중국 애니메이션 영화의 의경미학 표현 연구 -3D 애니메이션 <장안삼만리(長安三萬裡)>를 중심으로- (A Study on the Expression of Artistic Conception Aesthetics in Chinese Animated Films - focused on the 3D animation -)

서지정보

· 발행기관 : 한국기초조형학회
· 수록지 정보 : 기초조형학연구 / 25권 / 4호 / 169 ~ 186페이지
· 저자명 : 왕차오, 김세훈

초록

최근 몇 년간 중국 애니메이션 영화는 국제적으로 주목 받고 중국 애니메이션 학파의 부흥을 대표하며 이러한 작품은 중국 고전 미학의 개념과 독특한 미학 스타일을 보여준다. 본 연구의 목적은 중국 애니메이션 영화의 미학 스타일과 중국 고전 미학 정신 사이의 연관성을 탐구하고, 쭝바이화의 ‘의경미학 이론’이 애니메이션 영화 창작 실천에서 포함하는 미학적 가치를 검증하는 것이다. 그리고 <장안삼만리>를 중심으로, 의경미학 이론 중 ‘무’의 범주와 애니메이션 시청각 언어의 대응 관계를 확립하고, 중국 애니메이션 영화에서 의경의 미가 형성되는 논리를 탐구한다. 연구방법은 문헌 분석과 사례 분석으로 진행한다 . 쭝바이화의 의경미학 이론을 바탕으로 ‘의경미학 이론’이 중국 고전 미학 정신을 어떻게 계승하고 발전시키며, 중국 애니메이션 영화의 미학 스타일에 어떻게 적용되는지를 설명한다. 사례 분석은 애니메이션 영화 <장안삼만리>의 촬영과 미술 디자인을 중심으로 ‘무’의 범주가 애니메이션 영화에서 구체적으로 어떻게 표현되고 적용되는지를 탐구하며, 도표를 통해 ‘의경미학 이론’과 애니메이션 시청각 언어의 내적 연관성을 추출한다. 연구 내용은 애니메이션 영화 <장안삼만리>를 분석하여, ‘의경미학 이론’ 중 ‘무’의 범주가 애니메이션 시청각 언어의 민족적 혁신에 미치는 영향을 명확히 하고, 촬영과 미술 디자인 두 가지 측면에서 애니메이션 영화 창작 실천에 지침이 되는 방법론적 모델을 구축하여 과학적인 방법론의 틀을 형성하는 것이다. 본 연구의 결과는 <장안삼만리>가 촬영과 미술 디자인 등 애니메이션 영화의 시청각 요소에서 중국 고전 미학의 정수를 똑똑하게 융합하여 독특한 민족적 애니메이션 미학 특성을 형성하였음을 보여준다. ‘의경미학 이론’은 애니메이션 영화 창작에 체계적인 방법론적 근거를 제공하며, 중국 애니메이션 영화의 미학 스타일에 새로운 발전 방향을 제시한다. 그러나 의경미학 이론의 구조는 불안정성을 지니고 있으며, 후속 연구는 점진적으로 더 넓은 범위에 적용 가능한 방법론적 모델을 구축한다.

영어초록

This study aims to explore the relationship between the aesthetic style of Chinese animated films and the spirit of classical Chinese aesthetics, and to validate the aesthetic value contained in Zong Baihua’s ‘Aesthetic Theory of Artistic Conception’ within the practice of animated film creation. The research establishes the correspondence between the ‘Dance’ category of the aesthetic theory of artistic conception and the audio-visual language of animation, investigating the logic of the formation of artistic conception beauty in Chinese animated films. Analyze the impact of the ‘Dance’ category on the ethnic innovation of audio-visual language in animation by analyzing the animated film ‘Chang’an’, and to establish a methodological model that provides guidance for the artistic creation of animated films from the aspects of cinematography and art design. Through literature analysis based on Zong Baihua’s aesthetic theory, it clarifies how ‘Aesthetic Theory of Artistic Conception’ inherits and develops the spirit of classical Chinese aesthetics and influences the aesthetic style of Chinese animated films. The case study focuses on the cinematography and art design of the animated film ‘Chang’an’, exploring how the 'Dance' category is specifically manifested and applied in animated films, and extracting the intrinsic correlation between the ‘Aesthetic Theory of Artistic Conception’ and the audio-visual language of animated films through diagrams. The findings demonstrate that ‘Chang’an’ skillfully integrates the essence of classical Chinese aesthetics into its cinematography and art design, forming a unique ethnic animation aesthetic. ‘Aesthetic Theory of Artistic Conception’ provides a systematic methodological basis for animation creation. However, the structure of the aesthetic conception theory exhibits instability, and subsequent research should progressively establish a more broadly applicable methodological model.

참고자료

· 없음