to formative principles.
Korean shaman paintings, in the context of portraits of the gods can be defined as visual embodiments of conceptual divinity, physically displaying the vague and superficial shamanist gods. The shaman paintings include all elements which can be seen in Guts, which are Korean shamanist rituals reflects, such as godheads who protect that districts, exorcists who supervise Guts, and collective philosophy of dwellers.
The shaman paintings represent the portraits of gods worshipped by spiritualistic shamans in north of Han River. A variety of sources such as the pictorial Korean shaman illustrations edited by Taegon Kim, pictorial books published by various museums, shaman paintings in a guardian shrine in Seoul where Guts are currently held, and a wide variety of paintings being currently sold at religious shops were reviewed in this study.
This study also conducted a comparison between Chosun human portraits enshrined and worshipped in royal portrait halls, shrines and galleries, or in memorial halls. A study has also been made of the portraits of monks, which were kept and worshipped in the temple. Following this comparison, the painting techniques of shaman portraits are examined using examples such as the paintings depicted within the guardian shrines around the River Han. The study then carried out comprehensive research on the artwork using a wide variety of currently available pictorial books to ascertain their formative principles and the Aesthetic characteristics.

참고자료

· 없음