흑인 음악의 역사적 배경에서 청소년 문화의 한 부분으로서 힙합의 발전과 변화를 살펴보다

소개

"흑인 음악의 역사적 배경에서 청소년 문화의 한 부분으로서 힙합의 발전과 변화를 살펴보다"에 대한 내용입니다.

목차

1. 흑인 음악의 역사
2. 한국에서의 흑인음악
3. 한국 흑인음악의 발전
4. 청(소)년 문화로서 힙합의 의미
5. 힙합 음악의 역사
6. 한국에서의 힙합 음악
7. 한국의 힙합 대중화
8. 한국 힙합의 문제점
9. 힙합과 아이돌
10. 힙합과 청년문화
11. 힙합문화
12. 힙합 음악과 스트릿댄스

본문내용

한국에서 흑인 음악, 특히 힙합 음악의 역사와 발전 과정을 살펴보고, 흑인 음악의 다양한 장르와 역사적 맥락을 이해하고, 한국의 힙합 대중화로 인해 청(소)년 문화의 영향력에 대해 설명한다.

1. 흑인 음악의 역사
1990년대부터 1980년대까지 한국 대중음악의 역사에서는 흑인 음악적인 노래들이 항상 존재했었다. 다양한 장르에 섞이거나 변형되어도 그들의 흔적은 어디서나 찾아볼 수 있다. 흑인 음악의 의미와 역사를 이해하기 위해서는 힙합 이상을 생각해야 합니다. 흑인 음악이란 아프리칸 아메리칸 혹은 힙합 등의 용어로 불리며, 특정한 아프리카계 미국인들의 음악을 의미한다. 아프리카에서 노예로 이동하여 아프리칸 아메리칸이 된 이들은, 17세기부터 미국에 정착하며 400년 이상의 역사를 가진 미국에서 가장 깊은 역사를 가진 흑인들의 직계 후손이다. 그러나, 20세기 이후에 미국에 처음 이민 와서 정착한 아프리카 출신 흑인들은 아프리칸 아메리칸으로 분류되지 않는다. 흑인 음악은 노예 시대의 아프리카에서 시작되었으며, 이는 아프리칸 아메리칸의 기본을 형성하게 된다.
2. 한국에서의 흑인음악
힙합 이전에도 한국의 흑인음악들이 한국 대중음악 역사에서 늘 존재를 했었다. 1990년대 이후에는 그다음 당시 미국에서 폭발적인 인기를 끌었던 힙합과 R&B가 한국에 본격적으로 유입되기 시작했다. 그래서 이러한 힙합과 R&B의 유일 어떤 영향을 받은 한국의 대중음악들이 1990년대부터 생산되기 시작했다. 힙합은 21세기에 들어 청년 세대가 주도하게 되면서 음악의 장르가 확장된다. 한국의 흑인음악은 흑인들이 직접 연주한 것이 아니라 미국에서 만들어진 흑인음악이라는 아프리칸 아메리칸의 이해를 바탕으로 발전하였다. 한국에 흑인음악이 20세기에 들어오면서 처음으로 알앤비, 힙합 등의 새로운 장르가 나타났다. 한국의 흑인음악은 대부분 1930년대부터 존재했으며, 이전에는 스탠다드 팝이 주를 이뤘다. 스탠다드 팝은 블루스와 재즈의 영향을 받은 형태로 나타났다.

참고자료

· 없음