윤진섭의 ‘노는’ 행위예술 (Jin Sup Yoon’s Playful Performance Art)

서지정보

· 발행기관 : 현대미술사학회
· 수록지 정보 : 현대미술사연구 / 50호 / 45 ~ 78페이지
· 저자명 : 조수진

초록

한국을 대표하는 퍼포먼스 아트 작가 윤진섭은 미술 실천 외에 비평가, 전시기획자, 교육자로도 활약하며 오늘날까지 일평생 전위적 예술세계를 추구해 왔다. 이렇듯 다채로운 그의 경력과 결과물 중 단연 돋보이는 것은 한국 퍼포먼스 아트 역사의 산증인으로서의 활동, 그리고 현재까지 공개한 약 70여 점에 달하는 퍼포먼스 작품들이다. 한국에 퍼포먼스라는 새로운 미술 형식이 도입된 이래, 그간 많은 작가가 있었으나 윤진섭처럼 일관되게 지금까지도 퍼포먼스 작품을 발표하고 있는 이는 매우 드물다. 또 그만큼 퍼포먼스 작가로서, 퍼포먼스 관련 국내외 전시기획자로서, 퍼포먼스 비평가 혹은 역사 연구자로서 다방면의 실천을 보여준 인물 역시 우리 미술계에는 존재하지 않는다. 그렇기에 윤진섭의 전 생애에 걸친 퍼포먼스 작업과 그에 연루된 실천을 고찰하는 일은, 그 자체로 40년이 넘는 한국 퍼포먼스 아트 역사의 전개 과정을 살펴보는 일이 된다. 비록 시대별 특이성이라는 차이는 있을지언정, 윤진섭의 행위예술 세계를 구성하는 이벤트, 행위예술, SNS상의 퍼포먼스가 목표로 하는 지점은 같다. 그것은 ‘참여’와 ‘순수’라는 오직 두 가지 개념만 지향하는 한국 현대미술 특유의 대립적 사고로부터 우리를 구원할 예술, 퍼포먼스의 지속적인 탐구이다. 이를 위해 그는 그동안 미술계의 안팎을 가로질러가며 인식의 전환을 불러일으키고자 노력해 왔다. 정해진 경로도 전략도 없이, 주어진 상황에 따라 자유자재로 창조된 윤진섭의 퍼포먼스는 작가의 유목민적 세계관의 소산이었다. 또 시대와의 치열한 대결보다 주류의 경계 내부에서 균열 내기를 선택한 윤진섭의 퍼포먼스는, 비장하진 않으나 대신 어린아이의 놀이처럼 유쾌했다. 그는 지금까지도 적대적 이분법의 그물망을 빠져나가는 이 새로운 사유로서의 예술 놀이, 자신만의 행위예술을 계속 창조해 나가고 있다.

영어초록

Jin Sup Yoon, one of Korea’s leading performance artists, worked as a critic, curator, and educator while pursuing avant-garde art throughout his life. Most notable within his long career is Yoon’s role as a living witness of the history of Korean performance art, and his seventy or so performance pieces that have been released to date. Many artists have practiced performance art since the genre’s introduction in Korea, but few have produced performance works consistently throughout their lifetime. In addition, it is rare to see artists with such diverse careers—Yoon worked simultaneously as a performance artist, a performance-related exhibition curator at home and abroad, a performance critic and a historical researcher. Therefore, examining Jin Sup Yoon’s works and the practices involved is a matter of examining the development process of the more than forty years of Korean performance art history. Although each era of Yoon’s performance shows its distinct nature, the ultimate motivation behind his works remains the same throughout. It is a continuous quest, explored through the medium of performance, to break free from the ideological dichotomy that modern and contemporary Korean art has been so obsessed with: ‘participation’ and ‘purity.’ For this goal he has traversed the inside and outside of the Korean art scene in order to bring a change of perception. Yoon’s performances, constructed freely and without any set path or strategy, are the result of the artist’s nomadic worldview. Less grandiose and more delightful, like a child’s play, they sought to create a fissure within the mainstream art scene instead of confronting it head to head. Yoon continues to create his unique kind of performance pieces to this day, using art as “play,” a new way of thinking that can free itself from hostile ideological divisions.

참고자료

· 없음