애니메이션의 ‘과장’ 원리를 적용한 연기 교육 방법 연구 표정과 몸짓을 중심으로 (A Study on Acting Education Methods Applying the ‘Exaggeration’ Principle of Animation Focusing on Facial Expressions and Gestures)

서지정보

· 발행기관 : 한국애니메이션학회
· 수록지 정보 : 애니메이션연구 / 20권 / 2호 / 50 ~ 65페이지
· 저자명 : 나경민, 오동일

초록

애니메이션의 연기적 행위는 캐릭터의 표정, 몸짓, 자세, 동작, 색채, 외형 등의 조형적 요소를 통해 구성된다. 본 연구는 그와 같은 연기적 행위의 최소 단위인 캐릭터의 ‘표정’과 ‘몸짓’을 중심으로 애니메이션의대표적인 원리 중 하나인 과장의 개념을 적용한 실천적인 교육 방법을 살펴보는 것이다. 과장은 캐릭터의 동적표현과 관련된 기본적인 애니메이션 원리라고 할 수 있다. 이러한 점에서 과장의 원리를 애니메이션 연기 교육에 적용하는 것은 애니메이션 연기 예술의 정체성을 교육적 관점에서 구축하는 중요한 과정이라고 할 수 있다. 특히, 애니메이션의 과장 원리는 현실 속 중복적이며 파편적인 행위적 요소들을 제거하고 현실의 본질을 가독성높은 행위로 표현하는 미학적 형식으로서 생명력의 환영을 향한 애니메이션 예술의 근본적인 목적을 성취해 준다. 그리고 캐릭터 연기의 최소 단위인 과장된 표정과 몸짓은 애니메이션의 의미 작용을 위한 중심적인 소통적매개라고 할 수 있다. 그러므로 캐릭터의 과장된 표정과 몸짓의 구현을 위한 애니메이션 연기 교육에 관한 논의는 국내 애니메이션 교육의 질 제고와 다양성을 확장하는 토대 연구로서의 가치가 충분하다고 할 수 있다. 또한, 본 연구는 방법론적으로 캐릭터의 과장된 표정과 몸짓 연기에 관한 애니메이션 연기 교육의 틀을 마련하기 위해콘스탄틴 스타니슬랍스키(Konstantin Stanislavski)와 미하일 체호프(Michael Chekhov) 등이 구축한 전통적인 연극 연기론을 적용해 접근했다. 이를 통해 애니메이션 연기 예술의 정체성이 반영된 연기 교육의 방식과내용에 대해 구체적으로 제시할 수 있었다. 이러한 사실은 애니메이션 연기 예술이 형식적으로 애니메이터에 의한 조형적인 이미지로 발현되는 근본적인 차이를 보여 주지만, 학문적으로나 실무적으로 연기론이라는 총론적시각에서 접근될 수 있다는 점을 확인해 준 것이다.

영어초록

Animation acting is composed of formative elements such as the character’s expression, gesture, posture, movement, color, and appearance. This study proposes an educational method that applies the concept of exaggeration, one of the representative principles of animation, focusing on the ‘facial expressions’ and ‘gestures’ of characters, which are the minimum units of animation acting. Exaggeration can be a basic animation principle related to the dynamic expression of characters. In this respect, applying the principle of exaggeration to animation can be said to be an important process of establishing the identity of animation acting art from an educational perspective. In addition, the discussion on animation acting education for the implementation of exaggerated facial expressions and gestures of characters can be said to have sufficient value as foundational research to improve the quality and expand the diversity of domestic animation education. In particular, this study was methodologically approached by applying the traditional theater acting theory established by Konstantin Stanislavsky and Michael Chekhov to establish a framework for animation acting education regarding exaggerated facial expressions and gestures of characters. Through this, we were able to present in detail the method and content of acting education that reflects the identity of animation acting art.This fact confirms that although animation acting art shows a fundamental difference in that it is formally expressed as a formative image by an animator, it can be approached academically and practically from a comprehensive perspective called acting theory.

참고자료

· 없음