교실로 들어온 대중예술 (The Popular Arts Appropriated for the Classrooms in the School)

서지정보

· 발행기관 : 대중서사학회
· 수록지 정보 : 대중서사연구 / 19호 / 161 ~ 190페이지
· 저자명 : 박성봉

초록

교실에서 학생들과 함께 하는 공포물 수업은 공포라는 장르뿐만 아니라 대중
예술 전반에 관한 수업이라 할 수 있다. 대중예술은 청소년들 일상의 삶의 한
부분이다. 학생들은 교실에서는 대중예술에 비판적인 듯싶다가도 학교를 벗어
나면 여전히 대중예술의 주요한 소비집단이다. 일반적으로 청소년기는 이제 더
이상 어린아이가 아니면서도 영향력이 없다. 하나의 집단으로서 집결된 힘을
느낄 가능성도 없다. 청소년기는 한 인간으로서 자신의 존재의미를 치열하게
고민하는 시기이기도 한데, 대부분의 청소년들에게 학교는 억압과 무의미함의
산실일 뿐이다. 동시에 사회는 급격히 전통적인 가치와 결별하고 있다. 청소년 들은 민감하게 새로운 가치를 추구한다. 그러나 그들은 어디에서 그들이 동일시
할 수 있는 대상을 찾을 수 있을까? 어른들은 여전히 전통적인 제도의 잣대를
청소년들에게 들이대고 있다. 그들 스스로 더 이상 확신할 수 없는 전통의 잣대
를 말이다. 범지구적 대중적 문화산업은 청소년들이 처해 있는 이런 상황에 발
빠르게 대처한다. 물론 문화산업의 입장에서 상업적인 이해타산이 결정적인 동
기이다. 청소년들도 그걸 느끼지만 어른들은 그들이 무엇을 느끼는지 귀를 기울
이지 않는다. 여타의 대중예술과 마찬가지로 공포물은 청소년들에게 커다란 영
향력을 행사한다. 청소년들에게 공포물 경험은 일종의 현대적 의미의 통과의례
일 수도 있고, 동료집단과의 일체감일 수도 있다. 문제는 공포물 체험에 대한
청소년들의 수동적 자세이다. 공포물은 대중예술의 다른 영역처럼 교실로 들어
와야 한다. 일단 공포물을 공포물 그 자체로서 받아들이고 그 위에서 무언가
생산적인 작업을 고민할 필요가 있다. 무엇보다도 수평적인 대화의 방식을 통해
교실로 들어온 공포물 수업은 결국 가능성의 지평을 확대하는 일이며, 동시에
모든 것이 급속히 변하는 시대에 새로운 가치의 지향점을 찾는 일이기도 하다.
이런 맥락에서 이 연구는 스웨덴의 한 경우를 참조하면서 우리나라의 교실에서
직접 전용될 수 있는 공포물 수업의 한 구체적인 모델을 제시하고자 한다.

영어초록

In a sense the classroom concerning the genre of horror deals with the
popular arts on the whole. The popular arts are part and parcel in the young
generation's daily life. The students in the classroom seems to agree with
the negative criticism on the popular arts, but once they are out of the school
they are still the very important group of consuming the popular arts.
Generally speaking the youth-students do not exercise any serious influence
upon any other groups of society at the same time they are not any more
children. Besides they have difficulty to ascertain their own identity as a
human-being in distress for surviving life itself, not to mention that they
possibly have power of influence. Power is located on the other side of
schools and institutions. At the same time the traditional system of value
is radically changing. The youth-students responds sensibly this radical
changes in search for the new system of value. But where they can find
the object of their identification? The schools and institutions still demand
the youth-students to follow the traditional way of discrimination, which the
schools and institutions themselves do not believe any longer. On the other hand, the global cultural industry copes with the situation very effectively.
To be sure, for the cultural industry it is a matter of commercial interest.
The youth-students are fully aware of that, but the senior generation does
not listen to what the younger generation really feels in their heart. In this
circumstance the genre of horror has made a considerable impact on the
younger generation. To the youth-students their experience of horror may
be an initiation ceremony, or a demonstration of peer-group experience. The
problem is the passive attitude the youth-students usually assume concerning
the horror. The genre of horror should be appropriated to the classroom like
any other areas of the popular arts. It is unquestionably required that the
horror is to be understood as it is in the classroom on the condition that
the due consideration should be paid constructively. First and foremost, it
is the horizontal conversation between the school and the youth-students
through which the cultural significance of the classroom dealing with the
horror is to be acquired not only as an expansion of productive horizon but
also as a new value-orientation in the era of uncertain prospect. In this
context, this paper proposes a concrete model directly appropriated to the
classroom for the discussion of horror inspired by and constantly referring
to a Swedish case which is really thought-provoking.

참고자료

· 없음