효과적인 소셜 인터랙션을 위한 인터랙티브 미디어 아트 작품의 구성 요건에 관한 연구 (Requirements of Interactive Media Art for Effective Social Interactions)

서지정보

· 발행기관 : 한국디지털디자인학회
· 수록지 정보 : 디지털디자인학연구 / 10권 / 4호 / 531 ~ 539페이지
· 저자명 : 하청요, 이현진

초록

인터랙티브 미디어 아트(Interactive Media Art)는 뉴미디어의 테크놀로지와 예술적 창의력이 결합된 20세기의 새로운 예술 영역으로, 작품과 관객간의 소통과 교감에 의해 작품이 완성되는 관객의 참여가 매우 중요한 예술이다. 따라서 관객의 적극적인 참여의 유도는 인터랙티브 미디어 아트를 구상하는 데 있어서 가장 먼저 고려해야 할 사항 중 하나이다. 본 연구에서는 그룹 인터랙션에서 관객의 역할을 증대시키고 인터랙션의 주체간의 소통방식을 최적화시키기 위해 관객의 적극적인 참여를 이끌어 낼 수 있는 방법과 효과적인 소셜 인터랙션 미디어 아트 작품의 요구 조건에 대해 연구하고자 한다.
본 연구는 먼저 현재 관객들이 가지고 있는 그룹 인터랙션에 대한 의식 및 작품에 대한 조건과 기대를 이해하였고, 그 이해를 바탕으로 현재의 그룹 인터랙션 사례 작품들을 유형 별로 분류하였으며, 현재의 그룹 인터랙션 작품들의 구성 요소 및 문제점을 파악하였다. 이러한 의식조사와 작품 분석을 종합하여 이상적인 그룹 인터랙션 작품의 조건을 이미지맵 분석을 통하여 도출하고자 하였으며, 관객이 기대하는 인터랙션 조건인 관용적이면서 높은 의외성을 추구하는 작품을 기획하기 위한 기술, 플랫폼, 콘텐츠 측면의 작품 기획 방향을 제안하였다.

영어초록

Interactive media art has become a new field of arts in 20th century which combines the technologies of new media with artistic creativity. Participation from audience is an essential factor in this art since it is completed through the communication and understanding between the piece and the audience. Therefore, leading the audience to actively participate is the very first thing that must be considered when planning an interactive media artwork. This study attempts to seek for ways to induce and maximize the audience’s role to actively participate so as to optimize the communication between the subjects of interaction, and study the required conditions for creating an effective social-interaction media artwork.
This paper begins by looking into the public perception of group interaction, and defines the conditions and expectations for interactive artworks. With this foundation information, examples of group interaction artworks are categorized according to types. Then, components and problems of current group interaction pieces are verified. After studying the public perception and analyzing the artworks, this paper attempts to figure out the idealistic conditions for interactive artwork through analysis of image maps. And then it suggests some techniques, platforms and contents that can be useful when creating an artwork that meets the audience’s anticipation, which involves tolerance and unexpectedness of the piece.

참고자료

· 없음