프로코피에프 《교향곡 제1번 D 장조 ‘고전적’》(Op. 25, 1916-17)의 제1악장 알레그로에서 나타나는 신고전주의 (The Neo-Classicism Presents in Prokofiev’s 《Symphony No. 1 in D Major, Op. 25 “Classical Symphony”》(1916-17) – 1. Allegro)

서지정보

· 발행기관 : 사단법인 한국융합기술연구학회
· 수록지 정보 : 아시아태평양융합연구교류논문지 / 10권 / 7호 / 501 ~ 519페이지
· 저자명 : Peipei Jiao, 조대명

초록

본 연구는 세르게이 프로코피에프의 《교향곡 제1번 D 장조 ‘고전적’》(Op. 25, 1916-17)에서 나타나는 신고전주의적 경향을 분석하고, 이를 바탕으로 다른 신고전주의 음악과 차별화되는 프로코피에프만의 독창성을 확인하는 데 목적이 있다. 이를 위해서 ‘제시부-발전부-재현부’의 전형적인 알레그로 소나타 형식의 제1악장을 분석하여 다음과 같이 세 가지 측면에서 고전주의 특징을 도출하였다. 첫째, 근대 관현악 편성의 효시라 할 수 있는 만하임 궁중 악단과 동일한 악기 편성을 이루고 있었다. 둘째, 표제가 부재한 4악장 전통 형식 그대로의 교향곡으로 제1악장은 전형적인 알레그로 소나타 형식이었다. 재현부에서 제1주제를 원조가 아닌 다른 조성에서 연주하면서 모차르트의 소나타 작품 구조를 답습하고 있었다. 셋째, 음악 요소의 측면에서 만하임 스카이, 8분음표의 트레몰로, 알베르티 베이스 음형을 활용하고 있었고, 게네랄파우제를 통해 극적 긴장감을 조성했다. 이러한 고전주의 음악 요소에 프로코피에프는 원조와 먼 관계의 조성을 화음처럼 병치해 풍부한 조성을 구축하고 으뜸음과 딸림음의 강조, 5도 관계의 베이스 선율, 부가화음과 비화성음 사용 등 전통에서 벗어난 화성적 어법을 구사하여 전통적 고전 양식을 현대적으로 재해석했다. 따라서 프로코피에프의 《교향곡 제1번 D 장조 ‘고전적’》(Op. 25, 1916-17) 제1악장 알레그로는 고전주의 형식과 조성 체계를 바탕으로한 ‘조성적 신고전주의 경향’을 보였다.

영어초록

This study aimed to analyze the neoclassical features exhibited in Sergei Prokofiev's 《Symphony No. 1 in D Major, Op. 25 “Classical Symhpony” 》(1916-17) and, based on this analysis, to identify Prokofiev's unique creativity that differentiates his work from other neoclassical music. To achieve this, the first movement, which follows the typical Allegro sonata form of “exposition-development-recapitulation,” was analyzed to delineate classical tendencies in three aspects. First, the orchestration was identical to that of the Mannheim court orchestra, considered the precursor of the modern orchestral ensemble. Second, the symphony, lacking a programmatic title, adhered to the traditional four-movement format, with the first movement being a typical Allegro sonata form. In the recapitulation, the primary theme was played in a different key, emulating the structural approach of Mozart's sonatas. Third, from the perspective of musical elements, techniques such as the Mannheim rocket, eighth-note tremolo, and Alberti bass were utilized, alongside the use of Generalpause, to create dramatic tension. Prokofiev infused these classical elements with harmonic techniques that deviated from tradition, such as juxtaposing keys distantly related to the tonic, emphasizing tonic and dominant notes, employing bass lines that move in fifths, and using added and non-harmonic tones, thereby reinterpreting traditional classical style in a contemporary context. Consequently, the first movement of Prokofiev's 《Symphony No. 1 in D Major, Op. 25 “Classical Symhpony” 》(1916-17) demonstrated a “tonal neoclassicism” based on classical form and tonal structure.

참고자료

· 없음