레비나스의 미술론 -우상 또는 타인의 얼굴- (Of Levinas’ Theory of the Plastic Art -The Idol or the Face of the Other-)

서지정보

· 발행기관 : 한국현상학회
· 수록지 정보 : 현상학과 현대철학 / 60호 / 69 ~ 94페이지
· 저자명 : 서동욱

초록

흔히 사람들은 예술은 영원하다고 말한다. 그리고 인생은 짧다고 이야기한다. 그래서 예술은 지속적인 가치를 지니며 인생은 덧없는 것일까? 반대로 생각해야 할 것이다. 예술은 조각상이 그렇듯 순간을 지속하게 함으로써 영원히 멈추어 버린 현재를 만들어 버린다. 예술 작품 속에 새롭게 등장할 미래란 없으며 굳어버린 현재만이 있다. 반면 인생은 늘 예측하거나 계획할 수 없는 미래와 직면한다. 그리고 예측과 계획 불능, 우연성이 지배하는 시간인 미래는 바로 인생에 희망을 열어주는 장이다. 주체가 스스로 생산할 수 없고 전혀 예측하거나 계획할 수도 없는 시간이 이 미래라는 점에서, 이 시간은 주체와 다른 것, 곧 타자성을 구현하는 시간 아닌가? 타자와의 마주침이 곧 미래를 열어주는 사건이 아닌가? 예술은 미래를 열어주는 대신 죽은 채 지속하는 현재만을 준다. 그러므로 예술 작품에 집중하는 일은 생동하는 시간을 잃는 일, 영원히 현재일 뿐인 죽은 지속을 만족 속에 관조하는 일, 멈추어있는 우상을 숭배하는 일이 되리라. 레비나스는 미술의 이 우상숭배적인 성격을 극복하고자 한다. 이 글은 레비나스의 사유 속에서 미술이 타자와의 관계를, 무한한 미래라는 시간을 어떻게 열어줄 수 있을지를 보여주고자 한다.

영어초록

This paper elucidates the status of the plastic art in the philosophy of Levinas. In his thought, time, especially the future, can be engendered by the encounter with the Other, while the plastic art fixes the Other in eternal and immobile forms. The Other in immobile forms is nothing but an idol which remains indead eternity. However, in his later work De l’oblitération, Levinas suggests the plastic art as a way to meet the face of the Other. This paper tries to show how the work of art can overcome its idolatrous aspects and can be a field in which the Other is met in an authentic way.

참고자료

· 없음