메타버스 플랫폼 기반의 생성 AI 예술활동 사례- 메타 워리돌(Meta-Worrydoll) 프로젝트를 중심으로 (A Case of Generative AI Art Creation Based on the Metaverse Platform - Focusing on the Meta-Worrydoll Project)

서지정보

· 발행기관 : 한국영상학회
· 수록지 정보 : 한국영상학회논문집 / 22권 / 4호 / 65 ~ 77페이지
· 저자명 : 김혜란, 김예은

초록

본 연구에서는 2022년 한국문화예술위원회의 메타버스 예술활동 지원사업의 일환으로 수행된 프로젝트를 분석하며 최근 차세대 인터넷으로 등장한 메타버스 플랫폼과 생성형 AI도구를 함께 활용한 예술작품의 사례와 의미를 탐구한다. 「메타-워리돌 (Meta-Worrydoll)」프로젝트는 자동화된 인공지능(AI) 기반의 대화형 창작시스템으로 개념적으로는 아날로그적인 ‘걱정 인형’과 디지털 가상 세계의 ‘아바타’를 결합시킨 것이다. 전 세계적으로 많은 사용자를 보유하고 있는 디센트럴랜드 (Decentraland) 메타버스 플랫폼을 기반으로 추가적인 기능들을 자체 개발하였다. 이 프로젝트에서 관객들은 5개 유형의 가상 공간들 중 한 곳을 선택하여 이동하며 숨겨진 워리돌을 찾고 텍스트 입력을 통해 대화를 나누게 된다. 해당 내용은 데이터베이스에 저장되어 문학 생성 알고리즘을 통해 새로운 스토리를 생성하고 관객들이 공간의 탐험을 모두 마치면 저장된 스토리를 기반으로 이미지 자동 생성 알고리즘이 시각적인 창작물을 생성하며 이를 다시 NFT 아트 플랫폼에 스토리와 함께 민팅(Minting)하게 된다. 참여자의 이메일로 창작된 결과물의 링크가 함께 발송되어 관객들은 본인의 탐험이 어떠한 아트워크를 생성했는지 확인할 수 있다. 별도로 마련된 온라인 전시 사이트에서는 다른 참여자들의 결과물도 함께 감상할 수 있다. 메타버스 플랫폼과 AI 기반의 새로운 관객 참여형 전시 형식을 시도하는 본 프로젝트는 게임에서 사용자의 퀘스트 수행 후 아이템 등의 보상이 주어지는 것처럼 관객의 탐험에 대한 보상이 예술작품으로 주어지는 것으로도 해석해 볼 수 있겠다. 선행사례들의 분석을 통해 메타버스 플랫폼 상에서 각광받고 있는 공연의 형식과 최근 예술창작의 주체로 떠오르고 있는 인공지능 예술의 의미와 형식에 대한 논의를 도출한다. 그리고 전시를 통해 메타버스 플랫폼에서의 문화예술 활동에 대한 대중들의 접근성과 세대 간의 미디어 디지털 리터리시 인식의 차이점을 관찰하고 분석하여 추후 수정 · 보완할 수 있도록 향후 연구의 방향을 제안한다.

영어초록

In this study, we analyze a project carried out as part of the Metaverse art support project 2022 by Arts Council Korea and explore examples and meanings of artworks using both the Metaverse platform, which recently emerged as the next-generation Internet, and generative AI. This refers to an automated artificial intelligence (AI)-based interactive art-making system that conceptually combines the analog the ‘Worry doll’ and the ‘Avatar’ of the digital virtual world. The project was developed independently based on Decentraland, a metaverse platform widely used around the world, and audiences find Worridolls at five points hidden in a space and chat with them through text input. When the audience has finished exploring the space, these contents are stored in a database and a new story and image based on the story are created through a generative AI algorithm, at which point is a minting process then occurs, allowing sharing on a NFT art platform. A link to the results is then sent to the participants' email addresses, allowing the audience immediately to see the types of artworks their explorations have created. It is also possible to view the results of other participants on a separate online exhibition site. Through this project, we attempt to create a new audience-participating exhibition format based on the Metaverse platform and generative AI. Here, as in games where rewards such as items are presented after the user completes a quest, audience exploration in this project is also rewarded as a form of artwork. Through an analysis of previous cases, we discuss the meanings and forms of artificial intelligence art, which has recently emerged as a subject of artistic creation. Through the exhibition, we observe and analyze the public's accessibility to cultural and artistic activities on the Metaverse platform and observe differences in the levels of awareness of digital literacy between generations, ultimately suggesting directions for future research to modify and supplement the work here in the future.

참고자료

· 없음