(예술경영과예술행정 공통) 예술후원인이 과거 혹은 현재에 예술의 증진을 위해 어떻게 기여해 왔는지 역사적인 맥락에서 고찰하고 서술하시오

목차

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 본론
1. 후원자의 개념
2. 예술후원인이란
3. 후원자의 예술후원의 목적
4. 예술의 증진을 위한 개인 후원 제도의 중요성
1) 예술의 특수성
2) 예술단체의 수익 구조
5. 예술후원인이 예술의 증진을 위해 어떻게 기여해 왔는지 역사적인 맥락에서 고찰
1) 과거 예술후원인이 예술의 증진을 위해 기여한 점
(1) 건축양식의 발전(15세기 피렌체)
(2) 이미지 형성(18세기 프랑스 귀족)
(3) 예술의 품격상승(수비즈 오텔)
(4) 예술의 증진을 위해 기여한 점
2) 현재 예술후원인이 예술의 증진을 위해 기여한 점
(1) 근현대 예술 후원가
(2) 예술종사자의 배출
(3) 후원자의 확대
(4) 예술의 독립적 가치 상승
(5) 다양화와 다각화
(6) 무형의 협력관계
6. 예술후원인이 예술의 증진을 위해 기여한 점
1) 미국 - 문화지원의 본격화
2) 영국 - 참여문화
3) 프랑스 - 문화예술정책
4) 일본 - 메세나
7. 예술후원인 활성화 방안
1) 예술단체에 대한 지원
2) 기 기부자 활용
3) 투명한 경영
4) 기부자 예우 프로그램 운영
5) 잠재 개인기부자 양성
(1) 예술단체 홍보
(2) 예술교육을 통한 개인기부자 양성
(3) 구매 관객 관리
8. 나의 의견

Ⅲ. 결론

참고문헌

본문내용

Ⅰ. 서론
문화예술분야가 성장하기 위해서는 일정한 마중물이 필요하다. 점점 더 커져만 가는 문화예술에 대한 수요를 충족하기 위해서는 다양한 문화예술 인프라를 구축하는 한편, 인력과 그 범위를 넓혀 나가야 한다. 다행히 정부는 이에 다양한 경제적·정책적 지원을 하고 있으나 우리나라 경제 규모에 걸맞은 수준으로 높이기 위해서는 정부의 노력만으로는 역부족이다. 우리나라의 위상에 걸 맞는 규모와 질을 가진 문화예술분야 성장에 있어 마중물 역할은 정부 뿐만 아니라 민간 부문에서도 그 참여가 필수적이다. 따라서 본론에서는 예술후원인이 과거 혹은 현재에 예술의 증진을 위해 어떻게 기여해 왔는지 역사적인 맥락에서 고찰하고 서술해 보겠다.

Ⅱ. 본론
1. 후원자의 개념
일반적으로 후원사업이라 함은 상부상조의 정신과 선의 및 자주성에 기초를 둔 조직적 활동으로, 도움을 주는 후원자, 도움을 받는 수혜자, 이들의 교량적 역할을 수행하는 사회복지기관의 유기적 활동이고 후원자의 자발성에 기초를 둔 자주적 활동이라 할 수 있다. 사회복지분야에서 후원자란 기부자(donor), 후원자(sponsor)등 여러 가지 용어로 쓰여지고 있으며, 그 의미는 다양하다. 그러나 일반적으로 사회복지기관에서 후원자란 “어떤 사람을 대변해 주거나 보증을 서주거나 재정적 뒷받침을 해주는, 후견 역할을 하는 사람이란 뜻이 있으며, 그 특성상 무료로 봉사하여 종교, 이념, 성별을 불문하고 지위나 명예를 원하지 않으며, 공․사기관 또는 지역사회의 문제를 보완․개선하기 위하여 자발적 의사로 노력봉사나 금품을 제공하는 개인, 기관, 단체”라 할 수 있다. 또한 Tenbrunsel(1982)는 그의 저서 「The Fund Raising Resource Manual」에서 후원자를 “비영리 조직에 현금, 물품 또는 서비스를 제공하는 사람”으로 정의 하였다. 그러나 일반적으로 후원자라 함은 각 기관의 재정적 지원을 의미하는 경우가 대부분이다.

참고자료

· 용호성(2010). 예술경영. 김영사.
· 이은기(2002). 르네상스 미술과 후원자. 시공사.
· 정철현(2007). 문화정책과 예술경영. 서울경제경영.
· 용호성 외(2007). 문화예술단체의 재원조성. 김영사.
· 라도삼(2013). 예술시장의 기부실태와 활성화 방안. 서울연구원.
· 김성규(2005). 문화예술을 위한 회계와 세무. 역사넷.
· 용호성 외(2007). 문화예술단체의 재원조성. 김영사.
· 정광렬(2010). 예술정책의 성과와 과제. 한국문화관광연구원.
· 김인설(2013). 사회자본 증진을 위한 촉매로서의 예술. 문화정책논총.
· 이영림(2007). 프랑스 구체제의 귀족 : 몰락인가 변신인가. 역사학보.