화예창작에서 ‘낯설게 바라보기’의 사물 인식 방법에 관한 연구 (A Study on the Object Perception Method of ‘Distancing (Verfremdung)’ in the Process of Floral Art Creation)

서지정보

· 발행기관 : 한국화예디자인학회
· 수록지 정보 : 한국화예디자인학 연구 / 23호 / 131 ~ 148페이지
· 저자명 : 문영란

초록

본 연구는 화예창작 과정에 있어 창작주체의 사물 인식 방법에 관하여접근한 것이다. 이와 같은 단초는 한국화예의 정체성 찾기에서 비롯되었다. 전체적인 논의의 내용은 첫째는 ‘화예의 개념과 사물 인식 방법’에 관한 논의로서 ‘화(華)’의 함의와 용례를 통해 선행연구의 일반적 화예개념을 근저로 하여 확장된 화예개념을 돌출하였다. 그리하여 동양의 화예개념은 꽃과 식물을 매개로 하여 창작자의 心性을 담아내는 心象예술임을알 수 있었다. 또한 객관적 사실을 그대로 모방하거나 재현하여 외형을닮게하는 形似적 측면보다는 창작자의 意를 중시하는 神似의 意象예술임을 알 수 있었다. 따라서 화예창작은 작가의 내재된 정신세계의 표현으로‘나를 드러냄’ 즉 주체성을 표현한 것이다. 이는 곧 작가의 예술적인 상상력 및 그 자유와 밀접한 연관성을 갖는 창작자의 자유정신의 표현이라할 수 있다. 둘째는 ‘낯설게 바라보기’의 사물 인식방법을 소강절(邵康節)의 ‘이아관물(以我觀物)’과 ‘이물관물(以物觀物)’, 왕국유(王國維)의 ‘유아지경(有我之境)’과 ‘무아지경(無我之境)’을 고찰하였다. 이 논의를 통하여 화예창작에 있어 창작주체가 사물을 바라볼 때 ‘이물관물’과 ‘무아지경’의 사유가 요구된다고 밝혔다. 또 이것은 한국화예의 정체성을 찾아가는 단초가 될 수 있을 것이라고 본다. 이 연구의 궁국적 목적은 ‘낯설게 바라보기’ 사물 인식 방법을 통해 ‘한국적 화예’ ‘우리 것’의 실체를 만들어 내는요소들이 무엇인지 탐구하며 성찰하는 것이다. 이러한 시도가 화예학문의미학적 담론의 장을 확대시키는 계기가 될 것으로 기대한다.

영어초록

This study approached the creator’s object perception method in the process of floral art creation. This approach was made as a part of efforts to find the identity of Korean floral art. The contents of this discussion are largely as follows. First, as a discussion on ‘the concept of floral art and the object perception method,’ we derived an expanded concept of floral art from the implications and uses of ‘flower (華)’ based on the general concept of floral art suggested in previous studies. Through this, it was found that the Oriental concept of floral art is an art of mental image that carries the mental image of the creator through the medium of flowers and plants. What is more, we found that it is a Shen Si (similar in spirit) art of imago emphasizing the creator’s intention rather than emphasizing the aspect of Xing Si (similarity in shape) that imitates objective facts or reproduces the appearance of objects. Accordingly, floral art creation is ‘the revelation of I,’ namely, the expression of subjectivity representing the artist’s inner mental world, and therefore, it can be said to be the expression of the creator’s free spirit closely linked to his/her artistic imagination and its freedom. Second, through the objective perception method of ‘distancing (Verfremdung),’ we discussed Shao Kang-jie’s (邵康節) ‘observation of things made in terms of self (以我觀物)’ and ‘observation of things in the light of their own principles (以物觀物)’ and Wang Guo-wei’s (王國維) ‘the world with I (有我之境)’ and ‘the world without I (無我之境).’Through the discussion, it was clarified that when the creator observes objects in floral art creation, the process requires the speculations of ‘observation of things in the light of their own principles’ and ‘the world without I.’ The ultimate objective of this study is to explore and reflect on factors that constitute the reality of ‘Korean-style floral art’ or ‘ours’ through the object perception method of ‘distancing.’ We expect that this attempt may provide an opportunity to expand the ground of aesthetic discourses in the field of floral art.

참고자료

· 없음