불쾌한 골짜기 내외 : 인간, 기술, 미술의 동시대적 관계 (Within and Beyond The Uncanny Valley: Human, Technology and Art’s Contemporary Configurations)

서지정보

· 발행기관 : 현대미술학회
· 수록지 정보 : 현대미술학 논문집 / 26권 / 1호 / 7 ~ 30페이지
· 저자명 : 강수미

초록

이 연구는 사회적 현존과 기술의 조건에 미술이 어떤 영향관계를 형성하고 작용하는지 분석함으로써 인간, 기술, 미술의 동시대 관계를 밝힌다. 먼저 M. 모리의 ‘불쾌한 골짜기’를 비판적으로 검토한다. 다음, 그 이론에서 부재한 인간 지각과 경험에 관한 역사적 고찰, 기술에 관한 인간학적 이해, 근현대 미술의 내력을 W. 벤야민의 역사철학과 유물론적 예술이론 중 특히 ‘기술적 복제가능성’을 논거로 강화한다. 이를 통해 인간과 기술이 초과 근접성을 보이는 동시대 지각의 특성을 조명하고, 사진과 영화, 팝아트, AI 알고리즘 기반 미술로 이어지는 창작 및 수용의 내력을 설명한다. ‘불쾌한 골짜기’는 역사적으로 인간과 기술, 기술과 예술, 기성과 새로운 것, 친숙한 것과 생경한 것, 상투성과 이질성이 분리되는 안전한 이분법의 경계가 아니라 중첩과 상호침투, 생산과 복제/재생산이 관계의 내외에서 이뤄져온 감각 지각의 범위라는 것이 결론이다.

영어초록

I explain the contemporary configurations between humans, technology, and art by analyzing how art interacts with the conditions of the social body and technology. First, I critically examine M. Mori’s ‘The Uncanny Valley’ hypothesis. Next, the historical considerations on perception and experience, the anthropological understanding of technology, and the history of modern and contemporary art, which are absent in Mori’s, are developed with the concept of ‘technological reproducibility’, among W. Benjamin’s theories. Through this, my research illuminates the characteristics of contemporary perception in which humans and technology show super-closeness and explains the history of creation and reception leading to photography, film, pop art, and AI algorithm-based art. The Uncanny Valley is not the boundary of a safe dichotomy where human and technology, technology and art, familiar and unfamiliar, cliche and heterogeneity are historically separated. Rather, it would be a range of aesthetic perception that has simultaneously activated the relationship of overlap and interpenetration, production, and reproduction, within and beyond the uncanny valley.

참고자료

· 없음