롤랑 바르트의 사진 수용론 재고 (Reflection on The Photographical Reception of Roland Barthes)

서지정보

· 발행기관 : 현대미술학회
· 수록지 정보 : 현대미술학 논문집 / 20권 / 2호 / 37 ~ 70페이지
· 저자명 : 박상우

초록

롤랑 바르트는 『밝은 방』에서 사진을 수용할 때 찍는 자(operator) 혹은 찍히는 자(spectrum)보다는 주로 보는 자(spectator)의 관점을 취한다고 강조했다. 그럼에도 그는 사진이 보는 자에게 불러일으키는 효과인 스투디움과 푼크툼을 분석할 때 보는 자의 시선 혹은 바라보는 행위를 자신의 주요 문제의식으로 삼지 않았다. 바르트는 사진 이미지를 그것을 바라보는 주체와 분리하고 스투디움과 푼크툼을 사진 자체의 효과라고 이해했다. 바르트가 사진을 바라보는 이 같은 관점을 극복하는 관점은 무엇일까? 우리를 더욱 더 무지 속으로 몰아넣는 바르트의 스투디움과 푼크툼의 관점에 빠지지 않고 사진을 좀 더 타당하게 수용하고 해석할 수 있는 관점은 무엇일까? 사진을 좀 더 타당하게 수용하고 해석하기 위해서 우리가 견지해야할 관점은 크게 두 가지이다. 첫째, 사진을 그것을 바라보는 자와 분리하지 말고 이 둘의 관계 속에서 파악해야 한다. 그것은 이미지 수용 과정에서 보는 것과 보이는 것, 혹은 인식 주체와 인식 대상을 분리할 수 없다는 사실을 의미한다. 둘째, 사진을 바라보는 시선은 사진 이미지 앞에서 이미지 표면의 세계에만 머물지 말아야 한다. 보는 자의 눈은 이미지 표면뿐만 아니라 이미지를 탄생시킨 이미지 이전의 세계로도 향해야 한다. 이처럼 이미지 앞에서 이미지 이전의 세계라는 미지의 세계로 떠나는 관점이야말로 진정한 모험의 관점이 될 수 있다. 이것은 결국 이미지 수용에서 생산한 것과 생산된 것, 혹은 사진 생산과 ‘사진 수용을 분리할 수 없다는 사실을 의미한다. 결국 한 장의 사진에는 사진의 다양한 주체들(찍는 자, 찍히는 자, 보는 자 그리고 보여주는 자)의 복잡한 의도들이 서로 겹쳐져 있다. 우리가 사진을 수용하고 해석한다는 것은 이 그물망처럼 겹쳐진 의도들을 서로 분리하지 않고 전체적으로 고려하면서 풀어내는 것이다.

영어초록

In Camera Lucida, Roland Barthes highlighted that he takes on the perspective of the spectator, rather than the photographer or the photographed subjects when interpreting a photograph. Still, when he analyzed the notion of the studium and the punctum, the effect photographs have on spectator, he did not raise major questions about gaze or the act of viewing’ of the spectator. Barthes separates the image from its spectator, and understands the studium and the punctum as the product of photography itself. In this Barthes' limitation, how can we more reasonably receive and interpret a photograph and avoid falling into the perspective of the studium and punctum, which drives us further into ignorance? There are two perspectives we should adhere to in order to receive and analyze a photograph more appropriately. First, we should not separate the photograph from the spectator, and understand the photograph in relation to each other. This implies that ‘what one sees and that which appears,’ or the perceiving agent and the object of perception cannot be separated in the process of image reception. Second, one’s view towards a photograph should not remain in the superficial world in front of the image. The spectator’s view should point to the world before the image that gave birth to the image, not only its surface. As such, the perspective that departs from the surface of the image to its unknown world would be the perspective of the real ‘adventure’. Apparently, it implies, in the process of image reception, we cannot separate production and product or photographic production and photographic reception. Ultimately, each photograph contains complex and overlapping intentions from various agents (operator, spectrum, spectator, and presenter). The act of receiving and interpreting a photograph is to unravel the intentions that are overlapping and interwoven, and to consider them as a whole instead of separating them.

참고자료

· 없음