20세기 초, 한국 서화가의 존재 방식과 양상 -守巖 金有鐸을 중심으로- (The Ways and Aspects of Korean Calligraphical Painters' Existence in the Early 20th Century -Focusing on Suam Kim Yu Tak-)

서지정보

· 발행기관 : 우리한문학회
· 수록지 정보 : 漢文學報 / 21권 / 535 ~ 561페이지
· 저자명 : 이성혜

초록

이 논문은 20세기 초, 한국 서화가의 존재 방식과 양상을 규명하려는 필자 개인의 연구 프로젝트 중, 두 번째 가지연구로, 수암 김유탁의 서화활동에 대한 고찰이다. 필자는 이미 해강 김규진의 경우를 규명한 바 있다.
서화가 김유탁은 서화가 상품으로 매매되고 유통되기 시작하자 최초의 화랑 수암서화관을 개관하고, 서화전문차일루를 개설하여 서화를 전시하고, 매매하였으며, 유통시켰다. 또 교육서화관과 서화지남소를 운영하여 대중에게 서화 교육을 실시하였다. 이와 동시에 서화전람회를 열고, 휘호회에 참여하여 서화가로서의 면모를 과시하기도 하였다.
김유탁이 서화가로서 존재하기 위해서는 경제적 자립이 선결되어야 했는데, 이를 위해 그는 스스로 畵商이 되었다고 판단된다. 이는 김규진의 예에서도 마찬가지였다. 즉, 스스로 서화를 매매하는 화랑을 운영하는 화상이 된 것이다. 고금의 서화는 물론, 주문에 의해 자신의 작품을 제작 판매하였으며, 타인의 작품을 위탁 매매하기도 하였다.
19세기 서화가가 주로 도화서와 같은 왕실 관청에 소속되어 각종 儀軌를 그리거나 書冊의 행간에 줄을 긋는 印札을 하거나, 건물에 丹靑을 하고 혹은 王家 및 사대부들의 초상화를 그리기도 했던 것과는 달리, 20세기 서화가들은 직접 서화작품을 공개적으로 판매하거나, 대중을 상대로 돈을 받고 서화를 가르치거나, 전람회를 열어 즉석에서 서화를 제작 판매하기도 하였다. 김유탁 역시 그 대표적인 사람들 중의 한 사람이다. 이를 통해 경제 문제를 해결하고 서화가로서 존재할 수 있었던 것이다. 마침내 자본주의 시장을 중심으로 운영되는 근대적 방식의 화랑과 자립적 서화가가 탄생하였다. 다만 김유탁의 경우, 이 과정에 창씨개명이 있었다는 것은 자립적 서화가의 한계이며, 시대의 한계이다.

영어초록

This study is a second segment of this researcher's project whose purpose is to determine the ways and aspects of Korean calligraphical painters' existence in the early 20th century. The study focuses on Suam Kim Yu Tak's calligraphical painting activities. Meanwhile, the researcher already dealt with such activities by Haegang Kim Gyu Jin.
Since calligraphical paintings began to be sold and distributed as goods, Kim Yu Tak opened a calligraphical painting gallery named 'Suam Seohwagan' for the first time in Korea. Then he opened ‘Chailru’ where calligraphical paintings were exhibited, sold and distributed. In addition, he ran ‘Gyoyuk Seohwagwan’ and ‘Seohwa Jinamso’ where he instructed calligraphical painting to the general public. Moreover, he held calligraphical painting exhibitions and participating in on-the-spot calligraphical painting events where he directly showed up his skills of such painting.
To survive as calligraphical painter, Kim Yu Tak had to establish himself financially. So he became a painting dealer by his own will. This was also true for Kim Gyu Jin. As a painting dealer, Kim Yu Tak ran a gallery where he sold calligraphical paintings. Through the gallery, he traded calligraphical paintings of the ancient and modern times, customized such art works by himself and sold similar paintings by other artists on consignment.
In the 19th century, most calligraphical painters belonged to public agencies under the control of the court like 'Dohwaseo'. They usually engaged in illustrating events of the court, drawing straight lines between words written in books, that is, 'Inchal', painting colorful patterns, or 'Dancheong' onto buildings or painting the portraits of royal family members and noblemen. Unlikely, calligraphical painters of the early 20th century sold their works openly to the public, instructed calligraphical painting to people for money or held art exhibitions where they made and sold calligraphical paintings on the spot. Representing these artists was Kim Yu Tak. He also could survive as calligraphical painter by solving his financial difficulties in such way as foresaid. More significantly, he was a calligraphical painter who supported himself by running a modern gallery under the capitalist market system for the first time in Korea. Nevertheless, however, it is difficult to say that Kim Yu Tak was a completely self-supportive calligraphical painter. But he changed full name into another Japanese name. This was a limitation that was forcedly given by the times when he lived.

참고자료

· 없음