아동의 무용공연제작 체험을 통한 미적 교육 사례 연구 : 쉴러의 미적교육론적 분석 (Dance Production & Performance of Children in Terms of Schiller's Aesthetic Education Theory)

서지정보

· 발행기관 : 대한무용학회
· 수록지 정보 : 대한무용학회 논문집 / 64권 / 64호 / 169 ~ 184페이지
· 저자명 : 이정연

초록

본 연구를 통해 무용공연제작과 발표에서 얻어진 미적 경험이 인간으로서의 삶을 구현함에 있어서 중요한 가치를 제공할 수 있음을 알 수 있었다. 본 무용공연제작과 발표 체험을 쉴러가 제시한 미적교육론적 의미로 조명하여 분석, 논의한 결과 다음과 같은 몇 가지의 결론으로 함축할 수 있었다.
첫째, 무용공연제작과 발표의 체험과정은 개성을 표현하는 교육과정으로서 유효한 결과를 얻을 수 있다는 것이다. 쉴러는 예술의 형성에 있어서 미의 일반적 개념을 인간 본성의 개념으로부터 도출한 바, 감성충동과 형식충동의 조화를 꾀하는 교육 방법을 통해 그 형식의 발전을 이룰 수 있다고 말한다. 즉, 무용이 갖는 예술의 형식을 자연스럽게 익히는 교육과정으로서 개인의 잠재력과 개성을 발현시킬 수 있는 가능성이 있다는 점에 그 가치가 있다고 하겠다.
둘째, 실천과정 자체를 중시하는 교육으로서 결과 지향적이지 않다는 것이다. 모든 예술의 작업이 결과 자체에 있지 않듯이, 더구나 교육의 과정에서 그것은 최고의 목적이 될 수 없음을 강조해야 함을 알 수 있었다. 오히려 부단한 실천의 과정에서 얻어지는 가치를 추구해야하는 것이다. 특별히 그 과정에 유희의 중요성은 극대화 시켜야 한다. 인간에게 있어 선험성을 가진 유희의 가치를 인정하고 북돋움으로써 결과에 치우치지 않고 자연스레 즐기며 이루어가는 과정은 현재 우리 사회의 아동에게 반드시 필요한 덕목이라 하겠다. 쉴러는 창의적인 인간으로서의 삶을 최고의 선으로 둔다. 또한 이를 통해 인간회복을 이루려했던 그의 학문적 의지는 결과보다는 실천 자체와 그 과정에 투영된 인간의 본성 존중, 노력에 의미를 부여하듯 무용교육에도 이와 같은 의미는 중시되어야 할 것이다.
셋째, 미적 경험의 다양한 과정으로부터 실현된 정점 즉, 미적 상태는 예술로서의 무용 체험 그 자체와 더불어 총체적 인간화를 기하는 중요한 순간이라 할 것이다. 모든 교육의 궁극적 목적을 발전적인 인간화에 두듯이 예술로서의 무용체험은 교육적 입장에서 다루어져야 하며, 이는 세계와 소통하고 공동체로서의 개인을 성장시키는 상위의 개념으로서 가치를 극대화시켜야 한다. 쉴러가 학문적 활동을 했던 당대의 배경 즉, 인간과 사물의 동질화, 대상의 양적 인식 등 비인격화와 비인간화의 문제는 그의 미적교육론을 탄생시킨 원인이었음을 거론한 바 있다. 그러한바 당대에 비교해 보아도 현재 우리 사회의 모습 역시 아주 다르지 않다는 사실에 주목해야 한다. 또한 인간을 대상으로 한 교육은 인간 그 자체에 목적을 두어야 하며, 아동의 무용교육에서 역시 마찬가지이다. 즉, 전인적 인간을 향한 궁극적 지향의 원리는 반드시 유지되고 강조해야 할 가치인 것이다.
전 세계적으로도 아동의 문화적 권리는 반드시 지켜져야 할 가치임을 극명히 밝히고 있다. 이와 관련해 “어린이 권리조약”(1989년 11월 채택)에서도 제31조에 세 가지의 사항으로 명시하고 있다. 첫째, 휴식권과 여가권, 둘째, 놀이권과 레크리에이션권, 셋째, 문화적 생활 및 예술에의 참가권이 그것이다. 이는 다시 말해 아동의 문화적 권리의 이념을 심화시켜야 할 것과 문화적 참가 존재방식을 주제로 삼으면서, 각 지역사회의 문화적 네트워크와 공적 지원 시스템의 형성에 의거하여 자유로운 창조활동을 산출할 수 있는 가능성을 넓혀 나가자는 데 그 근본 취지가 있다 할 것이다(김문환, 1999 : 81-90). 이러한 취지에 비추어 아동의 직접적인 문화 참여를 유도하는 무용교육 실천은 창조적, 탐구적, 정서적 일체감, 정신적 충족과 인간관계 형성, 심신 해방 등의 중요한 가치를 실현할 수 있다. 직접 참여하고, 즐기고, 만들어가는 과정에서 얻어지는 미적 경험이나 다양한 정신적 산물은 개인의 삶을 살찌우고 세련되게 만드는 중요한 역할에 기여할 것이다. 아울러 이러한 일련의 교육적 역할은 현재 우리 현실의 아동 교육이 갖는 획일적 인간화의 문제에 기여할 수 있는 중요한 실마리를 제공한다는 점에서 그 가치가 존중되어야만 한다.

영어초록

The purpose of this study is to explore dance production & performance by 14 children, and to analyze their personal experiences in terms of F. Shiller's aesthetic education theories. 14 children include 5 kindergarten students & 9 elementary school students in the fourth and fifth grades. They participated in planning dance performance 12 times during 3 weeks. They experienced the process of making scripts, choreography, and performance. At the final stage, I conducted in-depth interviews with the children.
Their experience of dance production & performance had several meanings which can be discussed in terms of Shiller's aesthetic education theories. First, the experience of dance production & performance contributes to the acquisition of harmonious arts by making them realize sensory impulses and formal impulses. Second, the experience of dance production & performance satisfies playful impulses and refines the process. Namely, it emphasizes a process of practice rather than a result, and thus makes the concept of play more meaningful. Third, the experience of dance production & performance can promote an aesthetic state, which contributes to overall humanization.
The meaning of all arts can be acquired by directly participating and enjoying it. The aesthetic experience and its various productions play an important role in making individual life refined and improved. In addition, it provides an important clue to solve a problem of uniform humanization in children education today.

참고자료

· 없음