케이팝의 수출 지향적 음악 정체성—존 리(John Lie)의 <케이팝(K-Pop)> (Export-Oriented Identity of K-Pop as Discussed in K-Pop―Popular Music, Cultural Amnesia, and Economic Innovation in South Korea by John Lie)

서지정보

· 발행기관 : 대중서사학회
· 수록지 정보 : 대중서사연구 / 24권 / 3호 / 512 ~ 538페이지
· 저자명 : 신사빈

초록

존 리(John Lie)는 <케이팝: 한국의 대중음악과 문화적 망각, 경제적 혁신>(2015)에서 케이팝을 수출 지향적인 한국 대중음악의 출현으로 설명하면서, 한국의 경제적이고 문화적인 변화의 측면에서 그 맥락을 이해시켜 준다. <케이팝>에서 그는 한국 대중음악의 역사적 배경과 일제 식민지 시대의 영향, 해방 후 미국의 영향, 그리고 최근 세계화의 영향뿐만 아니라 경제 혁신과 문화 생산의 한 시스템으로서의 케이팝에 대한 설명에 노력한다. 그런데 한국 대중음악의 역사와 시대적 배경에 대한 그의 소개는 장황한 내용에다 부정확한 사실과 편협한 사고까지 점철되어 평가 절하와 오류 지적에 시달린다. 이는 일본에서 자란 것으로 알려진 그가, 일본 자료에 많이 의존한 데서 비롯된 일이다. 이 글은 그의 오류를 지적하기보다 그가 살펴본 케이팝의 자본성과 진정성에 대한 딜레마를 비판적으로 수용하고 재해석하는 데 중점을 둔다. 그리고 케이팝이 지닌 혼종성과 이산성을 케이팝의 정체성과 발전 방안으로 제시함을 연구 목적으로 삼는다.
이 글에서는 아도르노(Theodor Adorno)의 대중음악론의 주요 개념(생산, 마케팅, 소비, 청중의 저항)을 원용하여 케이팝의 실태를 음악 사회학적으로 비판하고, 홀(Stuart Hall)의 문화 연구 방법론인 절합(articulation, 節合)의 개념을 원용하여 케이팝의 미래지향적 정체성과 지속 가능한 발전 방안을 모색한다.
이 글은 존 리가 비판한 IMF 위기 후 케이팝의 ‘적나라한 상업주의’(‘naked commercialism’)를 변호하지 않는다. 오히려 케이팝의 ‘진정성 결핍’에 대한 원인을 ‘전통과의 단절’로 분석한 그의 고찰을 경계로 삼아, ‘어떻게 진정성 있는 음악을 성립시킬 수 있을까?’라는 모색에 방점을 찍으면서 새로운 시각을 내보인다. 케이팝의 혼종성에 진정성(전통)을, 케이팝의 이산성에 지역성(정체성)을 절합시켜 소비자(청취자)와 소통한다면, 쇄신된 음악을 통하여 한국의 전통과 세계의 정통이 자연스럽게 교유할 것이다. 이제 우리에게 요구되는 것은 케이팝의 자본성 향상에 대한 막연한 예측과 기대가 아니라 케이팝의 진정성 회복을 위한 명확한 이해와 실천이다.

영어초록

In his book K-Pop: Popular Music, Cultural Amnesia, and Economic Innovation in South Korea(2015), John Lie explains K-pop as the emergence of export-oriented South Korean popular music, and makes sense of larger South Korean economic and cultural transformations. In K-Pop, John Lie provides not only a history of South Korean popular music―Japanese colonial influence, post-Liberation American impact, and recent globalization―but also a description of K-pop as a system of economic innovation and cultural production. However, John Lie’s description of the history and circumstantial background of South Korean popular music is too lengthy and based on inaccurate information and a prejudiced point of view, and thus is not free from criticism about undervaluation and factual errors. This might be because John Lie, who is known to have been raised in Japan, relied too much on Japanese documents. Nevertheless, this paper mainly intends to critically accept and re-interpret John Lie’s opinion about K-pop’s dilemma between capitalism and genuineness, rather than to point out the errors of his opinion. In addition, this paper intends to propose that the hybridity and diaspora of K-pop lay the foundation of building the identity of and developing K-pop.
This paper also intends to criticize the current status of K-pop from the perspective of socio-musicology in reliance upon the main concepts (i.e., production, marketing, consumption, and listener regression) of Theodor Adorno’s theory of popular culture and to seek the measures to develop the future-oriented identity of K-pop and facilitate the sustainable development of K-pop in reliance upon the concept of “articulation” under Stuart Hall’s theory and methodology of cultural studies.
This paper does not support John Lie’s assertion on K-pop’s naked commercialism after the 1997 financial crisis of Korea. Rather, based on John Lie’s view that the “lack of authenticity” of K-pop is attributable to its “severance from tradition,” this paper intends to put forward a new point of view on “how authentic music can be created.” If K-pop interacts with consumers (listeners) after its hybridity articulates with authenticity (tradition) and its diaspora articulates with regionality (identity), the tradition of Korean culture and the essence of global culture would naturally interact with one another. What is required of us now is not the vague prediction or expectation of K-pop’s improved capitalism, but the clear understanding and activism of K-pop’s recovery of authenticity.

참고자료

· 없음