음악감상과 철학적 사유를 융합한 체험중심의 교양교과목 운영 사례연구 (A Case Study of Experience-Based Liberal Arts Curriculum Converging Music Listening and Philosophical Thinking)

서지정보

· 발행기관 : 한국교양교육학회
· 수록지 정보 : 교양교육연구 / 17권 / 6호 / 207 ~ 219페이지
· 저자명 : 이은영

초록

오늘날의 대학생들과 후세대들은 유년기부터 디지털 네트워크 기반의 스마트 미디어로 소통하는 것이 지극히 당연했고, 특히 COVID-19 시대를 거치면서 일상적인 삶에서도 비대면 방식의 소통문화에익숙해졌다. 앞으로 이들이 사회의 주역으로서 활동할 사회는 진보된 AI 기술이 인간의 일을 크게 대신하게 될 것이며 이러한 미래 사회적 환경은 자칫 인간의 지배력, 경쟁력, 그리고 인간성 상실을 야기할 수 있는 디스토피아적 세계에 대한 위기의식을 가지게 하고 있다. 현대시대의 이러한 사회적고민들은 오늘날의 교육기관에게 창의성, 의사소통 및 협업의 능력을 강화하고 무엇보다도 인간의 감정지능(emotional intelligence) 역량을 높일 수 있게 학습자를 교육할 것을 요구하고 있다. 본 논문은 학습자들의 인간성, 감성, 창의성을 함양하기위해 느낌과 직관, 그리고 사유하고 통찰을 주고받는 교양교육을 어떻게 대학교 현장에서 일반학생들을 대상으로 함양할 수 있을 것인가에 대한 한 연구자의 궁리(窮理)를 음악감상 수행능력의 제고와 인문과 예술의 경험적 지식을 함양하는 방법으로 접근한교과목 운영의 사례로 제시한다. 음악을 통한 예술감상의 체험과 예술철학 사상에 대한 개념학습을 융합적으로 학습하는 교과목의 설계, 운영, 그리고 개선 시도의 예시를 전인교육을 위한 하나의 수업모형으로 소개하고 이러한 문화예술적 경험의 교육을 통해 이룰 수 있는 교양교육의 효과를 제시한다. 본 사례연구의 교수법적 시사점과 교육적 효용성은 교양교육 발전을 위한 인문⋅예술적 소양교육적용 모형설계와 체험중심의 예술교과목의 긍정적 효용성을 제고하기 위해 참고가 될 수 있을 것이라 사료된다.

영어초록

For current college students and later generations, it was natural to communicate through digital network-based smart media from childhood. Furthermore, amid the COVID-19 era, they became more familiar with the non-face-to-face communication culture in their daily lives. In the future, when they act as the main contributors of society, the advanced AI technology will replace human work more than it has already. Thus, this future social environment makes us recognize the crisis of human dominance, competitiveness, and the loss of our humanity. It is no wonder then that there is a growing voice among educators to emphasize teaching students to strengthen their creativity, communication, and collaboration skills, and to enhance their human emotional intelligence. The purpose of this paper is to present a course example of how to cultivate feeling, intuition, insight, and thinking for ordinary college students in the university with the aim of fostering learners' humanity, emotions, and creativity. In other words, this study introduces examples of designing, operating, and improving a new convergent general elective college course that combines the experience of art appreciation through music listening and the conceptual learning of ideas in the fields of art and philosophy as a class model for holistic education. After operating the first semester in face-to-face lectures, the teaching method was revised to combine face-to-face and non-face-to-face lectures, otherwise known as “Blended Learning”. After running the second semester of a revised curriculum, analysis of this study was conducted to derive educational meaning and values out of the two courses by identifying and comparing the class reactivity, quality, and artistic characteristics of each semester. It is believed that some educational utility and teaching implications obtained in the process of improving and operating these subject designs will prove useful as a reference for course model design and experience-oriented evaluation of some experience-based art elective subjects.

참고자료

· 없음