敦煌 莫高 제196굴 <勞度差鬪聖變相圖>의 검토 (A Review on 「Nodochatusungbyunsangdo(勞度差鬪聖變相圖)」 at the Dunhuang Number 196th Cave)

서지정보

· 발행기관 : 한국불교선리연구원
· 수록지 정보 : 禪文化硏究 / 9호 / 221 ~ 273페이지
· 저자명 : 장희정

초록

勞度差鬪聖變相圖는 석가모니불의 ‘降魔’를 다룬 因緣故事類 회화형식이다. 여기에는 祇園精舍의 건립을 둘러싼 佛敎徒와 外道의 幻術겨루기, 이른바 ‘鬪法’이 회화의 중심소재가 되어 흥미진진하면서 해학적인 화면으로 전개되어 있다.
이 畵題는 唐代 성립한 「降魔變文」을 소재로 하였다. 『賢愚經』권10 제41 「須達起精舍品」을 토대로 창작된 「降魔變文」은 이야기의 극적 재미를 돋우기 위해 여러 장치들이 고안되었으며, 불교포교 및 講唱의 소재로 활용되었다. 이 변문의 시각적 이해를 위한 圖解가 바로 노도차투성변상도이다.
勞度叉鬪聖變相圖는 중국 남북조대에 출현하여, 唐과 五代를 거쳐 宋代(北宋)까지 400년 가까이 돈황석굴군을 통해 발전하였다. 돈황 일대에서 이 畵題가 多作되었던 점은 당시 불교성격이나 정세에 비추어 귀의군들의 역할이 주목된다. 즉 귀의군들은 외족(티벳)에 오랫동안 강점되었던 이 지역을 다시 중국령으로 회복하였는데, 그들은 절대 통치권력을 행사하였으며, 佛事에도 매우 열정적이었다. 귀의군들은 종교적이고 포교소재로써 효능이 높으며, 이미 대중성을 확보하였고, 물리적 군사력의 중요성을 환기시킬 수 있는 벽화소재(노도차투성변상도)를 적극 채용함으로써, 遺民 통솔의 정당성을 보장받고자 했던 듯하다.
만당 이래, 화사들의 노도차투성변상도 제작은 대부분 기성의 粉本을 참고했으나, 동일 화면은 철저히 거부하였다. 이들은 화본을 토대로 독자성을 추구함으로써, 회화적 역량과 창의력을 드러내었다. 이중 돈황 막고 제196굴 <노도차투성변상도>는 이 화제로는 물론, 돈황후기 벽화의 전형성을 갖추어 양식적 검토 가치가 높다. 먼저 이 벽화의 제작시기는 893 - 894년이라는 구체적인 연대가 제시되어 양식사적 전후관계를 살필 수 있는 편년기준이 된다.
또 조건주체는 절도사 索勛과 고위직 승려로서, 당시 돈황일대에서 지배세력과 승단의 공조관계를 살필 수 있는 사례이다.
이 벽화의 회화양식은 構圖와 人物· 景物· 色彩 및 筆線· 文樣으로 나누어 살펴볼 수 있었다. 구도는 二元으로 전개되는 문학작품에 화사의 재량을 발휘하여 變文의 內容에 충실하면서 繪畵로서 형식성이 겸비되어 있었다.
인물표현은 인체에 대한 이해와 기교가 발달했던 唐代의 사실성을 기초로 익살과 해학성을 가미해 풍부한 인물상을 구현했다. 경물 역시 전대의 전통을 계승하는 한편, 이 벽화의 화면 내에서 형태적 다양성을 추구하였다. 색채는 중당대에 비해 단조로워졌으나, 색채 및 필선은 훈염채색법과의 혼용을 추구해, 중당대와 오대 및 송대의 과도적 성향을 나타내었다. 문양 역시 중당대 비해 간소해졌으나, 그 장식성은 아직 유지하였다.

영어초록

「Nodochatusungbyunsangdo(勞度叉鬪聖變相圖)」 was a kind of murul painting described old story goes that Sakyamuni caused the devil to surrender.
This painting was developed interestingly and humorously as its idea a battle of witchcraft between Buddhist and heathen surrounding the building of Jetavana vihara as main theme of the painting. The painting's title was composed at the basis of『Hyunukying(賢愚經)』volume 10, number 41「Sudalgijungsapum」.
「Nodochatusungbyunsangdo」 had appeared during Southern and Northern Dynasties of China and developed at the Dunhuang Caves about 400 years from Tang Period and Five Dynasties to Song Dynasty of China. Around the Dunhuang caves the painting title is able to deduce a great deal in the light of buddhist characteristic and political situations. The start point was that after this region had been forcibly occupied by tibet tribe for a long time this region was annexed by china after that time. The successive china dynasties had absolutely ruled the region and was enthusiastic about the buddhist affair. It appeared to me that they received the religious and popular mural theme as well as be of military use value, so that they had a justification to control drifting people.
As 「Nodochatusungbyunsangdo」 which found at Dunhuang no. 196th grotto shows in the late Dunhuang mural style, it is worth to study its art history. Above all, as the production years of this mural paint shows such visible age as A.D. 893 - 894, the production years became the chronology standard to context mural style history. Moreover this painting shows cooperative relation between the ruling powers and Buddhist circle in that era.
In relation to the painting style of this mural painting, I considered its composition, its characters, its color, and its line drawing. The composition of this mural painting was fulfilled on the dualistic literary work described both the formality in the painting and the meaty in the content at the discretion of painter. In due of understanding of human body and developing of expression techniques during Tang Period, this painting's characters appeared to be a figure at the basis of reality, besides humorous turn and witty. On the one hand this painting's landscape followed the tradition of former ages, but on the other hand its landscape pursued morphologic diversification in the picture. Its color was more monotonous than in former ages. But with seeking the mix use of color and line drawing its color and line drawing showed a transitional stage from the middle Tang period, through Five Dynasties period, to Song Dynasty of China. Its painting design was more simple than in the middle Tang period.
However its ornamentation maintained ever during the ages.

참고자료

· 없음