네덜란드 그래픽디자인 스타일의 커뮤니케이션 메소드에 관한 연구 (A Study on the Methods of Communication in Dutch Graphic Design Style)

서지정보

· 발행기관 : 한국디자인트렌드학회
· 수록지 정보 : 한국디자인포럼 / 56호 / 253 ~ 264페이지
· 저자명 : 서승연

초록

연구배경 디자인에 있어서 커뮤니케이션의 기능은 중요하다. 디자인은 일반적으로 창의적인 사고를 바탕으로 전략적인 기획 속에서 대중들에게 공감과 호응을 유도하는 것, 즉 대중과의 커뮤니케이션이 목적이기 때문이다. 최근 세계적인 주목을 받고 있는 네덜란드그래픽디자인은 개방적이고 객관적인 사고를 바탕으로 디자이너마다의 개성과 합리적인 디자인으로 주목받고 있다. 따라서 본 연구는 네덜란드그래픽디자인의 커뮤니케이션을 위한 조형 언어 분석을 통하여 디자인에서의 커뮤니케이션 표현 방법을 연구하고자 함이다.
연구방법 네덜란드그래픽디자인스타일에서 보이는 커뮤니케이션 방법들을 스타일, 의미, 표현으로 분류하고 사례를 중심으로 특징적 표현 방법들을 제시하였다. 차용과 혼용, 실험성, 의미의 층위와 선택적 해석, 기하학적 형태와 메시지, 모더니즘과 결합한 자율성들로 그 특징들과 경향을 정리 분석하여 디자인 방법론을 도출한다.
연구결과 네덜란드그래픽디자인스타일의 커뮤니케이션 방법론은 몇 가지로 요약될 수 있었다. 첫째, 예술성과 문화로 축적된 자원을 바탕으로 차용과 혼용이 실험정신과 더하여 재창조되며 새로운 조형언어를 창조한다. 둘째, 작품에 고도의 의미와 개념을 내포하고 관객과의 소통을 위하여 디자인 속에 참여를 유도한다. 셋째, 기하학적 형태는 주요한 디자인 요소로서 관련성이 없는 형태도 서로 결합하여 새로운 메시지를 창조한다. 넷째, 기능적이며 합리적인 모더니즘의 장점과 디자이너의 자율성과 창의성이 결합하여 새로운 스타일로 대중에게 다가가고 있다.ﾠ이처럼 네덜란드그래픽디자인스타일은 작가의 개성을 기반으로 한 다양한 형태 실험을 더하여 그들만의 표현스타일을 구축하고 있다.
결론 따라서 네덜란드그래픽디자인의 커뮤니케이션스타일을 분석하는 것은 그들이 대중들에게 전하고자 하는 메시지와 그것을 위한 표현 방법을 통하여 이루어낸 대중들과의 커뮤니케이션 방법론을 연구하고, 이를 통해 향후 다양한 디자인 방법론을 모색하고자 함이다.

영어초록

Background The function of communication in design field cannot be overemphasized. Design is generally intended to promote public communications, that is, to induce positive empathy and response from the public through strategic planning based on creative thinking. The Dutch graphic design, which has attracted worldwide attention in recent years, is highly recognized for the uniqueness and reasonableness of individual designers based on the open and objective thinking. Against this backdrop, this study aims to look into the methods of communication in design through the analysis of formative language intended for communication of the Dutch graphic design.
Methods The study has classified the communication methods shown in Dutch graphic design in terms of style, meaning, and expression, and presented a number of iconic methods of expression based on case studies. The characteristics and trends have been analyzed in terms of borrowing and mixing, experimental nature, layers of meaning and selective interpretation, geometric form and message, and the autonomy combined with modernism.
Results The characteristics of the Dutch graphic design style can be summarized as follows. First, borrowing and mixing is accompanied by experimental spirit to be recreated on the basis of the resources accumulated with arts and culture, and creates a new formative language. Second, it implies a sophisticated level of meaning and concept in works of art and induces participation in the design to facilitate communicates with audience. Third, the geometric form, as a major design element, combines even with irrelevant forms to create new messages. Fourth, the advantages of functional and reasonable modernism are combined with the autonomy and creativity of the designers to get access to the public in a new style. As such, the Dutch graphic design style adds a variety of form experiments to artists’ personalities, building their own unique style of expression.
Conclusion Therefore, analyzing the communication style of the Dutch graphic design is intended to study the communication methodologies with the public established through the messages that they like to convey to the public and the expression methods for that, through which it seeks a variety of design methodologies.

참고자료

· 없음